La versión de Reina Republicana de «Me Olvidarás» y otras versiones indies de Jeanette

Es habitual que los artistas de corte indiepop miren con admiración la música de los 60 y los 70, reivindicando sus melodías y letras y son numerosas las versiones de «hits» de la época remozadas por bandas actuales.

Una de esas artistas reivindicadas es Jeanette, de origen londinense que pesar de llegar a España de adolescente no perdió el acento inglés por mucho que sus canciones triunfasen entre el público castellano. El último grupo en sumarse al carro de versionar sus temas han sido los Reina Republicana como aperitivo mientras dan los últimos toques a su último disco. Aprovechando la versión que nos ofrecen los pamplonicas, echamos un vistazo a otras covers practicadas por bandas nacionales.

Reina republicana VS «Me olvidarás»

Una versión que no se separa mucho de la original pero que gana en atmósfera y con una instrumentación más sugerente. (Aquí el original)

El Hombre Burbuja VS «Frente a Frente».

En este caso, una auténtica reconversión de una balada a un tema oscuro y oprimente.  El Hombre Burbuja cogen la canción y le aportan nuevos matices cambiando su sentido sin cambiar su letra. (Aquí el original)

Presidente VS «Porque te vas»

Quizá la canción más versionada de la londinense, incluyendo un cover por parte de Iván Ferreiro (el hombre que más versiones hace del mundo, se podría decir). Sin embargo los Presidente hacen un cover mucho más intenso, cargándolo de guitarras y unas voces más lánguidas, que se recrean en cada frase. Una versión hipervitaminada de la original 

Albert Pla VS «Soy Rebelde»

En la película Airbag se encuenta esta versión de «Soy Rebelde», ese gran hit de Jeannete, que Albert Pla convierte casi en un blues, suavizando las primeras estrofas para concentrar guitarras e intensidad en las piezas finales. Una versión que empieza pareciéndose al original para distanciarse por completo al final.

Sonorama Ribera 2014, Jueves 14

La facción más sonorámica de El Gallo Verde  despertó el jueves con menos dolores de espalda, lo que en el Bar de Jose dicen llamar tostadas y muchas ganas de llegar al casco antiguo con los que este año eran nuestros nuevos compañeros de viaje. Por el camino paradas para comprar tapones para los oídos, Martini del Día y gafas Vans a 15€ por lo que el concierto de The Bright se nos quedó en el tintero.

Aún así nuestros acompañantes neófitos pudieron desvirgarse en La Plaza del trigo con el pop edulcorado y bailable de Bravo Fisher! (escenario principal por Dios) con temazos como 39 y Miradas y con la propuesta más intimista de Joe La Reina, una de las bandas más esperadas y que más prometen, una banda que a buen seguro utilizó el escenario de la plaza de los regantes como trampolín hacia adelante después de interpretar con maestría su primer Lp «Bailamos por miedo». El grupo se mostró agradecido por las muestras de cariño en todo momento pero siempre manteniendo las distancias como buenos vascos que son. Para el recuerdo En una casa junto al mar, Tempestad y sobre todo esa petición popular de -solo de batería! solo de batería!

Así, la segunda jornada de Sonorama prometía de principio a  fin. Tras haber calentado motores en la plaza del Trigo y haber disfrutado del ambiente del pueblo en la “legendaria” Plaza del Rollo Plaza del Buen Rollo de la mano de Emdiv DJs, acudimos a la segunda jornada de conciertos en el recinto oficial. Aquí os dejamos nuestras impresiones de aquella maravillosa noche.

La M.O.D.A. (La Maravillosa Orquesta del Alcohol)

Fue toda una sorpresa que el grupo de Burgos congregara a tanto público dado que eran los encargados de abrir la noche  a las 19:00 horas. La banda liderada por David ofreció uno de los conciertos más animados de la noche con un repertorio lleno de energía y buen rollo que trasladó a todos los presentes a la “América Profunda” convirtiéndonos desde el minuto uno en dignos Hijos de Johnny Cash.

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Sus canciones, procedentes en su mayoría de su Lp en castellano “¿Quien nos va a salvar?”, hicieron vibrar , bailar y disfrutar a los fans. Destacaron temas como 1932 o Gasoline e incluso uno de sus componentes, Joselito Maravillas, se unió al público. Sin duda una actuación que nos supo a poco ya que los asistentes les despidieron al grito de “Este grupo es cabeza de cartel”.

David Fonseca

El luso David Fonseca nos deleitó con una actuación llena de fuerza y energía donde no paramos de bailar y corear sus canciones. El público que se mostró frío en los primeros minutos terminó bailando y gritando alrededor de él cuando bajó del escenario para acercarse a ellos poniendo en tensión al equipo de seguridad bajo los acordes de Stop 4 a minute.

Se mostró simpático aunque sólo se dirigía al respetable en inglés alegando que hablaba mal castellano. Vivimos momentos divertidos como cuando sacó su “teléfono de línea directa al pasado” y versionó el tema Video killed the radio star de The Buggles.

Niños Mutantes

Los granadinos eran una de las actuaciones más esperadas de la noche, al menos para mí. Juan Alberto y compañía demostraron que la veteranía es un grado, ya que este año cumplen 20 años como banda, y se mostraron agradecidos al festival y reivindicaron que, a pesar de que ahora existen muchos festivales, los más veteranos, Sonorama y Contempopránea (o uno que se celebra en Extremadura como dijeron) son los que “abrieron” ese camino y deberían durar muchos años más.

