SONORAMA 2015, COMO EN CASA

Este año ha sido mi tercer sonorama y he de confesar que cada vez que voy me gusta más y lo disfruto mucho más. Para mí es más que un festival, es una vía de escape para desconectar y estar lejos del día a día, de sumergirte en un ambiente nuevo y conocer gente nueva. Además cada año somos más los que vamos, cada año arrastramos a amigos nuevos.

SONORAMA- PLAZA DEL TRIGO
Una de las señas distintivas de este festival son los conciertos en la plaza del Trigo y su ya clásico canto de “escenario principal” a los grupos que el público soberano considera que se merecen ese honor.
Todos los años vivimos momentos míticos en esa plaza. Los grupos están más cerca del público y esa conexión se palpa en el ambiente. Quizás sea esa la razón por la que grupos de la talla de La Habitación Roja, Sidonie, Xoel López… siguen actuando en ese escenario.
Este año hemos disfrutado de grandes actuaciones como la de Rufus T. Firefly, Analogic, Nunatak y Full entre otros. En nuestra memoria quedarán los confetis, los globos y pistoletazos de agua al son de los vítores y cantos a voz en grito de los grupos que pisan ese escenario.

CONCIERTOS SORPRESA
Otra signo diferenciador de Sonorama son sus conciertos sorpresa. Estos conciertos ya no sólo se hacen en la plaza del Trigo sino que también se han ampliado con el paso del tiempo al escenario Carson de la zona de acampada. Este año nos han sorprendido con actuaciones de grupos como Correos, La Habitación Roja mostrándonos los grupos que les han inspirado a llegar a donde han llegado o la actuación estelar de artistas de la talla de Xoel López, Zahara o Ángel Stanich entre otros unidos bajo de tutela de Carmona.

CONCIERTOS MULTITUDINARIOS
Todos los años pisan los escenarios del Sonorama grandes grupos tanto nacionales como internacionales congregando a multitud de asistentes. Muchos son los conciertos que se recordaran por su gran afluencia de público postrado ante bandas como Supersubmarina, Calexico, Vetusta Morla, Dorian, La Habitación Roja o Xoel López enfrentando sólo ante sus fans en una experiencia única para él y para los asistentes.

TRAMPOLÍN DE GRUPOS
Sonorama acoge a decenas de grupos todos los años siendo el trampolín de muchos ellos. Grandes grupos comenzaron su andadura en alguno de sus escenarios. A todos nos viene a la memoria el legendario video de la actuación de Izal en la Plaza del Trigo tocando Qué bien bajo una lluvia de confeti.
Para mi es una manera excepcional de conocer nuevos grupos. Este año sin ir más lejos he “descubierto” algunos grupos tales como Nunatak con un potente directo que se bajaron del escenario de la Plaza del Trigo al son de “escenario principal”, Lucía Scansetti o The Sand Castles entre otros.

LUGAR DE ENCUENTRO
Sonorama, más concretamente el camping y sobre todo la Plaza del Trigo son lugares de encuentro ideales para conocer gente y hacer amigos. Los vecinos del camping y los aliados en las guerras de pistolas de agua pueden llegar a convertirse en amistades futuras.
Lo más curioso de todo es que cada año ves más caras conocidas ya que hay muchos asiduos al festival creando una gran familia que se reúne año tras año.

COMUNION CON EL PUEBLO
Ir a Aranda de Duero es como estar en casa. En esos 4 días te sientes como en casa. La gente del pueblo es supermable con los asistentes al festival, el buen rollo se palpa en todas las calles, bares, tiendas…
Y es que Aranda suena a música por todos lados: la Charanga que anima las calles del pueblo, los dj´s repartidos por todos los rincones y plazas…
Incluso muchos son los comercios y bares que “cambian” su rutina cuando se celebra el Sonorama. Sin ir más lejos, muchos bares incluyen en su carta tostadas típicas de otros lugares de España para hacernos sentir como en casa. Esos pequeños detalles marcan y hacen que quieras volver y sientas nostalgia cuando te vas.

EXPERIENCIAS UNICAS
Muchas son las experiencias que sólo puedes vivir en Sonorama. Ya he mencionado los momentos únicos que se viven en los escenarios del recinto con los conciertos multitudinarios o los momentos inolvidables vividos en la Plaza del Trigo.
Aparte de esos momentos, también son únicos los momentos que vives en el camping a la hora de montar y desmontar las tiendas, los gritos y risas en las duchas heladas, los chicos tan amables que te indican que baños debes usar…

En definitiva, Sonorama es más que un festival. Es una experiencia que comienza desde por la mañana hasta por la noche, sus mañaneos, sus tardeos, sus conciertos…

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Niños Mutantes (Sala Aftasí, 20/03/2015)

El Futuro llegó a Badajoz el pasado viernes y arrasó con todo a su paso. Juan Alberto y los suyos volvían a tierras extremeñas tras su paso por pasada edición del Contempopránea y tras pactar con La Bien Querida el horario de su actuación para no solaparse, subieron al escenario a las 23h. El escenario cuidadamente decorado con los elementos de la portada de su disco un león, un cerebro y un corazón vaticinaban una noche inolvidable.

