Entrevistas Fanzineras 2011: Ellos

Este año el Festival Contempopránea dedica su homenaje a Julio Ruiz, ¿qué no podéis decir sobre Disco Grande y la trayectoria de Julio Ruiz?

Guille: Julio es uno de los que mejor nos ha tratado en nuestra historia. Ya por el año 1999/2000 ponía nuestra maqueta, que quedó elegida como la mejor del año por los oyentes. Anda que no ha llovido. Otra cosa muy grande de Julio es que cuando vas a su programa a ser entrevistado se ha oído el disco, ha tomado apuntes, lo tiene todo bien estudiado y hace preguntas que vienen a cuento, interesantes de escuchar y responder. Esto dicho así es como que debería ser lo normal, pero no, créanme, no lo es. Es un tío muy profesional, le gusta lo que hace, le tenemos mucho cariño.

En estos años de andadura habéis cosechado muchos éxitos, ¿cuál consideráis que ha sido vuestro mayor éxito? ¿De qué disco os sentís más orgullosos?

Nuestro mayor éxito sin duda es haber conseguido vivir, aunque malamente, de lo que nos gusta. Ha sido un camino largo y duro, aunque la recompensa siempre merece la pena. Nos hemos hecho con un hueco dentro del panorama independiente y todo por méritos propios. Es de agradecer ver a una base de seguidores que van siempre allá donde tocas año tras año, y que cada día se les una más gente. Nos sentimos más orgullosos de “Cardiopatía Severa”, ha sido un trabajo enorme, una grabación muy accidentada, pero al final ha quedado como nuestro disco más coherente y conexo, tiene canciones de las que estamos muy satisfechos. Ahora toca girar con él y recoger los resultados de tanto esfuerzo.

Si pudieseis incluir uno de vuestros temas en el juego Sing Star/ Guitar Hero, ¿cuál elegiríais? ¿Por qué?

Incluiría “Cerca”. Aunque en principio la voz de esa canción con sus armonías vocales parezca sencilla, es bastante compleja, muy enrevesada. Sería gracioso ver a alguien cantarlo exactamente igual.

¿Cuál es el peor sitio donde os habéis alojado o comido en vuestras “giras de furgoneta”?

Una noche, de camino a una edición del Contempopránea en la que nos habían dado la prueba a primerísima hora de la mañana, llamamos al hotel y aún no estaban las habitaciones preparadas. Así que tuvimos que aparcar en una cuneta y dormir literalmente en el suelo. Luego, en otro festival llamado Xocarrat que ya desapareció, tuvimos que dormir en una rotonda en medio del pueblo, con los coches pasando alrededor nuestro. Al menos había césped.

Foto: A. del Estal/ C.Moreno/ V. Zurdo

Hemos podido observar que Guille en su blog ha hecho una recopilación de las “reseñas”que se han publicado sobre Cardiopatía Severa. ¿Qué es lo más curioso que habéis leído?

Siempre lees cosas que te sorprenden, pero lo mejor de todo ha sido la unanimidad general de prensa y público y la asombrosa acogida del público, salió en noviembre y la estábamos en más de treinta listas de lo mejor del año. No nos esperábamos algo así ni de lejos. Ha sido una grata sorpresa para nosotros que os guste tanto.

Lleváis casi toda la vida trabajando juntos ¿qué es lo mejor y lo peor de trabajar con el otro?

ELLOS es una especie de matrimonio, pero nunca hemos tenido ninguna diferencia insalvable. Somos amigos desde el colegio y nos conocemos bien, y una de las mejores cosas que le pueden pasar a uno es trabajar con uno de sus mejores amigos. En el panorama musical hay mucho tiburón y mucho negociante, y es un alivio saber que tu socio, amigo y compañero no lo es, y que está contigo porque le gusta, no por obligación. Lo peor… Alguna discrepancia, pero es que si no las hubiera no habría dos puntos de vista en el mismo grupo y todo se volvería aburridamente plano.

Habéis colaborado con “La Orquesta Poligonera”, ¿cómo ha sido la experiencia?

No es que hayamos colaborado, es que somos parte de ella. La experiencia ha sido y está siendo magnífica, hemos coincido gente que nos llevamos bien, y de tres generaciones diferentes. Lo pasamos muy bien juntos y siempre estamos deseando que ocurra el próximo encuentro, asunto que ya estamos organizando. Lo bueno de todo esto es compartir tu música con gente a la que le gusta tocar. Es un lujo que nos juntemos y toquemos “Hasta el final” de nuestro último disco y tengamos a Iván Ferreiro al piano y coros, a Amaro Ferreiro, Nico Pastoriza y Ale de los Lori Meyers de guitarristas, a Anni B Sweet a la guitarra acústica, a Noni de Lori Meyers a los coros y sintetizadores y a Alfredo, también de los Lori a la batería. Todo un lujazo de banda de acompañamiento.

¿Habéis usado alguna vez vuestra fama para ligar o impresionar a alguien?

¿Somos famosos? ¡Queremos verlo! Usaremos nuestra fama si es necesario.

Nos podríais contar cuál ha sido vuestro mejor momento encima del escenario.¿y el más vergonzoso?

Uno de los mejores fue en la última edición del Contempopránea en la que tocamos “Lo dejas o lo tomas”, hay un vídeo en YouTube que refleja exactamente el estado del público y el ambiente del festival. Fue una de esas cosas que cuando las vives piensas para ti mismo “por esto es por lo que estoy en esto”. Increíble, de verdad.

Foto: A. del Estal/ C. Moreno/ V. Zurdo

¿Qué opina vuestra familia/amigos de vuestro trabajo?

Al principio se oponían. Decían que nos buscáramos un trabajo “serio”. Luego se dieron cuenta de dedicar tu vida a la música tiene un lado, que no suele ver la gente, que requiere muchísimo trabajo.  Cuando empezaron a ver nuestras caras en la prensa se dijeron que oye, a lo mejor no lo hacíamos tan mal.

Nosotros debutamos este año como DJ en la Fiesta de Bienvenida del Festival, ¿nos podéis dar algún consejo?