Su setlist se centró en su último trabajo “El futuro” sonando temas como Todo va a cambiar, Robot, El Circo o Hermana Mía. Pero no faltaron sus grandes éxitos como Te favorece tanto estar callada, Náufragos, Hundir la flota, o su ya emblema Errante. Se despidieron con su versión de Como yo te amo de Raphael ya que actuaba esa noche, tema que le dedicaron con mucho cariño y admiración. En definitiva, una actuación memorable.

Niños Mutantes durante la rueda de prensa de presentación del festival.

Raphael

Y por fin llegó la ansiada y polémica actuación de Raphael (por lo menos en algunos círculos). Lo que es indudable es que el de Linares llenó por completó el recinto del Sonorama congregando a un público de todas las edades  que disfrutó de uno de los mejores, por no decir el mejor, concierto de la noche.

En su setlist quiso representar lo máximo posible de su trayectoria incluyendo temas como Mi gran noche con la que abrió su actuación vaticinando lo que nos esperaba, Cuando tú no estás (uno de mis temas favoritos), En carne vivaProvocación. single de su último trabajo, o míticos temas Como yo te amo o Escándalo.

(Autor: Sonorama Ribera)

No faltaron las ansiadas colaboraciones con otros artistas como la que hizo con Alberto de Miss Caffeina con el tema Qué sabe nadie, Estuve enamorado a dúo con Juan Alberto de Niños Mutantes y Hablemos del amor  con Vega. En definitiva, un show que tardarás en olvidar que se vio interrumpido en varias ocasiones por los incansables aplausos de sus fans.

 Elefantes

Fueron el primer grupo confirmado para esta edición de Sonorama y presentaban su nuevo disco “El rinoceronte” aunque no faltaron sus anteriores éxitos como Azul, Si no te siento o Que yo no lo sabía. Se nota que han vuelto en forma y que la energía que transmiten sobre el escenario sigue intacta como demostraron con Somos nubes blancas.

Shuarma y los suyos tuvieron la mala suerte de actuar justo después el huracán Raphael aunque sus incondicionales coparon bien la platea del escenario Castilla y León es Vida para apoyar a los suyos a base de bailes y aplausos continuados. Sin lugar a dudas, de los que volvían, los mejores.

Iván Ferreiro

No sé si es la tercera o la cuarta vez que lo veo en directo este año, pero cada vez me gusta más y disfruto más de sus conciertos. Esta noche tenía un reto difícil, subir al escenario que anteriormente había pisado Raphael pero no defraudó a sus fieles, que también los tiene. Ofreció un concierto limpio y animado donde todos los asistentes cantaban sus letras a pleno pulmón.

Destacaron temas como Pájaro azul, Baby Ramone donde pidió la colaboración del público, El dormilón y  Como conocí a vuestra madre (ambos temas me encantan) todas ellas de su último trabajo “Historia y cronología del mundo”.

No faltaron temas anteriores como Turnedo o Abrazame. Incluso se permitió una broma referente a la duración de su actuación y al cumplimiento de los horarios ya que él no podía permitirse “las mismas licencias que Raphael”.

Layabouts

Jon Arias y los suyos ofrecieron una exhibición de Rock&roll en estado puro. Desgranaron los temas de su último disco “Savage Behavior”  y los éxitos de sus dos trabajos anteriores.

Una actuación donde derrocharon energía y no pararon de brincar y saltar por el escenario. Solicitaron en varias ocasiones la participación de los asistentes que accedieron gustosos a la llamada de formar “el cañón del rock”, es decir, dividir al público por sexos ya que según Jon a “los conciertos de rock se va a bailar, cantar e intentar follar”.

De camino al camping congelados de frío escuchamos las primeras canciones de We are Standard en su particular tributo a The Clash.

La noche del jueves fue una noche de música en estado puro, donde pasamos del folk/country de los hijos de Johnny Cash (La M.O.D.A.), al frenesí del baile con David Fonsec. Del pop/rock más puro con Niños Mutantes y Elefantes a los éxitos atemporales de Raphael. Disfrutamos de la voz y letras de Iván Ferreiro para acabar dándolo todo con Lyabouts y We are Standard. Un verdadero homenaje a la MÚSICA con mayúsculas, ¿Qué más se puede pedir?. Nos fuimos a la cama (colchón) con una sonrisa y deseando afrontar la tercera jornada del Sonorama Ribera 2014.

Iván Ferreiro y Fuel Fandango en Motril dentro del Quisquilla Emergentes

Tres cosas que (casi) seguro que no sabías de Motril: Es la localidad más al sur de la provincia de Granada, allí estaba la última fábrica de azúcar de España y Europa (cerró en 2006) y que  te invitan a ver a Iván Ferreiro y Fuel Fandango.

El Quisquilla Emergentes es un evento que se celebra en la citada localidad de Motril el 13 de agosto. En cartel, además de los artistas citados, tenemos a Laberintho B y Disco Mordisco y, aquí viene información especialmente interesante para los músicos noveles DE ANDALUCÍA (requisito indispensable para participar) , les acompañarán tres bandas emergentes seleccionadas por un jurado especializado.

¿Qué tienes que hacer para participar? Pues ir a http://quisquillaemergentes.com, leerte las bases, inscribirte y prepararte para llevarte el premio de 1.200 euros para los ganadores y tener la oportunidad de tocar junto a alguno de los artistas más relevantes del indie nacional.

