Las Canciones de la Semana

“Nada te dirige” de Second. Canción elegida por Manuel Domínguez.

Siempre he dicho que los que escribimos sobre música somos un poco artistas frustrados, porque no tuvimos la oportunidad, porque no sabemos llevar el ritmo ni con una pandereta  o porque al final hemos llegado a la dolorosa conclusión de que se nos da fatal. Pero en el fondo anhelamos esa vida y, a veces, soñamos que el teclado es la guitarra y vosotros, lectores, nuestro entusiasta y fanático público. Así, nos descubrimos como unos bohemios empedernidos, con bastante ego  y un ritmo de trabajo que va en consonancia a la inspiración que tengamos en ese momento.

Menos mal que apareció Verónica por este blog y a las ganas  y el buen hacer también aportó la metodología, constancia y perseverancia sin las cuales este site no habría llegado hasta el día de hoy.

Por todo esto y también porque hoy es su cumpleaños, le doy las gracias por servirme de ejemplo cada día y le dedico este temazo de Second, uno de sus grupos favoritos.

“Minusvalía” de Astrud. Canción elegida por Juan Manuel Subirán

A todos los que a veces me han hablado y se han dado cuenta de que no les prestaba atención. A los que me han hecho una pregunta y les he contestado algo que no tiene nada que ver. A los que quedaron conmigo o me pidieron que me acordarse de algo y se me olvidó… Disculpas.

Esta canción no es una excusa, es para deciros que entiendo cómo os sentís, y que intento mejorar. Gracias por aguantarme.

“Un día perfecto” de La Habitación Roja. Canción elegida por Verónica Fernández

Esta canción siempre me ha parecido optimista y cada vez que la escucho me sube el ánimo y me recarga las pilas. Pero hoy, si está siendo un día perfecto.

A parte de que es mi cumpleaños y eso siempre es motivo de alegría ( hasta una edad), me han despertado con mucho cariño y colmada de regalos. Pero lo que ha puesto la guinda al pastel ha sido firmar un contrato de trabajo!! Al parecer 2014 va ser un buen año para mí, esperemos que no cambie.

“Teresa Rampell”, de Manel. Canción elegida por El_Tesorero

Decía Carlos V (¿o era Felipe II?) que el idioma alemán se había hecho para la guerra, el francés para el amor, y el español –perdón, el castellano– para rezar. A esto casi podría haber añadido que el catalán se ha hecho para contar historias, o al menos algunas de ellas parecen haberse escrito para ser contadas –y cantadas– en catalán, como ésta de Teresa Rampell que no parece hablar de nadie en concreto (aunque tiene su propio twitter, por supuesto en perfecto catalán).

Podréis llamarme snob, pero no me imagino esta canción cantada en castellano, quizás cegado por el “glamour” de escuchar una lengua que no es la mía, aunque es precisamente por esto por lo que es más fácil trasladarte y ubicarte en el escenario de la narración (el bohemio barrio de Vallcarca, al norte de Gracia). No, definitivamente esta historia no te la imaginas en Valdepasillas. Quizás en San Roque.

Y sin embargo, la historia de Teresa Rampell es universal, la del amor que acecha a sus presas (¡Que viene el amor, que viene el amor, que viene el amor!) y por el que nos dejamos arrastrar a pesar de conocer las terribles consecuencias (y eres un naufrago que decide probar el agua salada). No en vano rampell (además de ser un apellido) significa eso: arrebato, capricho, antojo, pequeño ataque de locura…

“Teresa Rampell” es el octavo corte del tercer álbum de estudio de los barceloneses Manel, titulado Atletes, baixin de l’escenari (Discmedi, 2013). Tema amado y odiado a partes iguales por alejarse del estilo habitual de la banda, es precisamente por esto por lo que es elegido por El Guincho para ser destrozada.

Música y Cine van cogidos de la mano

El cine está ligado de manera muy directa a la música. Toda película tiene su banda sonora que la complementa. Muchas son las canciones que forman parte de  nuestra memoria y que cada vez que las escuchamos nos acordamos de la película a cuya banda sonora pertenece.

También algunos grupos indies han participado con sus canciones en diversas bandas sonoras como Deluxe con su tema El juego de la verdad en la película del mismo nombre, Second con su tema Her diary elegido por el director Jorge Sánchez para su película La noche de los girasoles, Lol y la Casa Azul participaron en la BSO de Ingrid o Los planetas en la película La habitación de Fermat. Incluso Guille Milkyway ha compuesto la banda sonora de la película Yo, también lo que le  llevó a ganar el Goya a la mejor canción original en 2010.