Se notaba en el ambiente que el concierto era muy esperado por los asistentes con un lleno casi absoluto y un público entregado desde que sonaron los primeros acordes de Es lo que hay, tema que abría el show. Su último trabajo, El Futuro, se llevó la mayor parte del setlist deleitándonos con temas como Hermana Mía tema que se ha convertido en un nuevo himno de la banda, Robot con su estribillo pegdaizo coreado por todos los asistentes, Sto. Domingo que hace referencia a la primavera y al amor, El Circo o el Barronal, temas que nos hicieron bailar, saltar y gritar a voz en grito.

Pero los Niños Mutantes llevan muchos años de carrera y no podían limitarse solo a su último trabajo. No faltaron sus grandes éxitos, ya atemporales, como Náufragos, Días Complicados, El Miedo (o el puto miedo como ellos mismos la presentaron) o Te favorece tanto estar callada. Además este año ofrecerán dos conciertos bajo el lema El Pasado con temas de sus primeros trabajos. Como dichas actuaciones serán en Madrid y Granada, quisieron deleitar al público asistente con uno de sus temas más antiguos, Manual de autoayuda. Otro de los rasgos más característicos de la banda es su espíritu crítico hacia la sociedad y por ello incluyeron entre los temas del show canciones como Hundir la flota o Caerán los bancos acompañadas con chascarrillos sobre los políticos, el caso Bárcenas o los viajes de nuestro Presidente Monago.

Los momentos álgidos de la noche tuvieron lugar con Las Noches de Insomnio o Errante convertida ya en himno de la banda. Tras la parada de rigor, salieron de nuevo a escena al ritmo de Blade Runner para cantar los bises con los que cerrarían su actuación, Todo va a cambiar, No puedo más contigo y la Voz. Broche de oro de un concierto que a muchos nos supo a poco y nos dejó con ganas de más Niños Mutantes.

Lo que es innegable es que Juan Alberto y compañía llevan media vida en los escenarios y ,en este mundo, la experiencia es un grado. Esa experiencia se nota en la energía que mana del escenario y la complicidad y buen rollo que se desprenden. Solo por poner una pequeña pega, yo, particularmente eché de menos su versión de Como yo te amo.

Ni en Navidades nos olvidamos del Contempopránea

Ya estamos inmersos en las fiestas navideñas. El que más y el que menos está de comida/cena con amigos, compañeros de trabajo… o encargando los regalos de Reyes o Papá Noel..Pero nosotros estamos ya pensando en los festivales del 2015.

Como ya sabéis y si no os lo recordamos, el Festival Contempopránea ya ha publicado las fechas de sus dos festivales, 15 y 16 de Mayo en Badajoz y 24 y 25 de Julio en Alburquerque. Mientras esperamos que desvelen a los artistas de su cartel os contamos dos cositas:

1. Ya está abierto el plazo para participar en el Concurso Revelación Nacional que cada año celebra el festival para bandas noveles. Podéis participar hasta el próximo día 15 de enero. El fallo se conocerá el día 30 de enero en Disco Grande.

2. El grupo elegido para ser homenajeado este año, el año que el festival cumple 20 años, es La Habitación Roja. Y es que no podía ser otra banda, Jorge Martí y compañía cumplen 20 años sobre los escenarios y su trayectoria ha estado muy ligada al festival.

En 1999 se subieron por primera vez al escenario del Castillo de Luna. Tienen un record ( compartido con Sidonie) de 8 actuaciones. Por este y por más motivos, este año contarán con este merecido homenaje.

(Más información en web festival)

Izal (Palacio de Congresos, 19/12/14)

Tal y como anunciaron en su entrevista hace unos días, los chicos de Izal presentaron temas nuevos y alguna que otra sorpresa en su concierto del pasado viernes en el Palacio de Congresos.

A las 22,15h, Mikel y compañía se subieron al escenario del Palacio de Congresos de Badajoz para ofrecer un concierto dentro de su Gira de Despedida. El auditorio, lleno casi al completo, los recibió entre aplausos y vítores. Tan solo 45 segundos de la primera canción bastaron para poner al público en pie a corear sus temas.

Un show donde desgranaron tema a tema sus dos discos además de deleitarnos con dos temas nuevos, que seguramente formen parte de su próximo trabajo. Estos temas fueron En aire y hueso, un tema emotivo que los asistentes escucharon en absoluto silencio, y Tambores de guerra, una canción más movida y bailable que promete ser otro himno de la banda.

A mitad del concierto más o menos llegó la “sorpresa” de la noche. Una parte del concierto en acústico con la banda sentada en sillas e iluminados por bombillas de suelo en homenaje a sus inicios donde actuaban para 10 personas en pequeñas salas. Los temas que pudimos disfrutar en acústico fueron Sueños lentos, aviones veloces, A los que volveremos, Eco de su Ep Teletransporte por petición popular de sus fans en los conciertos y los Epílogos I,II y III entre otros.