Las entradas están al venta desde 8 euros.

Contempopranea 2014, Badajoz: Los Momentos

Fotos del artículo: Eduardo Orduña para Festival Contempopránea

Manuel Domínguez:

Representante del blog en la fiesta de bienvenida, pinchadiscos en las tardes poperas del Musik y agente de lo social en cuanto al festival se refiere. Lo flipó con The Pains Of being Pure At Heart.

Momento más loco: Cuando estábamos en el backstage, entraron The Horrors y un grupo de modernos empezó a gritarles «God save The Queen!!» «Viva La República!!» y ellos allí con la media sonrisa en plan «yes, yes… you fucking mother…»

Momento más Contempopranea Alburquerque: Volver, una vez más, a cantar Fascinado de Sidonie, ese fafafafafafafa, lala lalalalala lalalalalala lalala es tanto suyo como nuestro.

Momento más Contempopranea Badajoz: Cruzarse con la pantera rosa, Michael Jackson y el hombre de la caja en la cabeza es muy de festival grande y en la media en que estás cosas se vayan repitiendo el festival irá creciendo año a año.

Momento drama: Cara de drama la que puse cuando fui a cenar una hamburguesa y me clavaron seis euros por el trozo de carne, mu rica eso sí, el pan, un poquito de kétchup y otro poco de mostaza… y mi queso? y la lechuga y el tomate? ES TA FA, sobre todo cuando justo en la puerta del festival había un bar donde las estaban vendiendo con todo y a cuatro lerus.

Momento comedia: David, lo pongo ya con su nombre porque a estas alturas lo tenéis que conocer todos, cantando «Gatito» su próximo single… un temazo solo comparable a las últimas composiciones de Love Of Lesbian.

Mejor Concierto del festival: TPOBPAH sin duda alguna. Porque son pop preciosista que concuerda al cien por cien con la tradición de la marca Contempopranea, porque son muy buenos y porque suben el nivel del festival con su presencia. Por aquí es por donde deberían ir los tiros en años sucesivos.

Peor Concierto del festival: Los zanguangos de Love Of Lesbian que me parece muy bien que le quieran dar un poco de vidilla a sus actuaciones pero lo que no puede ser es el circo que se montaron pasando de largo por cualquier canción con un poco de fondo (si eso Belice y ya está) y desarrollando todo el show alrededor de sus canciones más chanantes. Un poquito de drama para los que los queremos por esa faceta suya no hubiera estado mal.

Juanma Subirán:

Estuvo poniendo algo de música en el Musik y escribiendo comentarios en las redes sociales de El Gallo Verde. También le dejaron decir algunas tonterías para Canal Extremadura Radio. Aunque se iba a ir a casa cuando Ferreiro cantase «Turnedó» al final se quedó al concierto entero.

Momento más loco: Cuando un «fan» del Gallo Verde se subió al escenario del Musik a felicitarnos y decirnos que no nos leía todo el año pero que cuando se acercaba el Contempopránea, visitaba el blog para enterarse de qué había que hacer.

Momento más Contempopránea Alburquerque: La sesión de Si te viera Schopenhauer DJ, que supo acertar con el tipo de música más típicamente pop Contempopránea.

Momento más Contempopránea Badajoz: Cruzarte con un montón de gente que conoces y que jamás hubieras pensado que fuesen a ir a un festival indie. Nada más típico de Badajoz que cruzarte con conocidos en los saraos más inesperados.

Momento drama: Mi «enfrentamiento» con el segurata por no dejar sacar bebidas del recinto. Aunque el señor se explicó muy bien (todo hay que reconocerlo), me sigue pareciendo una medida un poco absurda.

Momento comedia: David, el hombre que ve los conciertos de espaldas. El día que le contratemos de corresponsal, las fotos de sus crónicas serán todas del público.

Mejor Concierto del festival: Para mí, Iván Ferreiro, porque llegó después de dos platos que serían exquisitos pero que a mi no me llenaron mucho, y tenía ganas de hacer un poco de «karaoke» en español.

Peor Concierto del festival: Conciertos ninguno fue especialmente malo, pero algunas sesiones de DJ, que o no sabían a qué habían venido o que directamente pensaron que tenían que «educar» al público en lo que tienen que escuchar.

El_Tesorero:

El que se comía el jamón del backstage. De vez en cuando echaba fotos.

Momento más loco: Pedirle la acreditación al director del festival. Salir al escenario con una botella de Ribera del Guadiana en la mano. Colar media docena de donuts «porque a mi novia le dan bajones».

Momento más Contempopránea Alburquerque: Zacarías -cortador del festival- explicándoles a unos de Salamanca porqué el jamón extremeño es el mejor. Discusión que se repite todos los años.

Momento más Contempopránea Badajoz: Padres con cochecitos y niños pequeños. Muchos.

Momento drama: Badajoz y Alburquerque son muy distintos. Las distancias para volver a casa también.

Momento comedia:

– ¿Qué pulsera llevas?
– Una VIP.
– ¿Pase VIP o invitación VIP?
– Invitación VIP.
– ¿Invitación VIP o invitación doble-VIP?
– ¡VALE, ME HE COLADO!

Mejor Concierto del festival: The Pains… Porque no hace falta ir de diva para ser una estrella.

Peor Concierto del festival: Ok, por decir uno, The Horrors. Porque vale que vais de oscuros y siniestros, pero bajar las luces y echar humo como si no costase, no nos ayudó precisamente a los fotógrafos.