Pero a veces, el cine tiene el efecto contrario. Es decir, a veces una película, personaje o actor nos marcan tanto que eso nos inspira a componer una canción. Este es el caso de las siguientes canciones.

“Esplendor en la hierba” de Sr. Chinarro

Esplendor en la hierba es una película de 1961 considerada una de las mejores películas de la historia. Trata sobre las relaciones entre padres e hijos/as y los tabúes al respecto, todo girando alrededor de la relación imposible de los protagonistas. Tomó su nombre del  poema de William Wordsworth  “Oda inmortal” que decía: “Aunque nada pueda hacer volver la hora del esplendor en la hierba, de la gloria en las flores,no debemos afligirnos, pues encontraremos fuerza en el recuerdo” , es decir, siempre nos quedaran los buenos recuerdos.

No sabemos si esta película inspiró o no a Antonio Luque en esta canción pero cierto es que habla de la relación del barquero y sus hijas y del qué dirán.

“Desayuno con diamantes” de Lori Meyers

¿Quién no conoce esta película con esa imagen mítica de Audrey Hepburn enfrente de Tiffany´s? Si no la habéis visto o la recomiendo encarecidamente.

Es una película de 1961 protagonizada por Audrey Hepburn y George Peppard que trata de la relación amorosa de los dos protagonistas que se conocen por azar o por el destino. Ella entra de manera inesperada en la vida de él  ejerciendo una influencia inmensa.

La canción de Lori Meyers habla precisamente de eso, de la influencia de alguien sobre ti, de cómo sientes algo dentro de ti y es esa persona. No sabemos si les inspiró pero se asemeja bastante.

“Días de vino y rosas” de La Habitación Roja

Días de vino y rosas es una película de 1962 que trata de cómo un matrimonio, aparentemente feliz, acaba sumido en el alcoholismo. El marido es quien arrastra a su mujer a dicha situación pero él tiene la fuerza de voluntad para superarlo.

La letra de esta canción habla de cómo, a veces, nos vemos arrastrados por una persona y de cómo perdemos la esperanza en que  eso cambie. Como moraleja nos dice que seamos fuertes y así evitaremos estas situaciones: “deberías quererte más, no voy a dejar que estas cosas vuelvan a pasar”. Como veis, el argumento se asemeja bastante, ¿será coincidencia?

“Jennifer Grey” de Deneuve

Este grupo con un nombre tan relacionado con el cine no podía faltar. Jennifer Grey es una actriz estadounidense que, entre otras películas, ha protagonizado Dirty Dancing. De hecho su personaje, Frances “Baby” Houseman, es nombrado en la letra.

También podemos encontrar más referencias a la película como “pasaremos el verano ensayando en el lago”, o “deberías dar por hecho que tendré fuerza en los brazos” que evoca a la mítica escena de la película.

“Si tú me dices Ben, yo digo Affleck” de Love of Lesbian

Esta canción no creo francamente que tenga nada que ver con el cine ni con este actor. Simplemente la he añadido porque siempre me ha parecido muy divertida y llena de buen rollo. Cada vez que suena, todos nos ponemos a bailar y una sonrisa invade nuestra cara.

Como el título estaba relacionado con el tema del post, pues aquí está (es solo una excusa para ponerla,jaja).

Si conocéis otra canción relacionada con el cine, dejarnos un comentario a ver cuantas conseguimos.

 

Europa Sur: Sábado 21

La última noche del Europa Sur prometía ser buena y no defraudó. Después de pasarnos a ver Bluxa en la terraza de Mastropiero y disfrutar mientras de los temazos de Man Pop, no pudimos llegar a la plaza hasta un poco antes de que empezase Julio de la Rosa, perdiéndonos así a los primeros de la noche, The Fishtails.

Con una buena cantidad de gente, Julio de la Rosa comenzaba su concierto recordando a Chucho y León Benavente y la cancelación (injusta¿?) de ambos. Aun así, Julio dio un gran concierto, dándolo todo en cada canción y haciendo que pasásemos un buen rato.

Julio de la Rosa por lady_Croissant (Gema Guerra)

Pero los grandes de la noche venían a continuación, La Habitación Roja como siempre se portaron sobre el escenario, emocionando a un público totalmente entregado(si no te emocionas en un concierto de la Habitación Roja es que no tienes alma). Sus temas ya son tan conocidos que todo el mundo los cantó de principio a fin.

La Habitación Roja dejaron el pabellón muy alto a las encargados de cerrar el festival, Anarchicks, que sorprendieron a más de uno con sus ritmos punk y mucha fuerza en el escenario.

