Las Flores Azules se despiden de Delafé

Delafé y las Flores Azules, después de quedarse sin Facto, pasan a ser tan sólo Delafé, una vez que Helena Miquel ha confirmado a través del Facebook del grupo que se independiza de la formación.

La propia Helena describía así su marcha:

“Han sido 12 años llenos de grandes momentos, celebraciones, triunfos… También de lucha, constancia, crecimiento e infinidad de vivencias… Ahora deseo dar paso a nuevos horizontes.

Solo puedo estar agradecida por todo lo que me ha dado este proyecto y por todo lo que he vivido con él y con quienes han formado parte. ¡¡¡Gracias por todo!!!”

Por su parte, Delafé seguirá adelante con un nuevo disco “en solitario” que se publicará en breve y que contará con la participación de Helena Miquel a pesar de su anunciada desvinculación con el proyecto.

En nuestra memoria hay muy buenos momentos relacionados con Facto, con Delafé y con Las Flores Azules, (bailando con la careta de Julio Ruiz, su canción como sintonía para Disco Grande,…) pero creo que el que más recordaremos será su mágico concierto en Contempopránea 2008 y el cambio que hicieron en la letra de “Enero en la playa” para celebrar la victoria de España en la Eurocopa.

Este sábado Marklenders y Subterráneos

Si este fin de semana no tienes planes te recomendamos el de Marklenders y Subterráneos en Sala COC

La nota de prensa dice de Marklenders que “Les caracteriza su potente directo con rotundas bases rítmicas, guitarras contundentes y gran protagonismo de los sintetizadores, acompañados de luminosas y épicas letras pop”, pero nosotros ya analizamos uno de sus primeros trabajos y le dediqué algunos sinceros piropos.

A los Subterráneos no tengo el gusto de conocerlos en vivo, pero tal como suenan en su SoundCloud, prometen puro rock.

Nuevos discos de Cola Jet Set y Alpaca Sports con single de regalo

Si desde Elefant te dice que escuches algo, hazles caso porque han demostrado con creces que tienen un criterio musical exquisito.

Foto: Elefant

En esta ocasión nos presenta el lanzamiento de dos nuevos discos, empezando por el nuevo trabajo de Cola Jet Set, “El fin del mundo” del cual avanzan el single homónimo:

En este tema que invita a aprovechar el tiempo que tenemos se mantienen el estilo musical colorista y de ritmo rápido que identifican a Cola Jet Set, a pesar de los cambios en la formación del grupo (eso sí, Felipe sigue dentro a pesar de la reunión de Los Fresones Rebeldes).

Si te gusta lo que has oído aquí te dicen cómo descargarlo legalmente

Por otra parte, Alpaca Sports presentan “Just like them“, como adelanto de su mini trabajo de seis canciones “When you need me the most“. Un single que habla de cómo cambiamos las personas y por mucho que nos creamos especiales terminamos convirtiéndonos en una pieza más del sistema, pero con melodías dulces y optimistas.

Para mí han sido todo un descubrimiento, si os queréis descargar el tema aquí las instrucciones

 

Xoel López y El Mundo Today juntos en la radio

Los chicos del Mundo Today han revolucionado el mundo del humor absurdo tanto en formato diario digital como en programa de radio, Xoel López es un referente de la música española más allá de la etiqueta de música indie. Juntos y revueltos presentarán a partir de este sábado Oh My Lol: SON Estrella Galicia.

Foto: Cadena SER

Bajo ese larguísimo nombre se esconde un programa con música en directo, entrevistas y humor en torno a la música alternativa.  Aunque el propio Xoel reconoce que “nos conocimos en una reunión y fuimos pensando lo mismo ellos y yo: ‘a ver si no son unos gilipollas'”, la mezcla resultante puede quedar curiosa.

Por el estudio del programa pasarán las figuras más destacadas del panorama actual de la música indie, siendo Vetusta Morla el primer grupo invitado. Una semana más tarde, será el turno de Annie B Sweet para ofrecer actuaciones en directo y charlar con Xavi, Kike, Xoel y el resto de colaboradores del programa.

El programa se emitirá en Cadenaser.com y a través de la app de la SER cada sábado a las 23:00 horas, y en la antena a partir de las 01,30 en la madrugada del sábado al domingo.