Verónica Fernández:   

Estuve dando la tabarra a los grupos del festival para que respondieran a nuestras entrevistas, acompañé a Juanma a decir tonterías para Canal Extremadura Radio y disfruté como una niña pequeña con juguete nuevo con Maxïmo Park.

Momento más loco: cuando me uní a mi gran amigo David cantando nuestro primer single «Gatito» a voz en grito en un banco en medio de la Alcazaba. Ya pronto lo escucharéis, será un bombazo.

Momento más Contempopranea Alburquerque: Quizás durante el concierto de Izal porque es donde se reunió el público más «indie estilo Alburquerque» y me recordó a grandes momentos allí como el concierto de Deluxe, LHR o Vetusta Morla

Momento más Contempopranea Badajoz: Coincido con Juan Manuel, es muy «de Badajoz» encontrarte con gente a la que no esperabas ver por allí jamás. Y las sesiones de baile con los Djs que animaban los descansos ya que esto es nuevo de Badajoz (bueno nosotros animamos la espera de La Casa Azul y Amaral hace unos años).

Momento drama: Para mí cuando espenzó a chispear (tres gotas gracias a Dios) justo antes de Maxïmo Park, pensé que lo suspenderían si llovía más y casi me da algo.

Momento comedia: Cuando vi la cara de mis compañeros, sobre todo Juanma, al ver las hamburquesas enanas y sin acompañamiento. Me muero de la risa al recordarlo.

Mejor Concierto del festival: para mí sin duda alguna Maxïmo Park. Paul Smith nos hizo bailar, saltar y gritar, se entregó desde el minuto uno. El público, quizás, no le acompañó como se merecía pero a mi me enamoró por completo

Peor Concierto del festival: no creo que ninguno de los que asistí fuera malo, quizás el que menos disfruté fue el de Iván Ferreiro porque estaba congelada, medio afónica por el frío y cansada después de un día largo con examen incluido.

Contempopranea 2014, Badajoz: Crónica del Viernes

El viernes se presentaba ilusionante y goloso por eso de la novedad, porque tocaban algunas de nuestras bandas favoritas y porque teníamos curiosidad por ver a los foráneos desenvolverse hábilmente en La Alcazaba de Badajoz.  Como estuvimos alegrando la tarde a los contempopraneos que se quisieron pasar por el Pub Musik con la sesión más popera que se ha escuchado en Badajoz este fin de semana al final nos perdimos la actuación de los cacereños Burgim y la aparición de Chloé Bird en el escenario para acompañarlos en  «So happy», una de las composiciones más bonitas que se han hecho en Extremadura en los últimos años. Habrá más oportunidades de verlos.

Mientras recorríamos el recinto JotaPop nos hacía bailar desde el escenario dj y preparaba el ambiente para la primera superbanda de la tarde y es que Izal  han pasado en poco más de un año de la segunda fila de indie patrio a compartir cabeza de cartel con bandas tan consolidadas como Love Of Lesbian, Lori Meyers o Vetusta Morla. Precisamente a Mikel y compañía se les achaca su parecido con la banda de Tres Cantos, nada más lejos de la realidad. Tanto las composiciones de Izal como la forma de interactuar con el público de sus componentes es mucho más abierta, desenfadada y directa que la de sus supuestos maestros y esto lo demostraron de sobra en su actuación en Contempopranea donde repasaron sus dos discos sin dejar ninguno de sus éxitos atrás. Muy aplaudidas fueron «Magia y efectos especiales», «El regalo», «Qué bien» que acompañaron con cañones de confeti y «La mujer de verde» que sirvió para cerrar el concierto y dejar con muy buen sabor de boca a todo el personal.

Después de romper zapatillas y acabar tarareando el «All you need is love» de The Beatles de nuevo gracias a JotaPop dj nos pertrechamos un buen sitio para disfrutar con el espectáculo de uno de nuestros grupos favoritos de la noche: Sidonie. Al son del himno canadiense y con la bandera de la hoja de arce al fondo unos Sidonie en su formación festivalera, 3+2, salieron al escenario para empezar el show con la triada «Sierra y Canadá», «Costa Azul» y «La sombra» para dejar a las claras que aunque iban a presentar su último trabajo no faltarían éxitos anteriores como la coreadísima «Fascinado» o «Los olvidados».  Si bien es cierto que el nuevo disco gana muchísimos enteros en directo con ese corte más electrónico la verdad es que el público se mostró bastante frío con estos temas, con alguna excepción como son «Estáis aquí» o «Un día de mierda» (¿la antítesis de «Un buen día» de Los Planetas?). En resumen fue un gran concierto, como a los que nos tienen acostumbrados Sidonie cada vez que vienen a Extremadura, que gustó a sus seguidores y seguro que enganchó a nuevos fans. Ah! a destacar la versionzaca del «Video kill the radio star» de The Buggles que se marcaron.

La verdad es que si queríamos aguantar hasta última hora algún concierto teníamos que ver sentados y por eso del shoegaze  elegimos el de The Horrors. Así que con el culo en el césped y una hamburguesa entre las manos vimos aparecer entre el humo azulado a Faris Badwan y a los suyos bien enfundados en cuero y  con bien de flequillo en todos sus componentes.  La voz de su atormentado frontman no se entendía muy bien y el muro de ruido que levantaba la banda se hacía infranqueable en un principio pero poco a poco el público fue entrando en la atmósfera que proponían los británicos con su cuarto disco Luminous y se fue dejando llevar con unas canciones que si bien no son para bailar como locos sí que incitan al movimiento de cabeza. Así sonaron “Chasing shadows”, “So now you know”, “I see you”, o “In and out of sight”  en un show sobrio y sin estridencias que contrastaría que lo que venía inmediatamente después.