Nosotros cuando pinchamos siempre tenemos la premisa de que la gente no se aburra y que baile buenas canciones. Al contrario de los DJ que vienen con toda la sesión preparada en un ordenador, nunca llevamos el set estudiado ya que cada público, cada sala y cada ciudad es diferente, hay que fijarse en cómo reacciona la gente y en lo que pide. La verdad es que nunca nos hemos encontrado a nadie que diga algo malo de una de nuestras sesiones sino más bien todo lo contrario, así que no debe un mal consejo seguir esta premisa.

Como están tan de moda las redes sociales, contadnos en 140 caracteres quiénes sois y cuál vuestra historia.

¿Nuestra historia en 140 caracteres? Es básicamente imposible reducir doce años de carrera a algo parecido a un SMS, pero lo voy a intentar: “Ellos son un grupo que disfruta escribiendo, componiendo y tocando hits, llevan 12 años intentándolo y no se han cansado aún. Por algo será.”

Guille, «haces lo coros” en Reina Republicana, grupo que ha quedado 2º en el concurso de maquetas del Contempopránea y que actuará el jueves en el escenario de la plaza ¿Estarás presente en la actuación?

Claro, Amaia e Israel son geniales. Me encanta lo que hacen, porque lo hacen con ganas y porque les da la gana, así que intentaré no faltar, a ver a qué hora y día nos ponen a nosotros. Y así aprovechamos para tomarnos algo juntos, que hace unos meses que no les veo.

Guille, fuiste elegido como Chulazo del Año por las chicas de nuestro blog, ¿cómo te sentó la noticia y cuál fue tu reacción al enterarte?

Me pareció la mar de graciosa. Yo nunca me he visto muy chulazo, pero oye, gracias por situarme el primero del ranking. Está bien quitar algo de hierro a esto de la música indie y hacer cosas así, que hay mucho amargado suelto y con un sentido del humor tirando a nulo. Lo bueno que tenéis los del Gallo Verde es que siempre sois amenos de leer.

Entrevistas Fanzineras: Souvenir

Este año el Festival Contempopránea dedica su homenaje a Julio Ruiz, ¿qué nos podéis decir sobre Disco Grande y la trayectoria de Julio Ruiz?

Jaime: Ha sido y es uno de los programas esenciales de la radio musical en España, y de la escena independiente, ha ayudado a infinidad de grupos a darnos a conocer. Sólo por eso el homenaje ya es merecidísimo. Recuerdo enviarle las maquetas de mis primeros grupos, allá por el año 92, con toda la ilusión de que las pusiera. Cuando finalmente empezó a programar a Souvenir años después, fue una satisfacción increíble.

La temática de «Travelogues» son los viajes. ¿Habéis viajado mucho para componerlo?

Patricia: Lo maravilloso de crear algo tuyo es que te transportas completamente mientras estás en el proceso, imaginando como quedará cada canción y el decorado que quieres para tu nueva aventura. En este disco hemos viajado mucho a los años cincuenta, y también de vuelta a nuestros adolescentes años ochenta, una época llena de ensoñaciones y sueños por cumplir. Y como siempre lo hemos mezclado todo para enseñarle al mundo las cosas que nos gustan de él.

¿Qué está pasando en Pamplona para que en el cartel de Contempopránea haya cuatro bandas de allí: Reina Republicana, los Ginkas, El Columpio Asesino y vosotros mismos?

Jaime: Supongo que es señal de que tanto las jóvenes generaciones (Reina Republicana, Los Ginkas) como las no tan jóvenes (El Columpio, nosotros) gozan de buena salud musical en nuestra ciudad, en la que quizá sí que falta más público que grupos. El hecho de que los cuatro vayamos a tocar es señal también de lo variado de nuestras propuestas, porque no creo que hubiese pasado si hiciéramos estilos de música similares.

En la era del mp3, Spotify, iTunes, ¿Qué significado tiene hacer una edición en vinilo de vuestro disco?

J: tiene todo el significado, porque supone reivindicar la música como artefacto artesanal, real, físico, algo que envejecerá y cobrará valor. A la música digital le pasa que le falta peso específico, un poco como los efectos especiales hechos por ordenador en cine, que tienen un aspecto volátil e irreal al que le falta algo que los antiguos efectos sí aportaban. Por supuesto nos encanta que exista lo digital, ya que es terriblemente cómodo, y todo eso, pero… también es más cómodo conducir un coche coreano que un Cadillac Deville.

Las canciones en inglés son mayoría en vuestro último disco ¿A qué se debe?

P: no hay una intención consciente, simplemente eran canciones que nos gustaban más en inglés que en francés. No nos gusta ser esclavos de nada, y mucho menos en la música, que es algo que hacemos porque nos llena y nos encanta. Si deseamos cambiar algo, lo hacemos y ya está, sin pensar en las consecuencias. Nos gusta sentirnos libres creativamente y también hay algo de rebeldía en el hecho de no ceñirnos a normas, ya sean propias o ajenas.

Desde vuestro propio punto de vista, dejando de lado lo evidente del cambio de estilo de los últimos discos, ¿en que más ha cambiado Souvenir a lo largo de los más de 10 años que lleváis juntos?

P: Yo creo que Souvenir ha evolucionado de la timidez a la exuberancia. Souvenir ha pasado de ser una cosa que hacíamos a ser una cosa que somos. Está lleno de nosotros por todos lados.

J: Sí, al cabo de diez años te das cuenta de que el grupo forma parte de tu identidad, a diferencia del principio.

Si pudieseis incluir uno de vuestros temas en el juego Sing Star/ Guitar Hero, ¿cuál elegiríais?¿por qué?

J: seguramente ‘Taboo’ o ‘Les Surfeurs’, porque son los que tienen riffs más claros y puedo aseguraros que se disfruta mucho tocándolos.

¿Cuál es el peor sitio donde os habéis alojado o comido en vuestras “giras de furgoneta”?

P: Hemos tenido bastante suerte, hubo una época en la que elegimos no tocar a penas, intentábamos elegir mucho los conciertos pero es precisamente en esa época en la que recuerdo el peor alojamiento de todos. Era un hotel de carretera, con un olor inmundo y marcas de colillas apagadas en las paredes del baño y del resto de la habitación. Decidimos no quedarnos, condujimos toda la noche de vuelta y aunque exhaustos acabamos durmiendo en nuestras camas. Pero en ese caso no eran demasiadas horas, hace poco nos pasó que ya habiendo amanecido tuvimos que conducir de vuelta durante más de seis horas ya que con las indicaciones que nos habían dado los de la organización fue imposible encontrar el hotel y nadie nos contestaba a los móviles.