Después de esa parte tan íntima, comenzó la traca final del concierto llena de sus grandes éxitos que hicieron gritar, bailar y saltar a los asistentes. No faltaron temas como Ockham, Tóxica con un solo de batería incluido, Magia y efectos especiales, Hambre, Pánico práctico, Agujeros de gusano o su emblema Que bien con coreografía incluida.

Tras habernos agotado a cantar y saltar, llegó la parada obligatoria para subir de nuevo al escenario a despedirse con los bises de rigor. Esta vez los temas elegidos fueron Despedida, Prueba y error con un solo de guitarra de nuestro paisano Alberto y La Mujer de verde, que es ya la tradicional guinda del pastel.

Pero no todo fue cantar y bailar, también se mostraron muy simpáticos con el público incluso bromearon con los dos problemas a los que se enfrentaban en una actuación así. El primero que el público no se levantara (cosa que se solventó en el primer minuto) y segundo que no vendían cerveza para animar al público pero, tal y como ellos dijeron, “montamos la fiesta solos”.

En todo momento se mostraron agradecidos con las asistentes por ir a verlos, incluso Mikel en su paseo por las butacas se lo fue agradeciendo en persona. También rememoraron sus anteriores visitas y lo bien que se lo pasan en tierras extremeñas.

En definitiva, disfrutamos de un concierto de dos horas de duración que a muchos nos supo a poco. Y es que no hay mejor manera de comenzar las Navidades que con un concierto de Izal.

Los chicos de Izal nos desvelan algunas cosas sobre la Gira de Despedida y sus recuerdos Navideños

 Se acercan las Navidades, comenzamos a tener cenas para festejarlas, preparamos la carta a los reyes magos… Nosotros tenemos la suerte de iniciar nuestro periodo festivo con un concierto de Izal en el Palacio de Congresos Manuel Rojas y hemos aprovechado la ocasión para entrevistarlos.

1.      Ahora mismo estáis inmersos en la gira “Despedida” donde prácticamente pasáis por toda la geografía española, ¿Qué acogida está teniendo?¿Esta “despedida” va a tener una larga duración o más bien es un “hasta luego”?

Empezamos en noviembre y hemos visitado Bilbao, Valencia y Málaga. Estamos muy contentos con la acogida. De momento no podría ser mejor. ¡Agradecidísimos!.

Y el Fin de Fiesta será el 11 de Abril de 2015 en Madrid, en el antiguo Palacio de los Deportes. Tras esa fecha pararemos unos meses para centrarnos en nuestro tercer álbum.

2.      Este año habéis actuado en muchos festivales y salas a lo largo de la geografía española, ¿Planteáis de manera distinta las actuaciones? ¿Preferís la intimidad de una sala frente a la multitud de los festivales?

Cada sitio tiene su magia pero el planteamiento en cada caso es siempre el mismo. Pasárnoslo lo mejor posible e intentar que el público disfrute.

Las salas permiten hacer tu show sin limitaciones de tiempo y con tu montaje. Y los festivales te ponen delante de mucho público, parte del cual no está ahí por ti pero puede descubrirte.

3.      Con una gira tan intensa, ¿Tenéis la sensación de vivir “Una noche eterna” como decía Love of Lesbian y perderos muchas cosas de vuestra vida en familia, amigos…? ¿Qué es lo que más echáis de menos cuando estáis de gira?

No tenemos la sensación de estar perdiéndonos nada. Al contrario, tenemos la maravillosa sensación de ir creciendo pasito a pasito y hacer de nuestra pasión nuestro trabajo. Disfrutamos al máximo lo que nos está tocando vivir.

Claro está que se echa de menos a tu familia y tus amigos pero es lo que toca. Aunque nuestra gente, en cuanto puede se anima a viajar con nosotros y compartir la experiencia. Gran parte de lo que ocurre es gracias a ellos y ellas.

4.      Aunque imaginamos que aún es pronto, pero ¿Estáis ya pensando en el siguiente disco?

Tenemos ya una docena de temas de los cuales nos motivan muchísimo seis o siete. Seguiremos trabajando para hacer el mejor disco de IZAL hasta la fecha.

Por cierto, en la Gira Despedida asoman la patita un par de temas nuevos, entre otras sorpresas.

5.      Algunos de vuestros temas como “Que bien” o “La mujer de verde” se han convertido en “himnos”, ¿Esperabais algo así cuando los grabasteis?

No. Uno cuando hace un tema no piensa «esto va a ser un himno». Y si intentas hacer un «Himno» probablemente te salga una cagarruta. Es el público el que hace suyo un tema y lo vive. Y eso es maravilloso.

6.      A provechando que se acercan las Navidades, ¿Tenéis algún propósito para el año nuevo que nos podáis confesar?

Seguir trabajando duro con la ilusión enorme de hacer un disco del que nos sintamos plenamente satisfechos. Y volver a fumar….

7.      ¿Y algún recuerdo navideño de vuestra infancia que os hay marcado de manera especial? ¿Y algún regalo que nunca olvidaréis (aparte del “extraño regalo” de vuestro tema)?