Y sin apenas tiempo para acercarnos a la que tenían montada Paul&Newman djs, residentes de Badajoz,  salió a escena Paul Smith, cabeza de partido de Maxïmo Park, como si le acabaran de abrir la puerta de toriles y ya no paró hasta el final de un concierto que los aupó sin duda alguna al lugar donde vuelan los triunfadores de la noche.  “Give, Get, Take”, “Lydia”, “Drinking Martinis”, “Girls Who Play Guitars”, “Where We’re Going”… son de esos temas que dan buen rollo y se dejan tararear desde la primera escucha y el público contempopraneo, que tardó un poco en cambiar el paso del  shoegaze al  indie rock, se acabó contagiando de la vitalidad  y las ganas de este animal de los escenarios que no se dejó nada en el sombrero el viernes noche. Carismático y muy hablador, con un inglés perfecto, Paul Smith se metió al público en el bolsillo y estiró un recital que se fue más allá de las quince canciones. Si Contempopranea quería traer a Badajoz lo mejor del indie británico se puede dar más que por satisfecho.

Si te viera Schopenhauer dj, con una sesión muy alburquerqueña,  sirvió de nexo entre los de Newcastle e Iván Ferreiro, el broche final antes de que The Third Twins djs echarán el cierre a la Puerta del Capitel. El gallego no necesitó tirar de los éxitos de Los Piratas para meterse al público en el bolsillo en su nueva reinvención como Crooner  desorientado.  Probablemente fue el artista que más público congregó frente al escenario, y eso que eran las cuatro de la mañana, comenzando con “Turnedo”, “Abrázame”, “El Bosson de Higgs» y repensando toda su discografía poniendo énfasis en » Val Miñor Madrid, historia y cronología del mundo» su trabajo más reciente, desarrollando un concierto más intenso que luminoso pero que sació el ansia de pop español después de los dos precedentes anglosajones. un broche perfecto para una primera noche emocionante.

Los Discos del año -2013-

Los Discos del Año  hablan de la situación sociopolítica actual, de viajes vitales y, claro, del amor en diferentes formatos. Son discos arriesgados, valientes, generosos, llenos de luz, con un toque salvaje y optimistas. Son nuestros imprescindibles de 2013.

10.- «De palmas y cacería» – Pony Bravo

Pony Bravo vuelven a firmar un disco loco, pero loco de genial, estudiado y arriesgado a partes iguales, y repleto de grandes canciones. Un acto de humor y de valentía muy acertado para los rigores sociales de este 2013 que ya acaba y que con «De palmas y cacería» ha pasado un poco mejor.

9.- «Val Miñor – Madrid, historia y cronología del mundo» – Iván Ferreiro

Un disco de melodías amables, arreglos generosos y letras más luminosas de lo habitual. Catorce canciones bien resueltas, tal vez las mejores catorce seguidas en su discografía. Y es que no se pueden poner pegas a un trabajo cuando es el artista el que se desnuda ante su público.

8.- «Days are gone» – Haim

Nuestro debut internacional del año era un álbum llamado a triunfar desde el principio. La frescura de los 90 combinada con la eficacia del pop más ochentero, canciones de amor teenager armadas sobre estribillos mágicos. Mejor que la suma de sus partes: una maravilla.

7.- «El valle invisible» – Bravo Fisher!

En El valle invisible, Bravo Fisher!, el anti-héroe definitivo,  se luce articulando una historia compuesta de bailables canciones que atrapan de primeras por su enérgica concepción, pero también por la mezcla de ingenuidad y desgarro con que las interpreta. La BSO de una versión revisitada de El Mago de Oz.

6.- «Modern vampires of the city» – Vampire Weekend

Otro de esos discos que corre el riesgo de engañarte a la primera escucha. Una docena de canciones que demuestran la madurez del grupo. Un disco donde siguen patentes los temas directos y  estribillos pegadizos, y donde ahora suman maestría en música y letras. Una sabia evolución natural sin dejar de lado las trazas de africanismo marca de la casa.

5.- «El amor y las mayorías» – Tachenko

Siendo una de las bandas más respetadas por público y crítica, el quinto disco de Tachenko es muy explícito en su posicionamiento político y también muy crítico con la escena indie nacional. Un disco que sigue poniendo el énfasis en las letras pero que ahora se interna en ocasiones en la pista de baile. Un disco total.

4.- «Montaña rusa» – Second

Con este trabajo, los murcianos han abandonado su “zona de confort” de baladas y canciones intimistas y se han lanzado a una nueva dimensión más bailable y enérgica. Montaña Rusa es un disco más visceral y vivo  que se caracteriza por su espontaneidad y en el que querían reflejar el lado “salvaje” que muestran en los directos. No cabe duda que lo han conseguido.

3.- «Victoria mística» – triángulo de amor bizarro

Otra explosión musical pero esta vez controlada y rodada a cámara lenta con unas melodías menos contundentes, algo más cercanas al pop, para que podamos recrearnos en ella las veces que queramos. De nuevo firman otro trabajo imprescindible. Visceral, exigente y honesto.