Nosotros debutamos este año como Dj´s en la Fiesta de Bienvenida del Festival, ¿nos podéis dar algún consejo?

J: ¡Que pongáis la música que os guste y no la que os pidan! En el momento que empiezas a acceder a las peticiones el desastre suele ser inminente.

Como están tan de moda las redes sociales, contadnos en 140 caracteres quienes sois y vuestra historia.

Apasionados por la música y la estética que la rodea, que aman hacer discos en los que mezclan sus gustos de forma ordenadamente desordenada

¿Habéis usado alguna vez vuestra fama para ligar o impresionar a alguien?

J: De hecho las pocas veces que he triunfado ligando ha sido por tener un grupo, y eso antes de Souvenir… me imagino que ahora sería todavía más fácil, pero la ‘fama’ me llegó tarde.

P: No, es más, durante mucho tiempo intentaba mantenerlo oculto lo más posible en el trabajo, etc. Me daba mucha vergüenza. De todos modos no creo que sea una buena estrategia siendo tía, creo que es algo que puede ahuyentar a los tíos, veo que les crea mucha inseguridad cuando se sienten por debajo, así generalizando diría que están más cómodos siendo ellos los que ‘manejan el cotarro’

¿Qué opina vuestra familia de la música que hacéis?

J: En mi caso me siguen, pero sinceramente creo que no me entienden muy bien.

P: Mi madre es nuestra mayor fan y la que mantiene las ventas a flote, siempre tiene un disco a mano que regalar a alguien. Le gusta mucho la música que hacemos y en parte le debo a ella este amor por la música, en mi casa siempre había música y en el coche también, nada sofisticado, la radio y algún disco. Pero enseguida me di cuenta de que la vida es mejor con música de fondo.

¿Recordáis algún momento vergonzoso sobre el escenario?

J: Sí, una ocasión en la que un ex-teclista salió a tocar borracho y arruinó la actuación por completo. Como ‘el show debe continuar’, hubo que hacer el set entero tratando de abstraerse, pero lo pasé realmente fatal.

P: Sí, seguramente ese fue uno de los más bochornosos. Pero yo recuerdo muchos más, durante muchos años no me he sentido cómoda encima de un escenario y he odiado a muerte los silencios entre canciones. Recuerdo un crítica de un concierto en el FIB en el que el periodista reprodujo mis palabras exactas ante un parón por un problema técnico ‘¿y ahora yo que hago?’. He necesitado casi diez años para aprender a manejarme en directo y disfrutar de cada momento.

Entrevistas Fanzineras 2011: TAB

1- Este año el Festival Contempopránea dedica su homenaje a Julio Ruíz, ¿qué no podéis decir sobre Disco Grande y la trayectoria de 1.- Este año el Festival Contempopránea dedica su homenaje a Julio Ruíz, ¿qué no podéis decir sobre Disco Grande y la trayectoria de Julio Ruíz?

Pues que tiene un programa al que le tengo mucho cariño, no recuerdo cuanto tiempo hace que lo escucho, y que siga muchos años más. Además, Julio es muy majo.

 2.- Lo de «Es como un río de agua viva» en «Año Santo» ¿Tiene que ver con la canción religiosa «Tengo un Gozo en el Alma»? ¿Es una casualidad o fue intencionado?

Por supuesto, más que nada por que eran las palabras perfectas para reflejar lo que queríamos transmitir en esa canción en particular, además le quita hierro al asunto.

3.- Recientemente habéis estado en Estocolmo ¿Qué tal han acogido allí vuestras composiciones? Hemos visto también que os llamó la atención las tiendas de instrumentos musicales que tienen allí ¿os habéis traído algún recuerdo?

Es Estocolmo muy bien, mucha gente en el concierto, y si, las tiendas de música del centro son espectaculares, sobre todo la sección de segunda mano. Guitarras increíbles a precios muy ajustados, más baratas que en ebay. Está claro que cuidan mucho todo lo que tiene que ver con la música, y hay un par de calles en que se respira un ambiente muy de eso, da la impresión que todo el mundo toca un instrumento o lo intenta. Si hubiese en España las facilidades para con la música que hay por ejemplo con el futbol o el deporte en general, que es lo que te encuentras en Suecia, creo que estaríamos en un país simplemente mejor. Pero aquí se dedican a cerrar las salas de conciertos.

4.- Hace poco pisasteis tierras extremeñas ofreciendo conciertos en Cáceres y Badajoz, ¿Qué tal fue la acogida del público extremeño? ¿Con qué os quedáis de esa visita?

Pues muy bien, mucha gente en ambas ciudades, y muy volcados, sobre todo en Cáceres.

5.- Si pudieseis incluir uno de vuestros temas en el juego Sing Star/ Guitar Hero, ¿cuál elegiríais? ¿Por qué?

Somos más de Rock Band, el guitar hero es una sombra de lo que fue, con tanto DLC cutre. Pues cualquier canción estaría bien, mientras cobrásemos por ello.

 6.- ¿Cuál es el peor sitio donde os habéis alojado o comido en vuestras “giras de furgoneta”?

Pues en la propia furgoneta.

 7.- Nosotros debutamos este año como Dj´s en la Fiesta de Bienvenida del Festival, ¿nos podéis dar algún consejo?

 Poned temazos universales, de ayer y de hoy, y con mucha marcha, que en estos tiempos no hay tantos djs que lo hagan. Y un par de canciones de heavy clásico por el medio siempre animan a la peñuca, sabes?

8.- Como están tan de moda las redes sociales (twiter, facebook). Contarnos en 140 caracteres quienes sois y vuestra historia.

Pues somos un grupo de pop, aunque mucha gente dice que no, pero eso es porque no tienen ni puta idea.

9.- ¿Habéis usado alguna vez vuestra fama para ligar o impresionar a alguien?

Si, es lo que nos queda, pero más bien intentamos sacar los cuartos, ya que de lo demás estamos bien servidos.

10.- ¿Cuál ha sido vuestro peor momento encima de un escenario?

Ninguno, siempre depende como te lo tomes, pero mientras no salgas herido o te roben algo, aunque hay momentos en que lo ves todo negro, al día siguiente te das cuenta de que realmente no tiene importancia.

11.¿Que opina vuestra familia de la música que hacéis?