Cualquier niño con una infancia normal y placida vive las navidades como algo mágico y de mayor guarda muy buenos recuerdos. Deberíamos pararnos un momento a pensar por qué de adultos no disfrutamos como niños. Nos estamos perdiendo un montón de cosas por darle demasiada importancia a las cosas.

Los juegos de construcción rollo TENTE, LEGO,.. Siempre triunfaban.

8.      Otra fecha a señalar durante las navidades es el día de Los Santos Inocentes. Los miembros del gallo Verde siempre intentan poner un poco de humor en ese día (https://elgalloverde.wordpress.com/2013/12/28/habra-tu-cara-me-suena-indie/) ¿Recordáis alguna broma especialmente divertida o pesada sufrida este día?

Ahora mismo no…Pero » Extraño Regalo» se grabó un 28 de Diciembre…

Muchas gracias y Feliz Navidad

Muchísimas gracias por la difusión que hacéis de nuestro trabajo. Saludos y Felices Fiestas!

(Entrevista contestada por Ivan Mella, Teclista de IZAL)

Full ( Sala Mercantil, 01/11/2014)

La banda sevillana Full llenó la Noche de Todos los Santos de buena música a pesar de la escasa afluencia de público y la frialdad de éste al principio de la actuación.

 A las 23:00h más o menos salieron a escena los chicos que componen Full para deleitarnos con los temas de su primer Lp “ Mi primer atraco”. Javi Valencia y los suyos se encontraron con un público bastante escaso, toda una pena ya que el directo de esta banda merece mucho la pena.

Los allí presentes se mostraron fríos al principio, alejados del escenario, cosa habitual en Badajoz. Pero Javi, Bubby y compañía, a base de bromas y buen humor, consiguieron llevarse el público a su terreno y les arrancaron algún que otro coro. Aunque he de decir que muchos de los asistentes, entre ellos nosotros, ya los habían visto en más de una ocasión a lo que ellos respondieron entre risas que “habían conseguido engañarnos varias veces”.

El grueso del setlist estaba compuesto por temas de su Lp aunque nos regalaron dos temas nuevos “Contra un imperio” y “Aullidos” que nos dejaron con una buena perspectiva de lo que será su próximo trabajo. Comenzaron el show con el tema “Un espectro más” y poco a poco nos hicieron entrar en calor y bailar con temas como “Distintos” o “Adiós”.

No faltaron las composiciones más íntimas donde pudimos apreciar de la maestría vocal de Javi Valencia. Temas como “Burbuja de Champagne” o el momento más íntimo de la noche, que a más de uno nos puso los pelos de punta, con la interpretación de “Inmortales” con el único acompañamiento de los teclados. También se atrevieron hacer su particular versión de Creep de Radiohead.

La despedida con “Atraco” y “Quienes somos realmente” desató la euforia de los asistentes que bailamos y saltamos quedándonos con ganas de más. Una actuación de una hora y media que a algunos nos supo a poco.

En definitiva un concierto íntimo en el que sus fans disfrutamos al máximo y donde seguro que ganarían nuevos seguidores. Reitero que es una autentica lástima que bandas con un directo tan potente y enérgico cuenten con tan poco público.

«A Full» en el Día de Todos los Santos

Si estás cansado de fiestas de Halloween y esas americanadas, te ofrecemos una alternativa para celebrar el Día de Todos los Santos. Ir a la Sala Mercantil para disfrutar de buena música y buen rollo con la banda sevillana Full.

Estos chicos de Sevilla, capitaneados por Javi Valencia, están en plena gira de su Primer Lp “Mi primer atraco” pero su andadura comenzó mucho antes. Allá por 2011 vio la luz su primer Ep “Siete meses en la caseta del perro” con el que lograron su apararición en su primer festival, el Arenal Sound. Ya con su segundo Ep, “Bienvenido a Japón” recorrieron muchas salas y pisaron los escenarios de grandes festivales como el Low Cost, Alhambra Sound o El Territorios Sevilla.

Como veis , poco a poco, a base de trabajo, ilusión y mucho esfuerzo han ido labrándose un nombre dentro del panorama musical. Nosotros hemos tenido la oportunidad de verlos este año es dos ocasiones, una en el COC de Badajoz y hace muy poco en el Alhambra Sound donde disfrutamos de unas grandes actuaciones.

Full es una banda que abarca diferentes estilos, tiene temas pop, otros más rockeros e inclusos toques psicodélicos que hacen que sus temas sean pegadizos y bailables y su directo muy potente y enérgico. Ello unido a la imponente voz de Javi hace que sean, desde mu pinto de vista, una banda que promete una trayectoria duradera.

Si aún no has tenido la oportunidad de verlos en directo te recomendamos que aproveches la ocasión de verlos el día 31 de Octubre en Cáceres en la Sala Barroco o el día 1 de Noviembre en Badajoz en Sala Mercantil. No te arrepentirás.