 

3 canciones de gente que canta mal versionadas por gente que canta bien

No nos engañemos, por mucho que sus canciones nos gusten, todos sabemos que hay vocalistas en el mundillo indie a los que unas lecciones de canto no les vendrían nada mal.  Sin embargo nos planteamos la siguiente pregunta: ¿Cambiarían el sentido de esas canciones interpretadas por cantantes con mejor voz?

Para analizar esta cuestión hemos tomado una muestra de tres interpretes con capacidades de canto ‘controvertidas’ y las hemos contrastado con una versión cantada por un vocalista mas agradable al oído. Las conclusiones sobre qué versión es mejor se las dejo a ustedes (que con señalar a los cantantes que cantan mal ya me caerán suficientes palos). Comenzamos:

“Pollo frito”: El original de Manos de Topo Vs. la versión de The New Raemon

Nadie que haya escuchado Manos de Topo ha podido esquivar preguntarse “¿Por qué canta así? ¿Se está muriendo?” así que son los candidatos ideal para encabezar este experimento enfrentándolos a la versión The New Raemon. Ramón Rodríguez nos ofrece una versión más limpia y directa que en su forma de cantar le da un aire a la letra más de rabia, de revancha; mientras que la interpretación de los Manos de Topo es inevitablemente más desesperada y patética.


“Si está bien”: el original de Los Planetas Vs. la versión de Amaral

Que si no se le entiende, que si canta bajo, que si farfulla,… J. es por su forma de cantar, y por la popularidad de Los Planetas, uno de los vocalistas más criticados del indie; y sin embargo uno de los que más éxitos cosecha. ¿Ganarían sus composiciones con una voz más potente? El dúo Amaral respondió a la pregunta con esta versión de “Si está bien”. Los zaragozanos le aportan una mayor intensidad al estribillo, un grito de impotencia que resuena con claridad; los granadinos por su parte aportan un sonido más ruidoso, potenciando la sensación de confusión.


“Ayer”: el original de La Habitación Roja Vs. la versión de Chloe Bird

Creo que la parte más polémica de este artículo viene ahora. Pero dejad caer la venda de vuestros ojos (o el tapón de vuestros oídos) el talento vocal de Jorge Martí es muy limitado (y ojo, que me encantan sus canciones y las he cantado como un descosido). Siempre recordaré cuando en mi segundo Contempopránea en la última frase de “Mi habitación” alguien del público dijo “todos sabemos que aquí farfulla”. Una gran verdad. Dicho esto os propongo escuchar la versión que la extremeña Chloe Bird hizo del tema “Ayer” con motivo del homenaje recibido por La Habitación Roja en la vigésima edición de Contempopránea. Cambiamos el pop enérgico de los valencianos por una versión más intimista y con algunos matices más cálidos en la voz, en este sentido el arrepentimiento que expresa la letra de la canción parece más sincero en la versión que en la original.


Con esta (mínima) muestra, en mi opinión, queda demostrado que el cambio de vocalista provoca cambios en los matices de la letra. Si las versiones son mejores que los originales que cada uno tome su propia decisión.

SONORAMA 2015, COMO EN CASA

Este año ha sido mi tercer sonorama y he de confesar que cada vez que voy me gusta más y lo disfruto mucho más. Para mí es más que un festival, es una vía de escape para desconectar y estar lejos del día a día, de sumergirte en un ambiente nuevo y conocer gente nueva. Además cada año somos más los que vamos, cada año arrastramos a amigos nuevos.


SONORAMA- PLAZA DEL TRIGO
Una de las señas distintivas de este festival son los conciertos en la plaza del Trigo y su ya clásico canto de “escenario principal” a los grupos que el público soberano considera que se merecen ese honor.
Todos los años vivimos momentos míticos en esa plaza. Los grupos están más cerca del público y esa conexión se palpa en el ambiente. Quizás sea esa la razón por la que grupos de la talla de La Habitación Roja, Sidonie, Xoel López… siguen actuando en ese escenario.
Este año hemos disfrutado de grandes actuaciones como la de Rufus T. Firefly, Analogic, Nunatak y Full entre otros. En nuestra memoria quedarán los confetis, los globos y pistoletazos de agua al son de los vítores y cantos a voz en grito de los grupos que pisan ese escenario.