 Pues no la entienden, como debe ser. Pero ven que cotizamos y vamos tirando, así que están contentos.

12. Nos gustaría hacer una especie de “guía” a lo “Callejeros Viajeros”, ¿Nos podrías recomendar algún bar indie en tu ciudad?

Pues en mi pueblo está el Dralion, que es el único bar nocturno que no pone bachata, y se puede estar más de diez minutos sin que te den una ostia o te amenacen. De hecho, es un buen bar.

Entrevistas Fanzineras 2011: Sexy Sadie

Este año el Festival Contempopránea dedica su homenaje a Julio Ruíz, ¿qué no podéis decir sobre Disco Grande y la trayectoria de Julio Ruíz?

Para Sexy Sadie es alguien muy especial, no solo por que es una eminencia en el mundo de La música en España, sino porque es él quien pinchó por primera vez una canción nuestra en la radio, un momento inolvidable

Ahora qué dicen que la música está en crisis y que no hay futuro, vosotros volvéis a los escenarios, ¿lo habéis pensado bien?

Hemos esperado a que la crisis del mercado musical se uniese a la crisis mundial y tocase fondo, ¿Qué mejor momento hay?

¿De quién fue la idea de volver a reunirse para tocar? ¿Cómo surgió?

Un buen dia de charla con Carlos Galán ( subter) nos animamos a » probar suerte»

 ¿Cómo son los ensayos ahora? ¿Se os va mucho tiempo recordando anécdotas de vuestros comienzos o estáis pensando en nuevos temas?

La verdad es que nos ha sido muy fácil reencontrarnos ya que cada uno e nosotros ha seguido tocando y en lo personal nos llevamos mejor ahora que antes… Si cabe. Pero temas nuevos por ahora no…

Desde vuestra perspectiva ¿qué ha cambiado en el mundo de la música en todo este tiempo?

 Nos ha sorprendido la cantidad de festivales que hay y lo que ha crecido la escena indie, es muy bonito ver la diversidad estilística de bandas y la calidad de muchas de esas nuevas bandas…también sorprende lo que ha cambiado la mentalidad del “gran público” con respecto a los que cantan en inglés….

¿Qué posibilidades hay de que Sexy Sadie siga en activo después de esta gira de reunión?

Pocas…

Si pudieseis incluir uno de vuestros temas en el juego Sing Star/ Guitar Hero, ¿cuál elegiríais?¿por qué?

A sratch in my skin porque digamos que es»para toda la familia»

¿Cuál es el peor sitio donde os habéis alojado o comido en vuestras “giras de furgoneta”?

Ademas de la propia furgoneta?…Mc donalds y un hostal en Bcn que es mejor no describir

Nosotros debutamos este año como Dj´s en la Fiesta de Bienvenida del Festival, ¿nos podéis dar algún consejo?

Pinchad lo que os apetezca, no caigais en modas

Como están tan de moda las redes sociales (twiter, facebook). Contarnos en 140 caracteres quienes sois y vuestra historia.

En principio…Paso de las redes , el que no sepa quienes somos que busque en

¿Habéis usado alguna vez vuestra fama para ligar o impresionar a alguien?

Nooooo

Cuál ha sido vuestro peor momento encima de un escenario

Una vez vomité y lo pasé fatal intentando que no se notara demasiado, lo que no vi es que el lateral del escenario donde lo hice estaban las fundas de platos de Toni

¿Qué opina vuestra familia de la música que hacéis?

Están orgullosos de nosotros, en general les gusta

Nos gustaría hacer una especie de “guía” a lo “Callejeros Viajeros”,¿Nos podrías recomendar algún bar indie en tu ciudad?

El Soho, buen ambiente,buena musica y esta en un sitio bonito

Entrevistas Fanzineras 2011: Mendetz

Este año el Festival Contempopránea dedica su homenaje a Julio Ruíz, ¿qué no podéis decir sobre Disco Grande y la trayectoria de Julio Ruíz?

Todo un clásico que siempre ha apoyado a los grupos que empiezan y con buen criterio. Un tipo entrañable y necesario en este país.

Después de haber rodado por grandes festivales de España, también por grandes y conocidas salas, haber tocado en Londres, México…, venís al Contempopránea, ¿Qué os parece tocar para un festival algo más íntimo? ¿Habéis estado alguna vez en Extremadura?

Yo estuve en Mérida de pequeño… pero poco me acuerdo. Al festival le tenemos muchas ganas. Hace tiempo que queríamos ir, y Extremadura es la única región de España donde no hemos tocado todavía!

Para quien no haya tenido la oportunidad de escucharos en directo, ¿Cómo es un concierto de Mendetz sobre el escenario de un festival? ¿Hay mucha diferencia si el concierto es en una sala?

Siempre nos gusta darlo todo y que el público baile desde el primer acorde. Seguramente en un festival, por el ambiente “festivalero” la gente está más por la labor, y por eso suelen ser un poco más desfasados los conciertos de festis. Aunque después de cinco años ¡seguimos sin saber si preferimos sala o festival!

Foto: Colectivo Anguila

¿Cómo surgió la idea de Hap your clands, el titulo del single presentación de vuestro nuevo disco?

Fuimos contactados por gente perteneciente a la religión del Hap y nos engatusaron… Nos encargaron difundir la palabra y lo hemos hecho lo mejor que hemos podido. No se le puede hacer un feo a ese espacio tan bonito y tan especial que queda entre las manos antes de un aplauso.

El titulo de vuestro nuevo disco, Silly Symphonies, es un homenaje a Walt Disney, ¿Cómo surge este titulo?¿Podéis explicarnos esta relación?

Somos tipos nostálgicos. Siempre lo hemos sido. También algo infantiles. Y siempre nos ha gustado rendir nuestros particulares homenajes a la gente que admiramos. Éste es uno de esos casos. Con cada tema del disco queremos editar un video. Dicho de otra forma, “Silly Symphonies” serán 10 videos, y el disco en sí será la banda sonora de esos vídeos. Eso nos llevó irremediablemente al título en cuestión.

Para el que no lo sepa, ¿qué es el casiopunk?

Es la etiqueta que creamos a la vez que creamos el nombre del grupo. Siempre hemos estado ligados a esa etiqueta y es lo que queríamos. Quisimos huir de estar en el saco del postpunk bailable y todas esas cosas y se nos ocurrió ese término que definía a la perfección tanto nuestra actitud como nuestra música.