2.- «Impronta» – Lori Meyers

Es un disco que gana con las escuchas, que tiene mucho potencial en los directos y que en sus letras es fácil identificarse, tengas la edad que tengas. A todos aquellos que en la primera escucha le habéis puesto la cruz, os recomiendo que le deis otra oportunidad porque merece la pena. Con Impronta, Lori Meyers vuelven a mostrar su facilidad para las melodías optimistas y pegadizas.

1.- «León Benavente» – León Benavente

No hace falta ser un entendido para disfrutar de este disco de principio a fin ya que es uno de esos discos que te enganchan y que escuchas en bucle una y otra vez, hasta que todo cobra sentido, porque conecta con la realidad de hoy y te sientes identificado con cada letra, con cada canción. Y no solo eso, es que además es un disco bien hecho musicalmente hablando, porque cada buena letra se acompaña de una gran melodía, haciéndolas pequeñas historias, conectadas unas con otras, que son pequeñas obras maestras.

Los Dicos del año en Spotify

Las Canciones del Año -2103-

Un año más, y ya van seis, llegan las diez canciones que más nos han gustado en estos últimos doce meses. Canciones que si bien no han pasado ninguna prueba matemática para demostrar su calidad, son las más representativas de este 2013 por su capacidad para alegrarte un mal día, para devolverte un recuerdo, para animarte a tomar la iniciativa,… y, un año más, sólo queremos darte ideas para ampliar esa banda sonora vital que todos coleccionamos.

10.- Verano Azul, Invierno Nuclear – Band À Part

Un hit demoledor, una maravilla que es capaz de reflejar en un estribillo luminoso el contraste entre el optimismo y la realidad, entre la fantasía y el apocalipsis. Una auténtica gozada.

9.- Miss Cafeína – Gigantes

Comienza arrasando pero en cambio su letra desgarra. Refleja soledad, desasosiego y resignación. Es el tema definitivo que Miss Caffeina necesitaba para crecer en repercusión y madurez. Un paso de gigantes.

8.- Forever – Haim

Ochentera, con una buena línea de ritmo, guitarras bailables, teclados que dan muy buen ambiente, además de la letra y la voz de las hermanas Haim. Una canción simple y enérgica  ¿Qué más se necesita para cautivar a un indie?

7.- Zen – Lori Meyers

Recuerda  a los inicios, con una melodía que va in crescendo a medida que avanza. Vocalmente es una canción distinta, contiene muchos arreglos vocales  y cambios rítmicos. Y es que los granadinos se miran más que nunca en el espejo de Los Brincos.

6.- 39 – Bravo Fisher!

Pegajosísimo hit lleno de momentos de euforia extrema y recordando un poco a Miranda!, un poco a La Casa Azul, un poco a The Sound Of Arrows. Elegante, con más matices, giros y un estilo que sin dejar la pista de baile se abre a nuevas propuestas, Bravo Fisher! ha logrado un encendido número de pop electrónico .

5.- Cómo conocí a vuestra madre – Iván Ferreiro

Iván Ferreiro optimista, por fin, aunque también nostálgico. «Cómo conocí a vuestra madre» es un hit desde ya mismo, incluso hasta se puede bailar. Salvará aquellas noches de pinchadiscos  en las que no era fácil poner canciones suyas. Un canto al amor de tu vida… un canto a la música.

4.- Caramelos envenenados – Second

Es quizás el tema que mejor refleja la esencia de la banda. Melodía cuidada que va adquiriendo fuerza a lo largo de la canción, una letra desgarrada que habla de desamor y que combina a la perfección con los giros vocales de Sean Frutos. Un inicio más reposado que coge un bucle de fuerza y ritmo  genial y distinto, donde los coros nos hacen soñar de nuevo.

3.- Lengua Viperina – Ellos

Apuesta por un sonido mucho más electrónico, ligeramente más dream pop, más de banda sonora ochentera y aún muy Dinarama (la toma vocal no puede ser más Carlos Berlanga), en consonancia con grupos actuales como The Sound of Arrows y los primeros Hurts. Es puro Ellos en letra, música, ritmo y sus característicos estribillos. Guille canta de miedo…y sin miedo.

2.- Estrellas Místicas – Triángulo de Amor Bizarro

Una canción enorme, arrolladora desde el primer segundo, y cuyo “y sonríe, ostia” ya ha pasado a la posteridad (musical) de la temporada. Isa Cea  es quien se encarga íntegramente tanto de las voces principales como de los coros dream pop para crear una armonía terriblemente pegadiza y trotona. Urgentes como unos The Pains of Being Pure at Heart patrios.

1.- Ser Brigada – León Benavente

Abraham Boba cuenta con la ayuda de Cristina Martínez  (El Columpio Asesino) para narrar una historia fantástica, mientras el resto del grupo se desboca en una instrumentación fascinante y llena de ritmo. Ese estribillo en silencio vocal, solo instrumental y potentísimo y una letra que no está cantada, si no recitada, arropan a dos jóvenes que decidieron ser más que pareja, ser brigada.

Las Canciones del año -2013- Spotify

Intro Music Festival: Viernes

Nos aproximamos al recinto de la Feria de Muestras de  Valladolid, se ven colas en las taquillas, aparcamientos repletos, suena Maná… Empieza el Intro Music Festival en Pucela.