CONCIERTOS SORPRESA
Otra signo diferenciador de Sonorama son sus conciertos sorpresa. Estos conciertos ya no sólo se hacen en la plaza del Trigo sino que también se han ampliado con el paso del tiempo al escenario Carson de la zona de acampada. Este año nos han sorprendido con actuaciones de grupos como Correos, La Habitación Roja mostrándonos los grupos que les han inspirado a llegar a donde han llegado o la actuación estelar de artistas de la talla de Xoel López, Zahara o Ángel Stanich entre otros unidos bajo de tutela de Carmona.

CONCIERTOS MULTITUDINARIOS
Todos los años pisan los escenarios del Sonorama grandes grupos tanto nacionales como internacionales congregando a multitud de asistentes. Muchos son los conciertos que se recordaran por su gran afluencia de público postrado ante bandas como Supersubmarina, Calexico, Vetusta Morla, Dorian, La Habitación Roja o Xoel López enfrentando sólo ante sus fans en una experiencia única para él y para los asistentes.

TRAMPOLÍN DE GRUPOS
Sonorama acoge a decenas de grupos todos los años siendo el trampolín de muchos ellos. Grandes grupos comenzaron su andadura en alguno de sus escenarios. A todos nos viene a la memoria el legendario video de la actuación de Izal en la Plaza del Trigo tocando Qué bien bajo una lluvia de confeti.
Para mi es una manera excepcional de conocer nuevos grupos. Este año sin ir más lejos he “descubierto” algunos grupos tales como Nunatak con un potente directo que se bajaron del escenario de la Plaza del Trigo al son de “escenario principal”, Lucía Scansetti o The Sand Castles entre otros.

LUGAR DE ENCUENTRO
Sonorama, más concretamente el camping y sobre todo la Plaza del Trigo son lugares de encuentro ideales para conocer gente y hacer amigos. Los vecinos del camping y los aliados en las guerras de pistolas de agua pueden llegar a convertirse en amistades futuras.
Lo más curioso de todo es que cada año ves más caras conocidas ya que hay muchos asiduos al festival creando una gran familia que se reúne año tras año.

COMUNION CON EL PUEBLO
Ir a Aranda de Duero es como estar en casa. En esos 4 días te sientes como en casa. La gente del pueblo es supermable con los asistentes al festival, el buen rollo se palpa en todas las calles, bares, tiendas…
Y es que Aranda suena a música por todos lados: la Charanga que anima las calles del pueblo, los dj´s repartidos por todos los rincones y plazas…
Incluso muchos son los comercios y bares que “cambian” su rutina cuando se celebra el Sonorama. Sin ir más lejos, muchos bares incluyen en su carta tostadas típicas de otros lugares de España para hacernos sentir como en casa. Esos pequeños detalles marcan y hacen que quieras volver y sientas nostalgia cuando te vas.

EXPERIENCIAS UNICAS
Muchas son las experiencias que sólo puedes vivir en Sonorama. Ya he mencionado los momentos únicos que se viven en los escenarios del recinto con los conciertos multitudinarios o los momentos inolvidables vividos en la Plaza del Trigo.
Aparte de esos momentos, también son únicos los momentos que vives en el camping a la hora de montar y desmontar las tiendas, los gritos y risas en las duchas heladas, los chicos tan amables que te indican que baños debes usar…

En definitiva, Sonorama es más que un festival. Es una experiencia que comienza desde por la mañana hasta por la noche, sus mañaneos, sus tardeos, sus conciertos…

Contempopránea 2015: El festival de la Comunión

Si hemos tardado mucho en escribir es porque tenemos la absoluta seguridad de que lo que hemos vivido este año en Contempopránea no se nos va a olvidar por mucho tiempo que pase y porque, a los contempopráneos, siempre nos gusta leer sobre nuestro festival favorito y recordar estos fantásticos días en Alburquerque sea la fecha que sea.  Y es que en Contempopránea 2015 -Alburquerque- se ha vuelto a recuperar la palabra clave: Comunión.

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Comunión Público/Público

Con un aforo reducido pero dispuesto a disfrutar de un cartel hecho a la medida de los veteranos del festival. Y es que el noventa por ciento de las caras en la ladera eran rostros reconocidos y reconocibles de ediciones pasadas… como cuando los que ahora tenemos entre 30 y 40 años vivimos la época dorada del botellón, en Contempopránea cada pandilla tiene su sitio asignado y puedes darte un paseo por la ladera saltando de grupo en grupo y saludando a conocidos que con los años se han hecho amigos: a la izquierda del todo los del gallo verde, un poco más adelante y centrados, Jota Pop, Javi Retrovisor y Man Pop. Toni y Gema en el foso. Mamen, Irina y demás cerca del escenario, Despop en la valla a la derecha. Iker, Eneko y Ainhoa en primera fila cantándolas todas. Campini, Blanca, Chloé, Rui y cía delante de la torre de sonido,… Y Lourdes y Bárbara, Mariló, Raquel… La familia Contempopránea en toda su extensión y este año más unida que nunca.