Foto: Chus Anton

Si pudieseis incluir uno de vuestros temas en el juego Sing Star/ Guitar Hero, ¿cuál elegiríais?¿por qué?

“Hap your clanes”. Para putear. Sería divertido ver a la gente cantar esta canción que no da ni un respiro. Tanto Jan como Stefano acaban exhaustos después de tocarla. No da tregua.

 

¿Cuál es el peor sitio donde os habéis alojado o comido en vuestras “giras de furgoneta”?

Recuerdo un albergue a las afueras de Vic, con camas llenas de pelos. Recuerdo dormir totalmente vestido con chaqueta, guantes, bufanda, calzado y con la capucha puesta y aun así tiritar del frío. Dormir dos horas durísimas y levantarme para ir al baño compartido de la planta y encontrarme a Uri en la misma situación que yo con una de las caras más duras que he visto. Ahora ya somos más pijeras, hemos aprendido que no podemos dormir en cualquier lado.

Nosotros debutamos este año como Dj en la Fiesta de Bienvenida del Festival, ¿nos podéis dar algún consejo?

Pasadlo bien. No penséis en poner temas típicos para que la gente los reconozca. Poned los que más os apetezca y divertíos en cabina. Nosotros hemos llegado a mezclar Justice con Britney Spears. Y han sonado en nuestras sesiones aristazos de la talla de Tiziano Ferro o Backstreet Boys.

Como están tan de moda las redes sociales. Contadnos en 140 caracteres quienes sois y vuestra historia.

Mendetz es un grupo de amigos que disfrutan como niños jugando con sus aparatos y sintetizadores y subidos en la furgoneta yendo de gira.

Foto: NinStudio

¿Habéis usado alguna vez vuestra fama para ligar o impresionar a alguien?

Nuestras madres están impresionadísimas con nosotros y, cuando nos ven tocar, hasta nuestros padres, aunque con semblantes bastante más serios, parecen estar impresionados.

¿Cuál ha sido vuestro peor momento encima de un escenario?

No sé si el peor, pero uno malo que me viene a la cabeza fue un inicio de concierto en MobyDick con salida triunfal con música épica de fondo y el ampli de guitarra apagado cuando empezamos.

¿Qué opina vuestra familia de la música que hacéis?

Suele gustar más a las madres que a los padres. Pero yo creo que es más por eso de que las madres se suelen soltar más a la hora de bailar.

Nos gustaría hacer una especie de “guía” a lo “Callejeros Viajeros”, ¿nos podrías recomendar algún bar indie en tu ciudad?

El Entresol. Está al lado de la plaza del Sol en el barrio de Gràcia. Es un gran bar que está a punto de cumplir un añito y lo llevan unos tíos muy majos que ponen musicón y hacen los mejores gintonics de la ciudad. Algún jueves os podréis encontrar a Uri poniendo música en sus GroovyJous o Canpixous, como lo han bautizado últimamente.

Entrevistas Fanzineras 2011:Xoel López

Este año el Festival Contempopránea dedica su homenaje a Julio Ruíz, ¿Nos puedes dar tu opinión sobre la trayectoria de Julio Ruíz y Disco grande?.

Julio es un clásico de la radio estatal y creo recordar que el 1º que me dio la oportunidad de presentarme en R3 cuando tenía 17-18 años y yo tocaba en un grupo llamado Elephant Band. Para un grupo tan joven de A Coruña y en esos tiempos suponía mucho. Julio además de un gran tipo es un gran profesional y un tipo culto y sabio.

Deluxe, Lovely Luna, Xoel López… ¿Salir al escenario con un nombre determinado afecta al tipo de actuación? ¿Es importante el detalle del nombre?

Cuando tienes once discos y diferentes aristas y repertorios sí. Es una forma de dar rienda suelta a todos los Xoeles.

El proyecto de la Caravana Americana te ha enriquecido musical y personalmente, ¿Recomendarías esa experiencia a otros músicos? ¿Por qué?

Si se quieren arriesgar, es una buena manera… Para mí fue una de las experiencias más importantes de mi vida, no sólo los conciertos por toda América latina, EE.UU. y España. si no el viaje interior que eso supuso.

¿Qué cambios veremos entre la actuación del año 2008 y la que nos ofrecerás este año?

Haré cosas de lo nuevo pero, sobre todo, cosas de los últimos años de mi carrera como Deluxe o Lovely Luna. Al fin y al cabo, aun no he sacado el disco nuevo como Xoel López.

¿Has usado tu fama para ligar o impresionar a alguien?

No, al contrario. La fama, y hablamos de una fama muy relativa, es la peor parte de mi trabajo.

¿Qué opina tú familia de la música que haces?

Les gusta mucho, sobre todo lo nuevo que viene. Mis padres me han visto en cientos de conciertos desde que tenía catorce años y tocaba en mis primeros grupos

El tema “Que no” está incluido en el juego Sing Star, ¿crees que juegos como éste o Guitar Hero ayudan a los grupos a darse a conocer?

Sí, supongo. Eso no tuvo nada que ver conmigo. Supongo que lo gestionó el sello del momento o la editorial, no sé…

Como están tan de moda las redes sociales, ¿Nos puedes decir en 140 caracteres quién eres y cuál es tú historia?

Nacido en A Coruña en 1977. Con once discos en diferentes proyectos como Elephant Band, Deluxe, Lovely Luna prepara su primer disco como Xoel López. Soy músico y compositor de canciones desde que tengo uso de razón y lo seré hasta que oscurezca definitivamente. Eso es así.

Nos gustaría hacer una especie de “guía” a lo “Callejeros Viajeros”, ¿Nos podrías recomendar algún bar indie en tu ciudad?

Bar indie no sé, pero los bares y las tapas de A Coruña son increíbles. Te recomiendo que te pases por la calle de la Estrella.

¿Qué diferencias has apreciado entre el público español y el americano? ¿Con qué te quedarías de España y de Argentina, donde resides ahora?

Vivo de aquí para allá, tipo golondrina. Ahora más asentado en Buenos Aires pero este verano estaré viviendo sobre todo en Coruña. Los públicos son maravillosos en general. Cualquier persona que salga de su casa para ir a ver a un tipo cantar canciones se merece un monumento. De América me encanta el público de Bogotá y de España, el de Madrid, quizás por ser un público tan heterogéneo y cachondo.