Y así terminaba esta cuarta (y polémica) edición del Europa Sur. Confiamos en que el próximo año todo vaya mejor y no tengamos sorpresas amargas, porque la apuesta es arriesgada pero merece la pena poder disfrutar de un festival que no sólo es música, es arte y cultura gracias a todo lo que ofrece.

Otro año más me voy de Cáceres con la sensación de haber aprovechado bien el tiempo y con muchos recuerdos y momentos compartidos con grandes amigos, haber disfrutado de la música de mano de grupos y djs y con la certeza de que el próximo año, sin duda, volveré.

Europa Sur: el festival hispano luso

Hola amigos, no nos hemos olvidado de otro de los festivales que más nos gustan de nuestra tierra, el Europa Sur de Cáceres, que se celebrará los días 19, 20 y 21 en la Plaza de san Jorge.

logo europa sur 2013

A principios de esta semana nos llegaba el comunicado de la rueda de prensa cargado de buenas noticias y el reparto de grupos por días.

La gran noticia es que este año se ha multiplicado por seis la venta de abonos respecto a la edición del año pasado, sin contar con las ventas de entradas de día y los indecisos de última hora, lo que ha hecho que la organización se plantee buscar una nueva ubicación para el próximo año.

La otra buena noticia es que, al igual que en ediciones anteriores, no solo podremos disfrutar de la mejor música española y portuguesa, si no que también habrá actividades paralelas como el ciclo de cine, el encuentro de scooters clásicas y la muestra de moda hispanolusa “Bluxa” que se inaugurará el 19 en el jardín del Gastrobar Mastropiero y, además, también podremos ver los stands los días 20 y 21.

cartel europa sur 2013

Por otro lado, ya conocemos  los grupos por día, aunque aún no las horas (que se conocerán la próxima semana) y este es el reparto:

Jueves 19:

Coque Malla

Los Coronas

Cooper

Día X Menos 60

Elektra Zagreb (Portugal)

Viernes 20:

Niños Mutantes

Chucho

Pasajero

The Poppers (Portugal)

Keep Sharp(Portugal)

Sábado 21:

La Habitación Roja

Anarchicks (Portugal)

Julio de la Rosa

León Benavente

The Fishtails (Portugal)

Ya queda muy poco para este encuentro, no os lo perdáis porque todo apunta a que, el próximo año, será una edición distinta (que no peor). ¡Nos vemos por Cáceres en unas semanas!

ACTUALIZACIÓN 

La organización del festival a través de un comunicado ha notificado que los artistas Chucho y León Benavente se caen del cartel.

ACTUALIZACIÓN 2

La polémica se acrecenta con la carta abierta de Juan Santander, manager de las dos bandas canceladas.

Las mejores de 2012: Canciones

No estábamos muertos , que estábamos de parranda. Así que ya en 2013 y como no vamos a ser menos que la RolligStone dejamos para Enero nuestro especial sobre las mejores canciones de 2012. Lo tenemos claro, este año hemos acertado.

10.- Sr. Chinarro – Hot Mothers

Porque este es el Antonio Luque que nos gusta, igual de costumbrista que siempre pero más indie rock que nunca. La canción simboliza la huída constante del hombre adulto de la figura materna, filtrada en las relaciones de dominio emocional. Un temazo digno de convertirse en un clásico. Ahí es ná!

9.- Smile – Perfect Holiday

Un gran tema, que sigue el estilo acústico, sureño y luminoso de las anteriores entregas de los chicos de Getxo y que viene acompañado de un original video protagonizado por los míticos muñecos “clicks”. Uno de esos casos atipicos donde no queda claro cuál es mejor: el video o la canción. En todo caso, mejor juzgarlo uno mismo.

8.- Havalina – la Antártida empieza aquí

“La Antártida empieza aquí” proviene de un libro de relatos del escritor chileno Benjamin Labatut. Uno de esos hits que parecen luchar por no ser coreados en los conciertos pero que no pueden escapar a la calidad de la banda. Temas como este confirman que  Havalina es uno de los mejores grupos de rock que ha destilado este país.

7.- Second – El eterno aspirante

Según Sean: “Todos somos aspirantes en algun momento de nuestra vida. Además, a nosotros nos gusta serlo porque eso significa que no lo hemos aprendido todo, que disfrutamos con el camino, que sabemos que nos quedan muchisimas cosas por hacer y no hemos llegado a un objetivo todavía, tenemos que escalar muchas cimas y hacer muchas cosas. Second nos regala una letra enigmática, envolvente y única que transforma una gran canción en un tema esencial.