Disco de la Semana: » La Deriva» – Vetusta Morla

En una época donde todo parece estar patas arriba y nada encaja, donde parece que cada vez va a  ser peor y no hay manera de escapar, donde navegamos sin rumbo concreto… una época idónea para titular tu disco que La Deriva.

       La Deriva es el tercer álbum de la banda “capitaneada” por Pucho. Sigue la estela de los discos anteriores donde apreciamos las señas de identidad de los de Tres Cantos: potencia instrumental, letras cargadas de dobles sentidos y pureza en la voz. Pero también se perciben pequeños cambios de rumbo o novedades como las connotaciones sociales en sus letras de manera más clara, guiños a otros ritmos e incluso menos contundencia en algunos temas. Es un disco (desde mi punto de vista) más sereno y maduro pero brillante (como los anteriores).

            La deriva se compone de 12 temas que ganan más matices con cada nueva escucha, canciones con ritmos pegadizos y letras llenas de mensajes. La deriva, canción que da nombre al disco, es la primera que escuchamos. Con una letra que hace una clara referencia a la situación social y política del momento, donde parece que no tenemos rumbo y vagamos por inercia ,  y una melodía que la dota de más énfasis y rabia contenida. Golpe Maestro fue elegida como primer single del disco. Es un tema donde vemos a Vetusta Morla en estado puro. Su estribillo pegadizo se te mete en la cabeza y no puedes dejar de tararearlo. Su letra refleja el estado de apatía, engaño y resignación en el que vivimos, que parece que todo nos da igual porque dejamos que nos engañen y pisen – “ dejarnos sin ganas de vencer”- pero nos invitan a salir del letargo y luchar, reaccionar – “ nos queda garganta,puño y pies”.

            La mosca en tu pared es una canción con un ritmo más lento donde podemos disfrutar más de la voz de Pucho, sobre todo en la estrofa final. Su letra reflexiva nos propone un interrogante, ¿te gustaría ser una mosca para verlo todo sin ser visto?. Fuego es uno de mis temas favoritos de este disco. Según cuenta la propia banda está basada en la historia de un pueblo indígena y las consecuencias de la llegada del progreso o civilización, como la ropa. Su letra nos invita a reflexionar sobre las consecuencias de imponer las mismas normas o cánones a todo el mundo. Fiesta Mayor es una de las canciones más rítmicas del disco. Tiene una melodía pegadiza y un estribillo potente y una letra que pone de manifiesto el caos social. Nada de lo que debería ser está como debe ser, volvemos al concepto de Golpe Maestro donde lo que nos “vendieron” no existe.

            ¡Alto! Es un tema que puede resultar extraño a la primera escucha con ese compás rítmico tan complejo. Evoca al folclore tradicional incluso en su letra que habla de la decadencia del mundo en que vivimos y la añoranza de los buenos tiempos. La grieta es un tema que puede tener diferentes lecturas. Para algunos es una llamada  a salir de la rutina, del día a día donde todo lo que nos rodea nos asfixia. Pero para otros, en cambio, es una visión catastrofista de lo que está pasando y una llamada  hacia un cambio urgente. Pirómanos es otra de mis canciones favoritas. Pirómanos habla del impulso de destrucción que en ocasiones todos tenemos, esas ganas de mandarlo todo a la mierda (quemarlo todo) pero sin remordimientos ya que parece que no somos culpables “ No era yo… No eras tú..”.

           

            Las salas de espera es un tema diferente, distinto, extraño. Habla precisamente de eso, de esperar, de desear que todo se solucione. Pero también nos invita a reflexionar cuando dice “ Pasan por aquí, quieren recordar cómo y por qué se vieron en ésta ”. Cuarteles de invierno es la canción que más sigue la estela de las de los discos anteriores con esas subidas y bajadas de intensidad tan propias de la banda. Su letra refleja ese principio universal de “renovarse o morir”, nos invita a dejarlo todo atrás y a empezar de nuevo sin “la mochila” que todos llevamos a cuestas: ” Cayeron los bordes y el vaso ya está lleno. Y ahora sólo intento vaciar. Sólo necesito despegar.”

            Tour de Francia es una canción llena de metáforas de ciclismo que, según Juanma (componente de Vetusta Morla) habla de los veranos interminables donde no sabes como matar el tiempo y el aburrimiento y una de las maneras clásicas era ver el Tour. Una sonata fantasma cierra el disco. Es una canción lenta, pausada, íntima. Habla del alzheimer, del sentimiento de ir a la deriva cuando perdemos nuestros recuerdos, nuestra identidad.

            La deriva es un disco con gran carga social en tono reflexivo y reivindicativo que se aleja un poco de los Vetusta Morla a los que estamos acostumbrados pero que nos muestra una nueva cara bastante interesante. Un disco cargado de simbolismo con letras muy cuidadas y melodías pegadizas que hacen que merezca la pena su escucha.