Entrevistas Fanzineras 2011:Standstill

Este año el Festival Contempopránea dedica su homenaje a Julio Ruiz, ¿qué no podéis decir sobre Disco Grande y la trayectoria de Julio Ruiz?

Es un gran profesional, todo el mundo lo sabe. Este país necesita de más periodistas como él.

Con “Adelante Bonaparte” habéis estado en el numero uno de la mayoría de las listas de los mejores del año de 2010 ¿Qué supone para vosotros después de vuestra larga trayectoria?

Para bien o para mal, no es la primera vez y tampoco nos fijamos mucho en estas cosas. Creo que somos bastante impermeables a lo bueno y a lo malo que se pueda decir de nosotros. Siempre que la prensa nos apoya lo agradecemos, sobre todo a efectos prácticos, puesto que al no disponer de grandes medios para promocionarnos esa ventana al público es importante.

Vuestras letras, según las criticas, son muy cercanas, pero a veces cuesta encontrar el sentido, ¿En qué os inspiráis para componerlas? ¿Que hay que entender de Standstill para poder entender con claridad sus letras?

Entiendo que la gracia es que no hayas de saber ni entender nada antes de escucharnos o vernos. La obra debe hablar por sí misma. Y si es ambiguo a veces lo que se dice en las letras es porque se ha buscado eso; a veces insinuar y bordear lleva mas lejos que intentar ir de frente. Cualquier interpretación es igual de válida al final. De hecho, “Al final”, por ejemplo, ¿qué más da si se habla de un amigo o de tu abuelo? Eso que lo ponga cada uno. Lo importante es el núcleo del conflicto o tema que se quiere tratar y no la situación.

Desde los primeros discos y hasta hoy día, habéis ido innovando y cambiando en vuestro estilo y esto no ha sido entendido por vuestros primeros seguidores ¿Os ha influido negativa o positivamente las críticas recibidas por este cambio?

Como te decía somos bastante impermeables a eso. Si tuvieramos que hacer caso de lo que se nos dice, aún estaríamos repitiendo la maqueta que sacamos en el 97.

En vuestras giras no habéis pasado por Extremadura, ¿Qué supone el poder acercaros al publico extremeño en su propia tierra? ¿Hay proyecto de traer Rooom por aquí cerca?

Tenemos muchas ganas de venir. Y ojalá podamos traer Rooom a Extremadura. Desde aquí hago un llamamiento para que un promotor extremeño con acceso a un auditorio o teatro nos ayude.

¿Qué tal la experiencia de exponer en “Genius Loci” en la Fundació Miró? ¿Cómo surge ese proyecto?

Se nos propuso formar parte de una exposición junto a otros artistas de Barcelona, en la que simplemente teníamos que escoger un espacio y mostrarnos allí de la forma que creyéramos más oportuna. Este tipo de cosas para nosotros son estimulantes; una manera más de aprender cosas y a la vez comunicarnos con quien se acerque allí.

Si pudieseis incluir uno de vuestros temas en el juego Sing Star/ Guitar Hero, ¿cuál elegiríais?¿por qué?

No nos haría especial gracia, salvo por los derechos de autor, que nunca vienen mal. Pero artísticamente no me parece nada estimulante ni la mejor manera de llegar a la gente; se pone mucho el acento en la técnica y en la superficie y muy poco en lo demás.

¿Cuál es el peor sitio donde os habéis alojado o comido en vuestras “giras de furgoneta”?

Recuerdo actuar e intentar acomodarnos en un squat en Amsterdam que le llamaban «la okupa española». Muy fuerte lo que había allí.

Nosotros debutamos este año como Dj´s en la Fiesta de Bienvenida del Festival, ¿nos podéis dar algún consejo?

No creo mucho en los consejos. Bueno, eso: que no hagáis caso de nadie.

¿Habéis usado alguna vez vuestra fama para ligar o impresionar a alguien?

No sé de que me hablas.

Cuál ha sido vuestro peor momento encima de un escenario

Un día Piti empezó el concierto con un guitarrazo y con la guitarra sin cable siquiera. Otro día, yo salí a saludar y despedirme del público eufórico a modo de tercer bis, y al abrir el telón, que ya se había cerrado, me caí al foso arrastrando el telón conmigo, al cual me había agarrado y haciendo un gran ruido de cristales que había allí. ¡Podéis escoger!

¿Qué opina vuestra familia de la música que hacéis?

Se han tenido que acostumbrar y al final parece que incluso entienden por qué hacemos esto en lugar de algo sensato.

Nos gustaría hacer una especie de “guía” a lo “Callejeros Viajeros”,¿Nos podrías recomendar algún bar indie en tu ciudad?

El bar Vinilo, en la plaça Rius i Taulet.

Entrevistas Fanzineras 2011: Cajón de Sastre

Este año el Festival Contempopránea dedica su homenaje a Julio Ruíz, ¿qué nos podéis decir sobre Disco Grande y la trayectoria de Julio Ruíz?

En la primera entrevista que nos hizo desde Alburquerque, allá por el 2005, el despistado de Miguel Ángel, que había dormido 3 horas, le llamó Luís, a lo que él contestó: “¿cómo que Luís?, ah, sí, Ruiz, ¡Julio Ruiz!”

Desde la última vez que tocasteis en Contempopránea, ¿en qué ha cambiado Cajón de Sastre?

Hemos hecho gira, grabado nuestro primer largo “Miedos y Otras Fobias”, fichado con Tsunami Music & Grocdog y trabajado de cara al directo con nuestro productor, Juanjo Alba.

¿Cómo definiríais vuestro nuevo disco? ¿Hay continuidad con vuestros trabajos anteriores o hay una renovación del planteamiento?

Es un compendio de nuestros tres últimos ep’s. Bajo una producción exquisita, reunimos nuestros cinco años de trabajo. Puede que sea el final de un ciclo y el comienzo de otro.

«Miedos y otras fobias» es el título del disco ¿A qué le tiene miedo Cajón de Sastre? ¿Sirve la música para espantar el miedo?