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Comunión Público/Artistas

 Y es que en ediciones pasadas parecía haberse perdido esa seña de identidad por la cual los artistas venían a Alburquerque a mezclarse con el público, a alternar con el resto de compañeros de cartel y, sobre todo, a sentirse escuchados y valorados por el público. Menos mal que en esta burbuja festivalera en la que por lo general prima lo accesorio, Contempopránea sigue  poniendo La Música por delante de todo, y fruto de esta apuesta mantenida durante 20 años puede presumir de tener el mejor público de cuantos festivales hay, dicho esto por los propios artistas que son los que más saben del tema.

Gran parte del éxito de esta resurrección de la pasión por la música la ha tenido un cartel, capricho de la organización -que cierra una etapa y deja las incógnitas de todos los finales de julio para el año que viene- donde bandas señeras de estos 20 años de pop han desempolvado los instrumentos para volver a sentirse jóvenes por un día sobre las tablas de un escenario con conciertos más o menos afinados pero llenos de toda la energía que una persona es capaz de ponerle a la mayor de sus aficiones.    Ya lo dice Jorge Martí, cantante de La Habitación Roja, banda homenajeada en esta edición: “Siempre he entendido la música como una pasión y no como una forma de ganarme la vida. Soy enfermero y en estos veinte años de trayectoria he tenido que recurrir a mi profesión en más de una ocasión. Si hubiera confundido pasión con profesión este homenaje no tendría sentido.” Pues lo mismo pasa con este evento, que no es un festival más, es una pasión.

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Comunión Artistas/Artistas

El grueso del cartel lo componían bandas que vivieron su máximo explendor a finales de los noventa, principios del dos mil y que después, por diversos motivos, se fueron separando, por lo que el (no) backstage del Contempopránea se convirtió en una reunión de antiguos alumnos del instituto del pop en el que a buen seguro se revivieron anécdotas pasadas y se enseñaron fotos de hijos ya creciditos.

El acertado homenaje a una banda tan señera como La Habitación Roja también tuvo mucho que ver en este espíritu de comunidad y fue desde la emoción de versiones como la de Nosoträsh a la devoción en  ese abrazo al presente y guiño al futuro que supuso la versión de Supersubmarina mano a mano con los de  L’Eliana.  La Habitación Roja no es el mejor grupo de los últimos veinte años pero probablemente sí que es el más honesto, y cualidades como ésta en tiempos de postureo máximo bien merecen un reconocimiento.

En El Gallo Verde hemos vivido nuestro décimo Contempopránea con la misma ilusión que el de 2006 asistiendo como fieles, escribiendo desde el corazón y la crítica constructiva, colaborando como djs en todos los escenarios posibles y tratando de trasladar con palabras lo que allí se vive el último fin de semana de julio de cada año. Por eso deseamos que este festival de la Comunión haya supuesto una inyección de ilusión para una organización a la que siempre  estaremos enormemente agradecidos.

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Sonorama Ribera 2015: Regreso al Futuro

A un mes justo de que volvamos a Aranda de Duero para la decimoséptima edición de Sonorama Ribera, capital de la música y el buen rollo del 12 al 15 de Agosto, donde además de disfrutar de innumerables conciertos en diversos escenarios podremos compartir el homenaje al genial cantaor Enrique  Morente, vamos a diseccionar el cartel por días para ir abriendo boca y marcar a nuestros favoritos.

MIÉRCOLES 12

El miércoles es muy fácil

¿Viviste los 80?

¿Amas esa época?

¿No?

¿Has jugado alguna vez al SingStar en la Play?

En ese caso seguro que te has desgañitado cantando “no me beses en los labios”  de Aerolíneas Federales, un remember de pop ochentero para dar la bienvenida a los sonoritos con Club del Río de teloneros y fiesta de disfraces en el camping. Sí a todo!

JUEVES 13

 Jornada de homenajes:

Morente vive! Flamenco y rock con Estrella Morente, Soleá Morente, Los Evangelistas, Jota, Antonio Arias… para rendir tributo  al genial cantaor granaíno  y celebrar su importante aportación a la mezcla de estos dos estilos.  Imperdible.