Sonorama Ribera 2014, Viernes 15

La tercera jornada del Sonorama se presentaba llena de buenas actuaciones desde por la mañana, menos mal que el cansancio aún no había hecho mucha mella en nosotros. Tras el desayuno de rigor y el paseo desde el camping a la Plaza del Trigo, pudimos disfrutar de las actuaciones de Perro y Correos. Dos grupos muy cañeros que nos hicieron bailar y saltar  al ritmo de sus temas bañados por Antonio y la multitud de pistolas de agua que invadían la plaza.

Los murcianos Perro han salido de Sonorama como claros triunfadores del mañaneo en Aranda con el pop-rock descarado y divertido de «Tiene bacalao, tiene melodía» como pone de ejemplo este La Reina de Inglaterra. Capaces de entroncar en un mismo tema kraut, shoegaze, actitud punk y letras hilarantes, Perro dejaron al público en todo lo alto a Correos, banda donostiarra con una corta trayectoria pero con buenas críticas que supo mantener el nivel con su «Esponjas para borrar el horizonte» y terminar en todo lo alto, con la colaboración del paisano Fermin Muguruza.

Cuando terminó la actuación de Correos llegó la primera sorpresa cortesía del Festival, la actuación de Niños Mutantes en la Plaza del Trigo por lo que pudimos disfrutar por segunda vez de la banda granadina en cuestión de horas. Ataviados con camisas hawaianas nos ofrecieron un concierto de versiones en el que pudimos disfrutar de temas como Nadie te quiere ya de Los Brincos, Perdido en mi habitación de Mecano, Electricistas de Fangoria o  Where is my mind de The Pixies. Tampoco faltó el tema emblema de la banda, Errante. El broche final fue escuchar de nuevo su versión de Como yo te amo a petición del director del festival que enloqueció por completo a La Plaza convirtiendo esos 5 minutos en uno de los momentos memorables del festival.

Así, nuestra tarde/noche empezó en el escenario Future Stars Burgos, origen y destino viendo la actuación de Maronda. Pudimos disfrutar de las canciones que componen su disco, «La Orquesta según los místicos” con escaso público y un sonido un tanto deficiente que no impidió que bailáramos y cantáramos temas como La Recriminación o He hablado con ella. La noche empezó fuerte y terminó aún mejor. Aquí os dejamos el resumen de los conciertos “principales” de aquel día.

Second con sonfónica de 2502

Los murcianos subieron al escenario acompañados por su orquesta sinfónica particular de 5 músicos y un personaje escapado de su videoclip 2502. A pesar de lo temprano de su actuación (las 21:00h) el recinto estaba muy concurrido y sus fans se hicieron notar cantando a pleno pulmón sus temas más conocidos.

El show comenzó con 2502 y a este tema se sumaron otros de su último trabajo “Montaña Rusa” como lobotomizados o Las serpientes. En su setlist no faltaron los éxitos de sus anteriores discos como N.A.D.A., Muérdeme, Autodestructivos, Psicopático, o Rodamos. También nos obsequiaron con baladas como Rincón exquisito o Más suerte donde pudimos disfrutar de la voz de Sean Frutos. Un concierto como siempre impecable que a mí personalmente me supo a muy poco.

De Pedro

El concierto que dio Jairo Zabala es el ejemplo perfecto de que la intensidad y el buen hacer son virtudes que pueden competir perfectamente con el ritmo desenfrenado y la actitud rockstar de otros conciertos de la noche. DePedro construyó un recital precioso a base de temas como Diciembre, Un hombre bueno o Llorona convirtiéndose en uno de los triunfadores de esta edición y poniendo en evidencia que a los sonorámicos, a parte de la fiesta, también nos interesa, y mucho, la buena música.

Amaral

Para mí era una actuación bastante esperada ya que hacía años que no los veía en directo. Disfrutamos de una Eva Amaral vestida de gala con un traje largo que comenzó su actuación al piano cantando Ratonera. En una actuación de poco más de una hora es difícil seleccionar las canciones a gusto de todos, yo, por ejemplo, eché de menos Sin ti no soy Nada.

Pero en la selección final se incluyeron temas de toda su carrera como Estrella de Mar, Hacia lo salvaje, Kamikaze, El Universo sobre mí, Como hablar, Revolución o Días de verano. También nos adelantaron algunos temas de su nuevo disco que se publicará este año. Un concierto lleno de energía con una Eva en estado puro que enloqueció a sus fans y seguro que a los que todavía no lo fueran.

León Benavente

Llegó la hora de una de las bandas del momento, de hecho pudimos ver a muchos integrantes de otros grupos salir del backstage para escucharlos. Con sus guitarras hicieron vibrar el recinto del Sonorama al ritmo de los temas de su disco homónimo. La voz de Abraham Boba sonó imponente mientras disfrutábamos de Ánimo, valiente, El Rey Ricardo, Estado Provisional o Revolución.

Como ya es habitual, cerraron su actuación con Ser Brigada pero esta vez acompañados por Cristina Martínez del Columpio Asesino, como sucede en el disco. Una actuación vibrante, enérgica y agotadora de tanto saltar.