El título surge durante la grabación del disco a raíz de un comentario de nuestro productor… teníamos un miedo atroz a entrar en la pecera, aunque llevábamos meses trabajando en la preproducción y años grabando en casa. Nos entraba el miedo y la risa. Además, las canciones tratan sobre miedos: a enamorarse (Hellsse), a no ser escuchado (Sílabas), a los cambios (Septiembre), etc. Puede que, expresando nuestros miedos, podamos enfrentarnos mejor a ellos.

Uno de vuestros temas pudimos escucharlo en «Granjero buscas Esposa» de Cuatro, ¿A qué programa de televisión os gustaría poner la sintonía?

Al único que vemos, Mapa Sonoro. Aunque Miguel Ángel ya la puso a varios de Canal Extremadura TV, para quienes también ha compuesto sintonías.

¿Cómo se toma uno el poder tocar en el Día de la Música? ¿Qué supone para vosotros?

Vamos con el Festival Contempopranea y está guay porque estás en contacto con mucha gente y medios que se dedican profesionalmente a la música.

Si pudieseis incluir uno de vuestros temas en el juego Sing Star/ Guitar Hero, ¿cuál elegiríais? ¿Por qué?

De ser así, Hellsse sería un tema muy divertido a la hora de cantarlo y bailarlo, porque mola bailarlo moviendo la cabeza en sentido contrario al culo, como la sevillanas pero al revés.

¿Cuál es el peor sitio donde os habéis alojado o comido en vuestras “giras de furgoneta”?

El peor sitio fue cuando no pudimos ni alojarnos ni comer porque nos fuimos después de currar y teníamos que levantarnos al día siguiente a las 7 de la mañana para currar otra vez. Creo que fue en Sevilla.

Nosotros debutamos este año como Dj´s en la Fiesta de Bienvenida del Festival, ¿nos podéis dar algún consejo?

Que se pasa volando y que no tengáis miedo y a disfrutar de la música y del público.

Como están tan de moda las redes sociales (twiter, facebook). Contarnos en 140 caracteres quienes sois y vuestra historia.

Hijos de sastres y modistas, tejemos nuestro propio lenguaje sonoro entre el pop, el dance, los sonidos ochenteros y la electrónica, en un cajón de sastre donde cualquier prenda es posible.

¿Habéis usado alguna vez vuestra fama para ligar o impresionar a alguien?

Cuando fuimos a Barcelona a tocar en Razzmatazz, en la final del concurso Reload, cantamos el estribillo de una de nuestras canciones en catalá y ligamos un montón con el público. Nos dieron el primer premio.

¿Cuál ha sido vuestro peor momento encima de un escenario?

En uno de nuestros primeros conciertos, Miguel Ángel tuvo que bajarse del escenario en mitad de una canción a arreglar la mezcla, porque el técnico era más bien electricista.

¿Qué opina vuestra familia de la música que hacéis?

Se declararon fans desde el primer momento. Incluso el padre de Carol, Juan Piñero, nos ha ayudado en algún directo o a armonizar alguna canción en el estudio de casa

Nos gustaría hacer una especie de “guía” a lo “Callejeros Viajeros”,¿Nos podrías recomendar algún bar indie en tu ciudad?

Las patatas fritas del Hoyo es lo más indie que puedes encontrar ahora mismo en Montijo. Pero si venís por aquí avisarnos, que os ponemos una copa en casa y tocamos una coplilla Pop.

Entrevistas Fanzineras 2011: Megaafonía

Este año el Festival Contempopránea dedica su homenaje a Julio Ruíz, ¿qué no podéis decir sobre Disco Grande y la trayectoria de Julio Ruíz?

Recuerdo las noches en que lo escuchaba de madrugada cuando todavía iba al instituto, justo antes de Flor de Pasión. Julio Ruiz es toda una institución y para nosotros ha sido fantástico que haya presentado nuestro segundo disco en su programa. Nos gusta porque se moja y opina, y eso no puede decirse de muchos otros periodistas.

Habéis conseguido el primer puesto del Concurso Grupo Revelación Nacional, ¿qué supone para vosotros? ¿Qué proyectos tenéis previstos a corto/largo plazo?

Supone una alegría. El reconocimiento al trabajo realizado y, sobre todo, la oportunidad de disfrutar de un backstage con jamón ibérico gratis y barra libre. En cuanto a proyectos, vamos a grabar un concierto para “Los conciertos de Radio 3”, tenemos además varias fechas cerradas, y estamos terminando de grabar nuestro próximo disco.

Se ha agotado la edición textil de “Tutto”, ¿Cómo surgió esa idea tan original?¿Por qué creéis que ha tenido tan buena acogida entre vuestros seguidores?

La idea de editar Tutto en formato textil fue de PedroL y es una manera de darle sentido a la compra física del álbum. No sabemos bien por qué ha tenido tanto éxito, pero suponemos que es porque aporta algo más de lo que se obtendría con una simple descarga. O eso o «el amarillo es el nuevo negro».

Entre vuestros temas tenéis una versión de “Secretaría” de Mocedades, ¿qué os inspiró de Mocedades para hacer esa versión? ¿Os gustaría hacer otra versión de otro grupo? ¿Quién os gustaría que os versionara a vosotros?

Nos encanta hacer versiones. En el disco anterior ya versionamos a Los Brincos, a la E.L.O. y a Bom Bom Chip. La inspiración para hacer “Secretaria” vino de la admiración absoluta que sentimos al ver la actuación post-psicodélica que hicieron Mocedades en TVE. Anda por el Youtube el vídeo y es absolutamente imprescindible. En cuanto a quién pudiese versionarnos, ya puestos, nos encantaría una versión orquestal hecha por Xavier Cugat, con chiguaguas incluidos.

Uno de vuestros temas más famosos es el que hace referencia a la Sala Razzmatazz de Barcelona. ¿Habéis pensado en dedicarle un tema a la sala Ocho y medio de Madrid?

No lo hemos pensado. El ocho y medio nos regaló uno de los conciertos más divertidos que hemos hecho, por varios motivos, y se merecería sin duda una canción o dos. En cuanto lo vuelvan abrir nos encantará ir a celebrarlo por todo lo alto.

Si pudieseis incluir uno de vuestros temas en el juego Sing Star/ Guitar Hero, ¿cuál elegiríais? ¿Por qué?

“No Soy Carrefour”, es nuestro tema más profundo. Ojalá lo incluyeran en el «SingStar canción protesta», que tan necesario es.