 

La Habitación Roja (especial 20 años) no deja de ser otro homenaje a la trayectoria del grupo de La Eliana, el cual está recorriendo la península con una actuación en la que repasan las dos décadas que les han visto crecer como una de las bandas más queridas del poprock actual.

– Dorian (10 años y 1 día)  siguen la estela de los anteriormente nombrados pero habiendo recorrido la mitad del camino. Aún así lo celebran con un cuidado espectáculo en el que revisan sus mejores éxitos añadiendo cuerdas e instrumentos orquestales a las composiciones.

Hemos tenido la oportunidad de ver a La Habitación Roja y a Dorian en la reciente edición de Contempopránea Badajoz y os aseguramos que sus conciertos merecerán mucho la pena.

– Australian Blonde (Único Show Festivales 2015)  no deja de ser otra mirada al pasado, esta vez a los 90, para revisitar al grupo de Fran Nixon y Paco Loco. Aunque todo el mundo estará esperando el chup chup  el grupo ha editado material reciente bajo el título de “You kill me”.

El marcado revival lo cierran Los Toreros Muertos del gran Pablo Carbonell en un jornada en la que también contaremos con el elegante toque internacional de Monarchy, el rock bailable de Dinero, Sexy Zebras y The Parrots, el indie pop de Supertennis, Tulsa y Reina Republicana amén de propuestas más comerciales como Marlango o Lichis.

VIERNES 14

 Este día se divide principalmente entre grupos internacionales de bailar mucho, indie hispano y como plato fuerte folclore de raíces americanas  con su poco de pop, de rock o flamenco según el artista en cuestión, con Calexico como grupo estrella de este apartado.

– Grupos internacionales de bailar mucho: 2Many DJS, Clap Your Hands Say Yeah y The Royal Concept.

– Indie hispano: Supersubmarina, Full, Mi Capitán, Murciano Total, Joe Crepúsculo

– Indie folck de diversas raíces:  Calexico, Arizona Baby, La M.O.D.A., Smile, Belize, Jacobo Serra, Julian Maeso, Jero Romero, Grupo Expertos SolyNieve, Miguel Campello

SÁBADO 15

 El último día de festival se ha planificado como la traca final de un castillo de fuegos artificiales en el que tendrán lugar todos los estilos mencionados en los días anteriores pero con los artistas españoles que más brillan hoy por hoy. Ah, y Anna Calvi como  estrella fugaz a la que pedir un deseo.

– El guiño a los que vinieron por los homenajes con la actuación de unos renacidos   Mercromina.

– Los llena festivales: Anna Calvi, Vetusta Morla, Xoel López (atención a su concierto íntimo ante 20.000 personas) y Sidonie.

– El ejercito indie más en forma: Novedades Carminha, Zahara, Neuman, Ángel Stanich, Rufus T. Firefly, Bigott, Correos, Eladio y Los Seres Queridos, Havoc, Willy Naves, Aloha Carmouna

– La electrónica más bailable: Carlos Jean, Eme DJ (en pleno cumpleaños)…

Y muchos más. Hemos nombrado a los que más nos gustan y, aunque será imposible que los veamos a todos seguro que  nos topamos con algún artista desconocido que nos acaba robando el corazón. Porque eso es lo realmente bonito de Sonorama Ribera.

Web

Facebook

Twitter

Ana Medina: “Ahora mismo me dedico a ser feliz. Invierto mi tiempo en un trabajo que me encanta, que es la música y la comunicación.”

Ana Medina es el ejemplo perfecto de vivir una profesión con toda la pasión del mundo, de vivir por y para la música no desde dentro de un grupo si no apoyando a bandas y festivales desde su buen hacer en la parte de comunicación. Pero Ana es mucho más: Sonorama, Asidesastre, Pink House Management o Corrientes Circulares son solo algunas de las piezas de este rompecabezas tan divertido que ahora os presentamos.

ANA

  • ¿Quién es Ana Medina y quién Asidesastre? ¿A qué se dedican? ¿Qué tal se llevan? ¿Saben tocar algún instrumento musical?

 No hay distinción. Somos la misma persona las 24 horas del día. Ahora mismo me dedico a ser feliz. Invierto mi tiempo en un trabajo que me encanta, que es la música y la comunicación.