6.- The XX – Angels

Con “Angels” The XX siguen la línea sonora empezada con su aclamado primer álbum, XX, publicado en 2009. En esta nueva canción, la voz de Romy Madley Croft y una línea de guitarra, marca de la casa, vuelven a tener el protagonismo. Así, The XX son capaces de crear una melodía dulce y un ambiente único en esta canción.

5.- Templeton – Miedo de verdad y en condiciones

Armonías soft aderezadas con flashes kitsch,  pinceladas sixties, gotas de psicodelia y un punto de nostalgia para el corte número 2 de “El Murmullo”de Templeton, una banda que de tan indie, pasa a underground y de underground pasa a culto. Un brillante testimonio de la obligatoria desnudez que implica el amor de pareja.

4.- Love of Lesbian – Belice

“Belice” irrumpe con rabia contenida. Y es que cuando Love of Lesbian se desprenden de todos sus delirios y excesos consiguen canciones como ésta, con  delicados arreglos de corte más épico y un aroma tenso y subterráneo. Un salto al vacío en el que dejan atrás a los fans de John Boy para afrontar pulsiones más oscuras.

3.- Hola A Todo El Mundo – You know we founds new words

HATEM ahora suenan más bailables, como las fiestas a las que llegas sin esperar nada y terminan siendo “la gran noche”,  y este temazo es una buena muestra de ello. Ecos melancólicamente ochenteros nos envuelven  mostrándonos esa cara revival que tanto nos gusta en este blog. Synth-pop puro.

2.- Xoél López – De piedras y arena mojada

Escuchamos esta canción por primera vez en el Contempopránea de 2011 y pensábamos  “¿Con lo que yo te he querido, cómo puedes venirme con éstas?”. Sin embargo, “los gigantes de acero y unicornios de fuego” del estribillo de este tema sí se quedaron en con nosotros, como un aviso de que, aunque cambiado, nuestro “amigo” Xoél puede  seguir dándonos enormes alegrías.

1.- La Habitación Roja – Ayer / Indestructibles

Porque no podemos decidirnos por una u otra, porque van seguidas en el disco y no nos atrevemos a separarlas, porque “Ayer” ha sido nuestra canción de los festivales e “Indestructibles” representa 2012 como ninguna otra canción en el mundo y porque tanto en letra como en música nos parecen dos de las mejores composiciones de una de nuestras bandas favoritas de todos los tiempos.

Los mejores de 2012: DISCOS

Como pasa con los grandes grupos o en los mejores clubs de fútbol, después de cinco años ha llegado el momento en que los redactores de este blog no nos podemos ni ver las caras así que por primera vez hemos realizado esta lista vía internet, votando a lo Eurovisión ¿Quién  habrá sobrevivido a este mar de odio y envidias? ¿Ganaremos la Copa de Europa o estaremos a la altura del disco en solitario de Noel Gallagher?  Esperamos ansiosos vuestras críticas.

10.- Luis Brea – Hipotenusa

Luis Brea, una de las revelaciones del año tras muchos años sirviendo copas en el Fotomatón de Madrid, ha conseguido crear con Hipotenusa un concepto que él define como postindie: canciones sin complejos ni postureos  al servicio de unas letras cargadas de sentido del humor que plasman perfectamente la vida del treintañero contempopráneo, con sus contradicciones y sus sinsabores. Imprescindibles: “Automáticamente” / “Soy tu padre”.

9.- Linda Mirada – Con mi tiempo y el progreso

La cacereña Ana Naranjo ha sabido construir un sonido particular y propio, con una “textura” única, marca de la casa en la que se mantienen los sonidos electrónicos. En casi todas las canciones hay un deje de nostalgia pero nada de sensiblería y las imágenes que dibuja Ana con las letras tienen la fuerza de la sencillez y la habilidad de hacerte sentir identificado con cada situación. Imprescindibles: “Secundario” / “Aire”.

8.- Havalina – h

El cuarto álbum de la banda madrileña prosigue la línea de “Las Hojas Secas”: canciones rocosas, de guitarras hirientes y letras desoladas, aunque quizás algo menos oscuras y también más optimistas. La trayectoria de la banda tendrá algo que ver con eso, son ya 10 años pisando los escenarios, prácticamente todos los de este país, y su sonido se ha consolidado como uno de los más creíbles y sólidos del planeta indie. Imprescindibles: “La Antártida empieza aquí” / “Viaje al sol”.