¿Cuál es el peor sitio donde os habéis alojado o comido en vuestras “giras de furgoneta”?

Sin duda, la propia furgoneta.

Nosotros debutamos este año como Dj´s en la Fiesta de Bienvenida del Festival, ¿nos podéis dar algún consejo?

No chupéis enchufes ni mezcléis Mentos con Cola Light cerca del equipo de DJs. Tampoco es buena idea pinchar Sardanas en horario de Club por mucho que la gente las pida a gritos.

Como están tan de moda las redes sociales (twiter, facebook). Contarnos en 140 caracteres quienes sois y vuestra historia.

Eso está tirado: http://bit.ly/fZLxJl

¿Habéis usado alguna vez vuestra fama para ligar o impresionar a alguien?

Nunca jamás. No funciona. Os lo podemos asegurar.

¿Tenéis alguna anécdota divertida que os haya ocurrido en algún directo?

Una de las mejores fue abrir la funda de la guitarra justo antes de un directo y que dentro hubiera nuestro violín en lugar de la guitarra.

¿Qué opina vuestra familia de la música que hacéis?

Nunca lo sabremos.

Nos gustaría hacer una especie de “guía” a lo “Callejeros Viajeros”,¿Nos podrías recomendar algún bar indie en tu ciudad?

El Ocio de Murcia, El Tornillo de Valencia, la Lata De Bombillas de Zaragoza, el Switch de Barcelona… En realidad cualquier garito en el que perder la compostura es siempre bien recibido.

Entrevistas Fanzineras 2011: Zipper

Este año el Festival Contempopránea dedica su homenaje a Julio Ruiz.¿cuál es vuestra opinión sobre Julio Ruiz y Disco grande?

Con Julio descubrimos muchos grupos cuando éramos más jóvenes. Me acuerdo que hasta grababa canciones con el cassette. Luego incluso hemos ido un par de veces a su programa, y su grandeza es que te trata como si fueras un grupo importante. Hacen falta más Julios Ruiz.

Antes os llamabais “Zipper Cremallera” y ahora “Zipper”, ¿Por qué cambiasteis de nombre?

En realidad, nos llamábamos Zipper al principio, lo cambiamos una temporada y ahora hemos vuelto sólo a Zipper. Es más corto.

Si pudierais incluir una canción vuestra en el juego Sing Star/Guitar Hero ¿Cuál elegiríais?¿por qué?

Mª Mar: Yo pondría “Hoy estoy muy pop”, “Sunday morning”, “A good man” o “Lunes por la mañana”. A mí me parecen representativas de lo que hacemos.

Como están tan de moda las redes sociales.¿ Nos podríais decir en 140 caracteres quienes sois y cuál es vuestra historia?

Somos un trío al que nos gusta el C-86 de chicas en su vertiente más pop-punk e intentamos hacer algo parecido. (Y aún nos sobran caracteres…)

¿De qué artista os gustaría tocar una versión? ¿Qué artista os gustaría que hiciese una versión de vuestros temas?

MªM: Únicamente hacemos una de los Fat Tulips y una de nuestras canciones está dedicada a Stephen Pastel y Amelia Fletcher. Cualquiera de ellos sería genial que versioneara una canción nuestra.

¿Qué supone para vosotros actuar el La Fiesta de Bienvenida del Festival Contempopránea?

D: Va a ser divertido. Estuvimos un año y el ambiente es muy bueno, esperamos que la gente lo disfrute.

MªM: Por otro lado, nos venía mejor el jueves porque tocamos ese mismo fin de semana en el Indietracks.

Vosotros cantáis en inglés y en castellano, ¿es más fácil componer es inglés o en castellano? ¿En qué idioma se transmite más?

Por lo general, la primera opción es el inglés, nos sale más fácil. Pasamos al castellano cuando la canción es un poco menos melódica. De hecho, las canciones en español suelen ser más punkies y las que son en inglés tienen un aire un poco más pop.

Os definís como una banda de Happy punk hooligan pop ¿qué opináis de las etiquetas?

D: Eso es una broma, las etiquetas le sirven a la gente para hacerse una idea de qué va un grupo, pero no creo que la gente se fíe de esas cosas de la prensa.

Mª M: Yo diría más “Twee-pop-punk sin aditivos”

 ¿Tenéis pensado sacar un nuevo Lp al mercado o creéis que el formato Ep es el que más se acerca a la actitud de la banda?

En su momento, sacamos un Lp con Liliput, pero es cierto que ahora estamos más a gusto sacando singles/Eps. Somos un poco freelance, no nos comprometemos con ninguna compañía, y nos gusta. Además, con los Eps puedes dividir entre varios sellos sin necesidad de repetir canciones, como hemos hecho con Bublegum, Cloudberry o Elefant.

¿Qué opina Mai Meneses (hermana de María del Mar) del tipo de música que hacéis?¿Grabareis algún día juntas?

Nos llevamos muy bien y cada una hacemos lo que nos gusta y nos apoyamos mutuamente. Ella se dedica al 100% y yo al 5%, por lo que la presión es diferente. Nunca se sabe si haremos algo juntas, dependerá del momento, inspiración…

¿Cuál ha sido el peor lugar dónde has comido y/o dormido en las giras?

No hemos hecho muchas giras, pero hemos repetido un par de veces en una casa de Alburquerque (para ir al Contempopránea) que no tenía ducha ni cocina y dormíamos unos 8 ó 10 en una habitación, apiñados como sardinas…

¿Nos podéis contar algún momento especialmente vergonzoso o divertido encima de un escenario?

Mª M: Yo soy muy tímida y vergonzosa… A parte, me acuerdo de una vez, con otro grupo en el colegio (tocaba con otras tres amigas), que tocamos en una fiesta y llevábamos una caja de ritmos. Estábamos haciendo una versión de 091 y yo pensaba que no se oía la caja de ritmos, así que, quería subir el volumen, pero me equivoqué de botón y le di al “tempo”, por lo que empezamos a ralentizar la canción y terminamos cantando como las tortugas… Menos mal que apareció el padre de una de mis amigas y le dio al botón mágico… No sabía dónde meterme… Además, me da mucha vergüenza pararme en mitad de una canción, aunque esté saliendo catastrófica….

¿Habéis usado vuestra fama para ligar o impresionar a alguien?

¿Qué fama?