Desgraciadamente, no sé tocar nada (un poco las narices, de vez en cuando). Me encantaría tocar algo de percusión. He pedido a mi amigo Pablo Sotelo que me de alguna clase… Lo difícil será encontrar horas al día.

  • En las redes sociales se ve que eres muy amiga de tus amigos y muy familiar ¿Qué opinan ellos de lo que haces? ¿Te piden autógrafos de los artistas? ¿Para cuándo una maqueta de tu padre de La Plaza del Trigo?

 Jajaja! Pues le diré a mi padre lo de La Plaza del Trigo, aunque cuando he ido a Aranda y no hay escenario ni gente ahí, parece otro lugar totalmente diferente. Estoy muy orgullosa de mi padre. Es un artista y ahora que tiene tiempo, puede dar rienda suelta a todo lo que tiene dentro. Tiene una exposición muy chula de sus maquetas, que se llama: “Monumentos de España”. Si pasáis por Villajoyosa, Finestrat o Benidorm ¡visitadla!

Creo que mi familia está contenta porque estoy viviendo de mi pasión. Cuando era pequeña para ir sola a conciertos en otras ciudades, mis padres me llevaban y me decían: “Te llevamos porque sabemos que algún día te podrás dedicar a esto”. Ahora lo pienso y me emociono…

Mis amigos y familia no me han pedido autógrafos de los artistas con los que trabajo, pero me encanta que los vean en directo y que los conozcan. Al fin y al cabo, son mi otra familia.

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SONORAMA

  • Nosotros lo intentamos pero siempre nos quedamos cortos ¿Cómo explicarías la experiencia sonorámica a alguien que no la haya vivido nunca?

 Uf… Sólo puedo decir que la primera vez que fui a Sonorama, me encontré a Javier Ajenjo (el director) por el festi, fui directa a él sin conocerle, le di un abrazo y le dije: “GRACIAS”. Él podía haber pensado que era una loca con unos vinitos de más, pero me dijo: “GRACIAS A TI”. Cuando pasó ese verano, escribí un e-mail y dije: “Quiero formar parte de esto. Quiero trabajar con vosotros”. Les mandé una propuesta sin ningún tipo de esperanza, pero me llamó por teléfono y me dijo: “Es justo lo que necesitamos”. Lloré de emoción. Siempre digo que Sonorama Ribera son los mejores días del año. De todos los años.

  • ¿Qué te parece el homenaje a Enrique Morente que se hará este año en Aranda y que rendirá tributo al fenomenal cantaor? ¿Cómo crees que será recibido por el público?

 Me parece genial. Sé que han dado mil vueltas a la sorpresa de este año, han intentado muchas cosas que no han salido al final y esto me parece ya no solo un homenaje a Morente sino un homenaje a la música de nuestro país. En Sonorama Ribera son (somos) unos amantes de la música y creo que se nota en estos detalles. En cuanto a la reacción del público, la mayor parte lo ha recibido muy bien. Si conoces el festival y su espíritu, entiendes perfectamente este homenaje. Me hace mucha gracia la gente que dice: “Es el mismo cartel de todos los años” o “es el mismo cartel que todos los festivales”. Yo creo sinceramente que no. Y voy a muchos festivales.

ASIDESASTRE

  • A nivel redes sociales ¿Cuál es la crisis más grave que te ha tocado resolver? ¿A quién nos recomendarías seguir en twitter?

 Alguna vez he trabajado ayudando a artistas con sus redes sociales de freelance (antes de entrar en Pink House) y un artista que era jurado en un concurso musical de otro país, tuvo que decidir el grupo ganador. El país que no ganó se enfadó MUCHO con el artista con el que yo trabajaba y fue un caos de comentarios muy negativos e hirientes durante varios días. Fue horrible. ¡Un país entero en “mi” contra!

Recomendar una cuenta de Twitter es muy difícil, pero ahora mismo recomendaría alguna para reír. Me río mucho con @roberbodegas (que además fue su cumple hace poco, ¡felicitadle!) y también con una amiga que se llama @sabordelrock (su sarcasmo y su forma de decir las cosas me encanta). También a mi @wilma_lorenzo porque a veces hablamos de cosas que solo entendemos nosotras y siempre damos los buenos días con música.

  • El blog supone una vía de escape o es una herramienta más en tu trabajo?