Izal

Con Mikel y los suyos llegó el concierto más multitudinario de la noche. El público se entregó desde el primer acorde y muchos se dejaron la voz (yo, por ejemplo) a los pies del escenario Ribera del Duero. El grupo se mostró muy agradecido con el festival por haberles dado la oportunidad de tocar allá por 2010 cuando nadie los conocía y por la experiencia vivida el pasado año en la Plaza del Trigo. También recordaron que su segundo trabajo, “Agujeros de gusano” se grabó en gran parte en Aranda de Duero.

Entre los temas que pudimos escuchar destacan Magia y efectos especiales con todo el público coreándolo a pleno pulmón, Prueba y error, Tu continente o Qué bien, ya un himno de la banda, de su primer álbum. De su segundo trabajo sonaron Agujeros de gusano, Hambre, Asuntos delicados, Pánico Práctico o Palos de ciego. Como ya es tradicional, cerraron su actuación con La mujer de verde.

Reptile Youth

Cuando cante Speeddance nos vamos, y la dejaron para la última. Así que mientras la gente salía de Izal a oleadas los que nos acercamos al escenario Castilla y León es vida disfrutamos de un baño de rock de parte de estos daneses que capitaneados por cantante Mads Damsgaard Kristiansen dieron toda una lección de actitud con la propuesta más divertida de la noche. Una clase de croosfit rocanrolero con un monitor que no dejó de contorsionarse, saltar y nadar sobre/encima del público sin perder un ápice de afinación.  El grupo perfecto a la hora perfecta.

Fuel Fandango

Y ya que estábamos nos quedamos a ver el outfit de Nita para la ocasión. Esta vez aprendió del frío que pasó en Contempopranea y apareció con un vestido negro de corte largo adornado con una gran diadema de flores a juego con el ramo del pie de micro. Fuel Fandango no han inventado la pólvora pero son perfectos para esas horas en las que el público lo único que quiere es baile y electrónica con su poquito de buen gusto. De este modo las bases fueron arropando a los quejíos de Nita mientras enfilábamos el camino a la salida.

Una noche, bueno mejor dicho, un día muy completo donde disfrutamos al máximo, bailamos y cantamos hasta el punto de volver al camping afónicos, con Lovelife de fondo, y muertos de frío pero con una sensación de euforia que aún nos dura.

Sonorama Ribera 2014, Jueves 14

La facción más sonorámica de El Gallo Verde  despertó el jueves con menos dolores de espalda, lo que en el Bar de Jose dicen llamar tostadas y muchas ganas de llegar al casco antiguo con los que este año eran nuestros nuevos compañeros de viaje. Por el camino paradas para comprar tapones para los oídos, Martini del Día y gafas Vans a 15€ por lo que el concierto de The Bright se nos quedó en el tintero.

Aún así nuestros acompañantes neófitos pudieron desvirgarse en La Plaza del trigo con el pop edulcorado y bailable de Bravo Fisher! (escenario principal por Dios) con temazos como 39 y Miradas y con la propuesta más intimista de Joe La Reina, una de las bandas más esperadas y que más prometen, una banda que a buen seguro utilizó el escenario de la plaza de los regantes como trampolín hacia adelante después de interpretar con maestría su primer Lp «Bailamos por miedo». El grupo se mostró agradecido por las muestras de cariño en todo momento pero siempre manteniendo las distancias como buenos vascos que son. Para el recuerdo En una casa junto al mar, Tempestad y sobre todo esa petición popular de -solo de batería! solo de batería!

Así, la segunda jornada de Sonorama prometía de principio a  fin. Tras haber calentado motores en la plaza del Trigo y haber disfrutado del ambiente del pueblo en la “legendaria” Plaza del Rollo Plaza del Buen Rollo de la mano de Emdiv DJs, acudimos a la segunda jornada de conciertos en el recinto oficial. Aquí os dejamos nuestras impresiones de aquella maravillosa noche.

La M.O.D.A. (La Maravillosa Orquesta del Alcohol)

Fue toda una sorpresa que el grupo de Burgos congregara a tanto público dado que eran los encargados de abrir la noche  a las 19:00 horas. La banda liderada por David ofreció uno de los conciertos más animados de la noche con un repertorio lleno de energía y buen rollo que trasladó a todos los presentes a la “América Profunda” convirtiéndonos desde el minuto uno en dignos Hijos de Johnny Cash.

Sus canciones, procedentes en su mayoría de su Lp en castellano “¿Quien nos va a salvar?”, hicieron vibrar , bailar y disfrutar a los fans. Destacaron temas como 1932 o Gasoline e incluso uno de sus componentes, Joselito Maravillas, se unió al público. Sin duda una actuación que nos supo a poco ya que los asistentes les despidieron al grito de “Este grupo es cabeza de cartel”.

David Fonseca

El luso David Fonseca nos deleitó con una actuación llena de fuerza y energía donde no paramos de bailar y corear sus canciones. El público que se mostró frío en los primeros minutos terminó bailando y gritando alrededor de él cuando bajó del escenario para acercarse a ellos poniendo en tensión al equipo de seguridad bajo los acordes de Stop 4 a minute.