@Intromusicfest

 Cyan

 Con media hora de retraso los catalanes Cyan subieron al escenario del Intro Music Festival para presentar su último trabajo Delapso publicado en febrero de este año. Con una afluencia de público más que aceptable para ser el primer concierto de la noche, Javi y los suyos nos deleitaron con sus temas haciéndonos bailar y disfrutar de una gran actuación.

Javi se mostró muy animado y en contacto con sus fans en todo momento a pesar de que gran parte de su actuación estuvo tocando el piano, e incluso se animó a contar una anécdota comparando a los catalanes con los pucelanos.  También fueron protagonistas de un momento divertido cuando Javi se equivocó en la entrada de una canción y pidió un aplauso para sí mismo. El setlist estuvo compuesto fundamentalmente por temas de su último trabajo pero no podían faltar los éxitos anteriores como «Te deslizas» de su trabajo Historias para no romperse. Entre ellos se incluían «Ballet Mental», «Es solo una herida» y «Aquitania» que era la primera vez que la tocaban con ese formato.

CYAN EN INTRO MUSIC FESTIVAL 2013 (VALLADOLID)

Los momentos estelares de la noche llegaron con «Turistas Heridos», con un público enloquecido cantando a voz en grito, y la interpretación de «Salitre» de Quique González encima del piano.

En definitiva fue una actuación llena de baile y buen rollo que nos supo a poco y que dejó al público listo para seguir disfrutando de la noche. Un lástima que muchos no pudieran disfrutar de ella por  no llegar a tiempo.

 Iván Ferreiro

IVÁN FERREIRO EN INTRO MUSIC FESTIVAL 2013 (VALLADOLID)

La actuación de Iván Ferreiro era la más esperada por los indies más puros, que además suelen ser los más veteranos, y a buen seguro que abrir su repertorio con «Turnedo» fue un guiño para estos. Y es que más de uno salió corriendo desde las colas de las barras, del puesto de hamburguesas o de los baños hacia el escenario cuando sonó eso de: «Desde aquí desde mi casa veo la playa vacía…» (Y claro, nosotros nos acordamos del Who).

Seguidamente «El Bosón de Higgs» sirvió de presentación a –Val Miñor-Madrid. Historia y cronología del mundo- último trabajo del de Nigrán (Pontevedra) con el que parece traspasará una barrera más llegando a una nueva generación de indies patrios. Después, escoltado en todo momento por el gran Ricky Falkner y su hermano Amaro, llegarían la intensidad de «Abrázame«, los aires Burt Bacharach  de «Pájaro Azul«, y el mantra hipnótico de «Bamby Ramone«. 

Y volvió a su público más fiel enlazando «Canciones para el tiempo y la distancia«, el hitazo que sigue siendo «Años 80» doce años después, «El viaje de Chihiro» y el climax de  «El equilibrio es imposible.«

El fin de fiesta llegó con su último single, «El dormilón«, que dejó bien contentos a los más fanáticos y gratamente sorprendidos a los menos entendidos en esta religión en que poco a poco se va convirtiendo «El Ferreirismo».

Supersubmarina

Se notaba que era la actuación más esperada de la noche dado que ya no cabía ni un alfiler en el recinto. Los chicos de Baeza están en su fin de gira y para ello han decidido comformar un setlist con temas de todos sus trabajos anteriores, Electroviral (2010), su ep Retroalimentación (2011) y Santa Cruz (2012).

Chino y los demás se decantaron por «Eléctrico» para comenzar su show acompañados por un gran juego de luces que creaba una atmósfera idónea. De su primer álbum escogieron «Elástica Galáctica», «Ola de calor», «Niebla» que protagonizó uno de los momentazos de la noche, «Siglo XXI» para poner su punto reivindicativo, «Supersubmarina» que fue de los temas más coreados por los asistentes, y «Cientocero» tema elegido para cerrar una actuación repleta de fuerza y energía que se vio un poco deslucida porque en las zonas de atrás la acústica no era todo lo buena que debería.

El grueso de Santacruz lo componían «Canción de guerra» que puso al público a saltar desde el primer momento, «Hermética» y «De las dudas infinitas» que crearon un ambiente más íntimo donde pudimos apreciar la voz de Chino. «Santacruz», «En mis venas», con la que los asistentes enloquecieron desde que sonó la primera nota y «Tecnicolor» que nos hizo bailar hasta que nuestros pies nos lo permitieron también sonaron en Valladolid. Además tampoco faltó su tema «Kevin Mc Alister».

 Para resumir fue una actuación intensa donde prácticamente cantaron todos sus temas, 0 se mostraron más habladores que en otras ocasiones y muy agradecidos a los organizadores del festival, incluso solicitando al público un aplauso para el resto de los grupos que habían tocado aquella noche.

Mientras EME DJ ponía al personal patas arriba con una sesión de lo más indie, sin renunciar a la electrónica, (sonó «I love it» y hubo problemas con la mesa) nosotros nos despedimos de la primera jornada de Intro Music Festival con muy buen sabor de boca y con muchas ganas de que llegaran los conciertos del sábado, pero esos ya os lo contamos mañana.

Noviembre también tiene su festival: Intro Music Festival

¿Los festivales no eran sólo para el verano? Pues bien, el ínclito Dani Martínez, organizador de este festival,  nos dice que estábamos muy equivocados. La semana pasada se pusieron a la venta las entradas para la segunda edicción del Intro Music Festival.

Esta vez tendrá lugar en la ciudad de Valladolid los días 8 y 9  de Noviembre en el parque ferial de Valladolid, en concreto en los pabellones 2 y 4.