El blog nació mientras estudiaba la carrera como un “Quiero hacer algo con música, pero no soy músico… ¿Qué puedo hacer?”. Creo que empecé con él en 2008 o así. Es una vía de escape y una herramienta de trabajo a la vez. Hablo de cosas de mi trabajo y de cosas que necesito contar, ya sea porque me ha pasado algo genial de lo que he aprendido o porque he ido a un concierto que me ha dejado sin habla o quizá, porque he descubierto un grupo que no sólo me va a gustar a mí. Escribir es una terapia. Siempre digo que leyendo, aprendes mucho de los demás, pero escribiendo, aprendes mucho de ti mismo.

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PINK HOUSE MANAGEMENT

  • ¿Nos puedes explicar un poco en qué consiste tu trabajo en Pink? ¿Qué es lo mejor? ¿Y lo peor?

 Llevo la comunicación y prensa de los grupos de Pink House (estrategias de comunicación de las giras, coordinar la comunicación con los sellos discográficos de los grupos, coordinar las entrevistas…). Y también todo el tema de marketing junto a mi jefe, Ernesto (relación con marcas, eventos, etc).

Lo mejor es la gente con la que trabajo (tanto mis compañeros de oficina Alfonso, Lechu y Ernesto) como los artistas y quienes están a su alrededor. Lo mejor es que me despierto cada día sintiéndome afortunada.

Lo peor a veces es que tú, como los artistas también trasnochas muchas veces, pero a las 8 de la mañana tienes que estar arriba. No hay horarios y a veces tampoco hay findes. Trabajar en esto es dedicar tu vida a esto y yo lo hago porque lo amo, pero si no lo amas, es mejor que busques un trabajo con el que a las 19:00 apagues el ordenador y desconectes hasta el día siguiente con todos los findes y todas las noches para ti, tus amigos, tu familia…

  • De los grupos a los que llevas ¿Con cuál tienes más feeling? ¿A quién te gustaría fichar para Pink?

 Lo difícil sería no tener feeling con alguno. Cuando me fui de mi último trabajo para entrar en Pink House, algunos me decían: “¿Trabajar con artistas? No les vas a aguantar”. Y me río mucho de eso. Trabajo con artistas que antes de nada, son personas que valoran el trabajo de los demás. Hacen todo mucho más fácil… Será que he tenido mucha suerte.

¿Fichar para Pink House? Te diría algunos nombres de grupos con los que siempre me quedo enamorada en directo, pero ya tienen managers maravillosos y no tendría sentido decirlo.

CORRIENTES CIRCULARES        

  • ¿Qué puedes contarnos de tu experiencia en este programa de radio? ¿En qué consiste tu sección?

 Estoy muy agradecida a Jorge y Luis, que me han dado la oportunidad de colaborar con ellos. Es otra vía de escape porque normalmente hablo de grupos que he descubierto en los últimos meses y eso es algo que me encanta hacer. Además, hablar con Jorge en mi sección es una pasada. Nos compenetramos mucho y nos reímos aún más. Es un lujazo formar parte de Corrientes Circulares, aunque a veces, nuestras locuras de horarios, no nos permitan sacar tiempo.

  • ¿Puedes recomendarnos un disco para el verano?

Hoy mismo se ha publicado ‘The Monsanto Years’ de Neil Young. El de Neil es un nombre que siempre ha estado “pululando” por ahí a mi alrededor, pero no me he metido a escucharlo a fondo y aprender de él hasta este año. Me fascina como persona y como artista. Y para colmo, es canadiense y yo amo la música de ese país. Llevo todo el día escuchando su nuevo disco y seguro que lo haré durante todo el verano.

Gracias

Contempopránea 2015 -Badajoz- Las Notas

Pasada la euforia postfestivalera y después de reflexionar con unos y otros cerveza en mano nos atrevemos a decir que Contempopránea 2015, edición Badajoz, aprueba y sube nota respecto al año pasado.  Y como decir que Tal cantó regular o Pascual se nos hizo un poco largo ya no tiene mucho sentido vamos a centrarnos básicamente en el festival que es el que debe marcar diferencias en una agenda tan sobrecargada de eventos musicales.

Se planificó el curso, se trabajó la materia, se presentó ante el tribunal y estas son las notas:

  • Matrícula de honor:

  • Manuel Domínguez: La ubicación, el crecimiento del recinto, los dos escenarios, la gestión del backstage, el hito que supuso el concierto de The Pet Shop Boys y el público que aguantó el horrible calor que hizo.
  • Juan Manuel Subirán: La buena atención en las barras y la gran idea de eliminar los engorrosos tickets.
  • Verónica Fernández: los dos escenarios para mantener siempre a los asistentes animados y la gestión de las barras.