Se mostró simpático aunque sólo se dirigía al respetable en inglés alegando que hablaba mal castellano. Vivimos momentos divertidos como cuando sacó su “teléfono de línea directa al pasado” y versionó el tema Video killed the radio star de The Buggles.

Niños Mutantes

Los granadinos eran una de las actuaciones más esperadas de la noche, al menos para mí. Juan Alberto y compañía demostraron que la veteranía es un grado, ya que este año cumplen 20 años como banda, y se mostraron agradecidos al festival y reivindicaron que, a pesar de que ahora existen muchos festivales, los más veteranos, Sonorama y Contempopránea (o uno que se celebra en Extremadura como dijeron) son los que “abrieron” ese camino y deberían durar muchos años más.

Su setlist se centró en su último trabajo “El futuro” sonando temas como Todo va a cambiar, Robot, El Circo o Hermana Mía. Pero no faltaron sus grandes éxitos como Te favorece tanto estar callada, Náufragos, Hundir la flota, o su ya emblema Errante. Se despidieron con su versión de Como yo te amo de Raphael ya que actuaba esa noche, tema que le dedicaron con mucho cariño y admiración. En definitiva, una actuación memorable.

Niños Mutantes durante la rueda de prensa de presentación del festival.

Raphael

Y por fin llegó la ansiada y polémica actuación de Raphael (por lo menos en algunos círculos). Lo que es indudable es que el de Linares llenó por completó el recinto del Sonorama congregando a un público de todas las edades  que disfrutó de uno de los mejores, por no decir el mejor, concierto de la noche.

En su setlist quiso representar lo máximo posible de su trayectoria incluyendo temas como Mi gran noche con la que abrió su actuación vaticinando lo que nos esperaba, Cuando tú no estás (uno de mis temas favoritos), En carne viva,  Provocación. single de su último trabajo, o míticos temas Como yo te amo o Escándalo.

(Autor: Sonorama Ribera)

No faltaron las ansiadas colaboraciones con otros artistas como la que hizo con Alberto de Miss Caffeina con el tema Qué sabe nadie, Estuve enamorado a dúo con Juan Alberto de Niños Mutantes y Hablemos del amor  con Vega. En definitiva, un show que tardarás en olvidar que se vio interrumpido en varias ocasiones por los incansables aplausos de sus fans.

 Elefantes

Fueron el primer grupo confirmado para esta edición de Sonorama y presentaban su nuevo disco “El rinoceronte” aunque no faltaron sus anteriores éxitos como Azul, Si no te siento o Que yo no lo sabía. Se nota que han vuelto en forma y que la energía que transmiten sobre el escenario sigue intacta como demostraron con Somos nubes blancas.

Shuarma y los suyos tuvieron la mala suerte de actuar justo después el huracán Raphael aunque sus incondicionales coparon bien la platea del escenario Castilla y León es Vida para apoyar a los suyos a base de bailes y aplausos continuados. Sin lugar a dudas, de los que volvían, los mejores.

Iván Ferreiro

No sé si es la tercera o la cuarta vez que lo veo en directo este año, pero cada vez me gusta más y disfruto más de sus conciertos. Esta noche tenía un reto difícil, subir al escenario que anteriormente había pisado Raphael pero no defraudó a sus fieles, que también los tiene. Ofreció un concierto limpio y animado donde todos los asistentes cantaban sus letras a pleno pulmón.

Destacaron temas como Pájaro azul, Baby Ramone donde pidió la colaboración del público, El dormilón y  Como conocí a vuestra madre (ambos temas me encantan) todas ellas de su último trabajo “Historia y cronología del mundo”.

No faltaron temas anteriores como Turnedo o Abrazame. Incluso se permitió una broma referente a la duración de su actuación y al cumplimiento de los horarios ya que él no podía permitirse “las mismas licencias que Raphael”.

Layabouts

Jon Arias y los suyos ofrecieron una exhibición de Rock&roll en estado puro. Desgranaron los temas de su último disco “Savage Behavior”  y los éxitos de sus dos trabajos anteriores.

Una actuación donde derrocharon energía y no pararon de brincar y saltar por el escenario. Solicitaron en varias ocasiones la participación de los asistentes que accedieron gustosos a la llamada de formar “el cañón del rock”, es decir, dividir al público por sexos ya que según Jon a “los conciertos de rock se va a bailar, cantar e intentar follar”.

De camino al camping congelados de frío escuchamos las primeras canciones de We are Standard en su particular tributo a The Clash.

La noche del jueves fue una noche de música en estado puro, donde pasamos del folk/country de los hijos de Johnny Cash (La M.O.D.A.), al frenesí del baile con David Fonsec. Del pop/rock más puro con Niños Mutantes y Elefantes a los éxitos atemporales de Raphael. Disfrutamos de la voz y letras de Iván Ferreiro para acabar dándolo todo con Lyabouts y We are Standard. Un verdadero homenaje a la MÚSICA con mayúsculas, ¿Qué más se puede pedir?. Nos fuimos a la cama (colchón) con una sonrisa y deseando afrontar la tercera jornada del Sonorama Ribera 2014.