Los asistentes podrán deleitarse con las actuaciones de:

  • Cyan: Estos chicos, que comenzaron su andadura profesional en 2008, vienen a presentar su último trabajo «Delapso« publicado en 2013. Tras la gran acogida de su anterior trabajo por público y critica han demostrado en muchas ocasiones que han crecido y que su directo no tiene que enviadiar al de ninguna banda.
  • Supersubmarina: Los chicos de Baeza continuan con la gira de su segundo trabajo, «Santacruz». Chino y los suyos siguen subiendo peldaños en su carrera, demostrando en cada directo que han madurado y han adquirido tablas en estos años. Sin duda será unos de los mejores conciertos del fin de semana.
  • Ivan Ferreiro: Este veterano de los escenarios estrenó el pasado martes «El dormilón», primer sencillo extraído del que será su nuevo álbum de estudio, «Val Miñor-Madrid, Historia y Cronología del Mundo», que se editará el 24 de septiembre, según ha anunciado su discográfica.

  • Izal: Es uno de los grupos de los que más se está hablando actualmente. Desde su formación en 2010 no paran de conseguir más fans y criticas excelentes lo que les ha llevado a actuar por toda la península y a pisar los escenarios de varios festivales.  Nos deleitaran con su trabajo «Magia & Efectos espaciales«.
  • Love of Lesbian: Santi Balmes y los suyos siguen recorriendo el país con su gira de «La  Noche eterna. Los días no vividos«. Y es que a estos catalanes aún le quedan muchas noches por delante para hacernos disfrutar con sus canciones en  un show que promete ser uno de los mejores conciertos de esta edición.
  •  Corizonas: La fusión de Arizona Baby y los Coronas sigue cosechando éxitos por donde quiera que va. En esta ocasión podremos ver a Javier Bielva  en su ciudad natal donde no dudamos que ofrecerá un espectáculo único con su disco «The News Today«.

  • Les castizos: Este dúo no solo nos harán disfrutar y pasar un buen rato escuchando buena música, también animarán la velada con el buen rollo que desprenden. Será un show irrepetible donde se cambian de vestuario, bailan con los asistentes…y mucho más.
  • Eme Dj: Marta Fierro es una de las DJs con más    trayectoria en la escena indie-electro-pop y en las pistas de baile    de toda España.  Este año ha pinchado en festivales como el Arenal Sound o el Sonorama. Ultimamente se esta volcando de lleno en remezclar y en un proyecto personal cuyo primer single es «Giant»,    consiguiendo grandes resultados. Además es DJ oficial de la marca ADIDAS y ha sido la    primera y única chica DJ semifinalista en el torneo de DJs nacional    Red Bull 3ThreeStyle. Pasando de los sonidos más electrónicos al indie patrio más bailable la sesión de Eme Dj no te dejará indiferente.

Podéis seguir todas las novedades de este festival en el hashtag #elplanazodelinvierno

Concentración de eventos pop en Badajoz esta semana

A veces tienes ganas de hacer algo interesante y la agenda está vacía, o de repente se alinean los astros y se juntan varios eventos relevantes en pocos días. En Badajoz tenemos la agenda a rebosar:

Jueves 11: Zahara en el Mercantil
La cantautora nos trae La Pareja Tóxica en directo al Mercantil. Una oportunidad de lujo par disfrutar, de cerca, de las composiciones de Zahara, que con su último disco demostró que estaba en esto del Indie para quedarse.
Momentazo que no te debes perder: Cuando toque «Leñador y la Mujer América» se te pondrán los pelos de punta.

Viernes 12: Emisión de Disco Grande en el Palacio de Congresos
El popular programa de Radio 3 dirigido y presentado por Julio Ruiz, recala en Badajoz para emitir en directo un programa especial dedicado a la escena Indie de Extremadura. En realidad serán dos horas de programa ya que, la primera se emitirá en directo y la segunda se grabará para ser emitida el lunes 15 de abril. En este tiempo se hablará, como no podía ser de otra manera, del festival Contempopránea, pero también actuarán Superbólido, Chloe Bird, Happy New Year y L´avalanche. El programa comienza a las 16.00 h., estáis todos invitados a asistir como público a esta cita en la que demostraremos a toda España el potencial pop de Extremadura.
Momentazo que no te debes perder: La entrevista que Julio Ruiz hará a unos chicos que llevan un blog indie, el Gallo Verde o algo así se llama.

Sábado 13: Ivan Ferreiro en el teatro López de Ayala:
Aunque Iván ya trajo sus «Confesiones de un artista de mierda» hace tiempo, ahora cambia de escenario para subirse a las tablas del López de Ayala para hacer un recorrido a su carrera y visitar de paso composiciones de otros artistas desde su particular forma de entender la música.
Momentazo que no te debes perder: Cuando cante, o no, «Años 80». Un tema muy demandado de su repertorio que en su última visita se olvidó tocar.

Jueves 11: Proyección de «Los Goonies» en Cinesur Conquistadores
Aunque no está directamente relacionado con la música, está claro que esta película es todo un icono del pop que se ha plasmado en infinitud de camisetas y otros elementos habituales de los mercadillos de los festivales. Ahora una nueva generación puede quedarse pillada con las aventuras de estos chavales.
Momentazo que no te debes perder: «Eso he dicho, tuampas«.

Como veis, actividades de todo tipo para que este fin de semana sea interesante. ¿Se nos olvida algo?