  • Sobresaliente: 

  • Manuel Domínguez: La supresión de los tickets de barra, el puesto de comida por calidad, cantidad y variedad, el concierto de Vetusta Morla por lo mismo, Chloé Bird por su apuesta festivalera con bandaza y Los Ganglios y Novedades Carminha por aportar la frescura necesaria.
  • Juan Manuel Subirán: Novedades Carminha y su Monago, las versiones nuevas de las Canciones de Dorian.
  • Verónica Fernández: la variedad en la oferta de comida, la eliminación de los tickets de barra y los conciertos de Vetusta Morla y Pet Shop Boys.

  • Notable: 

  • Manuel Domínguez: El concierto de Dorian por más de una hora de hits aunque fueran un poco edulcorados, todos los Djs que sin alejarse de su estilo supieron acercarlo al gusto del público contempopráneo y Xoél López y Dover por el buen gusto y el cariño que siempre muestran con el público extremeño.
  • Juan Manuel Subirán: Los Pet Shop Boys en la Alcazaba de Badajoz. Hace años eso hubiese sonado a chino.
  • Verónica Fernández: las actuaciones de Chloé Bird y La Habitación Roja, sólo les faltó un público más entregado.

  • Bien: 

  • Manuel Domínguez: Los grupos extremeños que supieron mantener el nivel de un cartel con grandes nombres nacionales e internacionales y Correos haciendo el mejor concierto del segundo escenario.
  • Juan Manuel Subirán: A pesar de las combinaciones extrañas que, a priori, se daban en el cartel, (casi) todas las bandas dieron lo máximo para ofrecer una actuación especial, de manera que el resultado final del festival dejó un buen sabor de boca.
  • Verónica Fernández: La velocidad a la hora de acelerar las colas para canjear las entradas y la apuesta por las bandas extremeñas y el talento Sonorama para hermanar ambos festivales.
  • Suficiente: 

  • Manuel Domínguez: La Habitación Roja que siendo los homenajeados dieron un concierto bastante plano, falto de emoción y con carencias en el sonido y Los Aslandticos que dieron un buen concierto aunque no tienen nada que ver con el carácter del festival.
  • Juan Manuel Subirán: Una banda con Xoel López, Miguel Rivera y Charlie Bautista tiene que dar para bastante más de lo que vimos en la Alcazaba.
  • Verónica Fernández: el sonido de las actuaciones. Pudimos observar algun que otro fallo en conciertos como el de La Habitación Roja por ejemplo.
  • Insuficiente: 

  • Manuel Domínguez:  La fiesta de bienvenida que atrajo a muy poco público y el polvo que, aunque la organización regó, se levantó en algunos conciertos.
  • Juan Manuel Subirán: Un DJ tiene que tener libertad para pinchar lo que más le guste, pero el tramo electrónico de la última sección del festival fue demasiado largo.
  • Verónica Fernández: la gran incorporación al cartel de grupos y djs que no encajan muy bien con la esencia del festival, la escasez de baños y la ubicación de todos en el mismo sitio y sobre todo, que a veces, no habían terminado las actuaciones del segundo escenario cuando ya comenzaban las del escenario principal. Eso debe mejorarse.

  • Muy deficiente: 

  • Manuel Domínguez: El sábado después de Vetusta Morla todo fueron grupos electrónicos muy muy alejados del estilo del festival.
  • Juan Manuel Subirán: El festival no sale de las murallas de la Alcazaba y eso es un gran desperdicio del potencial que tiene Badajoz y el propio Contempopránea.
  • Observaciones: 

  • Manuel Domínguez: Un festival que se apoya en los veinte años de su hermano de Alburquerque debe fijarse en la coherencia de éste a la hora de formar los carteles y no centrarse en dos clarísimos cabezas de cartel alrededor de los cuales se ha conformado un festival muy confuso en cuanto a nombres y estilos. Falta una zona de acampada y el festival debe salir de las murallas durante el día. Poco a poco…
  • Juan Manuel Subirán: Contempopránea ha apostado por una línea de grandes nombres para su edición en Badajoz, habrá que pensar cuántos de los que vinieron atraídos por los Pet Shop Boys repetirán su visita cuando el nombre gordo del cartel sea otro.