7.- Superbólido – Descansa

Superbólido no son más que  Campini  y Emiliano, dos experimentados músicos de Badajoz, haciendo canciones… y vaya canciones. Un concierto de Fran Nixon, Ricardo Vicente y The New Raemon, una conversación pendiente y unas letras guardadas en un cajón han dado lugar a una de las sorpresas del año. Pop costumbrista con letras brillantes y recuerdos a La Costa Brava. Francamente inspirados. Imprescindibles: “Letras para copleras” / “Me quedo a dormir”.

6.-  Smile – Seasides

Llevan juntos desde 1996 con la idea de crear canciones acústicas inspiradas en los 60. Así, “Seasides” es un disco formado por cinco canciones con un claro sabor vacacional y una candencia relajadamente veraniega con el objetivo de recuperar el espíritu de esas canciones cortas e inmediatas que provienen de la herencia de grandes bandas como The Beach Boys, o The Kinks hasta las antiguas canciones hawaianas en la línea de grupos actuales los primeros Noah & The Whale o Kings of Convenience.  (Virginia Díaz dixit) Imprescindibles: “California” / “Perfect holiday”.

5.- Love of Lesbian – La noche eterna. Los días no vividos

El disco consta de dos partes, la primera nos cuenta todo lo que puedes llegar a vivir durante la noche, el otro, todo lo que dejas de hacer por vivir la noche. Pequeñas historias que transcurren entre el ocaso y la madrugada. Seres anónimos y noctámbulos que mezclan realidad y ficción y que se mueven entre la crudeza y el humor. Dos discos con una Luz distinta dependiendo de en que momento del día transcurren las fábulas. Imprescindibles: “Belice” / “La noche eterna

4.-  Templeton – El murmullo

El grupo de Betacam y Brian Hunt acierta con un disco que tiene como denominadores comunes fantásticos coros a medio camino entre Los Brincos o Beach Boys y unas letras cristalinas que hablan de inseguridades adolescentes que no se superan en la edad adulta, de la muerte y de los entresijos de una pareja. Un tira y afloja entre arreglos y ausencia de los mismos, entre encuentros y desencuentros y en consecuencia un disco de contrastes. Imprescindibles: “Miedo de verdad y en condiciones” / “Los días”.

3.- Xoél López – Atlántico

Probablemente no encontraréis una lista en la que  este disco esté tan bien situado ni a unos fans de Xoél que se quedarán más descolocados la primera vez que escucharon “Atlántico” que nosotros. Pues bien, nos alegra deciros que al final del viaje se divisa Tierra, una tierra lejana pero con sabor a hogar, un hogar formado por doce canciones más acústicas, rítmicas y con otro color y otro latido pero con el mismo corazón de siempre. Imprescindibles: “Tierra” / “De piedras y arena mojada”.

2.- Hola A Todo el Mundo – Ultraviolet Catastrophe

Ultraviolet Catastrophe es un discurso en contra de la realidad y a favor de la condición mágica de nuestra existencia. Un giro de la banda hacia un pop más electrónico. Diez nuevas  composiciones llenas de sensibilidad, armonías y melancolía. Aun así siguen destilando un pop luminoso cubierto ahora  con barnices de sintetizadores para bailar y hacernos soñar. El eco sincero, envolvente y siempre optimista de HATEM siempre tendrá algo de lo que adolecen el noventa por ciento de los grupos españoles,  carácter propio. Imprescindibles: “You Know we found new words/ “They won’t let me grow”.

1.- La Habitación Roja – Fue eléctrico

Parafraseando a Jorge Martí en una entrevista, “Este es el mejor disco de La Habitación Roja”. Sé que para muchos no será cierto ya que pensarán que es más de lo mismo pero para los que nos encanta la banda valenciana este es un disco fantástico. Está compuesto por once temas que, como viene siendo habitual, se caracterizan por unas letras íntimas y sencillas y unos ritmos melódicos y pegadizos. Once canciones redondas que sirven tanto para escucharlas con los cascos en una tarde de lluvia como para corearlas mientras saltas en uno de sus conciertos. Imprescindibles: “Ayer” / “indestructibles”.

 

Canciones de la Semana: Especial CPOP 2012

“Qué nos va a pasar” de La Buena Vida, versión de Cooper en Contempopránea 2012. Canción elegida por Isa P.

Pues ya pasamos por el Contempopránea… esta ha sido una edición algo distinta a las demás, ya no tanto por los conciertos o el ambiente, más bien porque hemos compartido unos días con amigos con los que hacía tiempo no pasábamos tanto tiempo.

Ha habido momentos mejores y peores, pero en general ha sido estupendo y supongo que por haber tenido comodidades que otros años en el camping no hemos tenido o por el buen rollo que hemos tenido la mayor parte del tiempo, me está costando superar el síndrome post-festival más que otras veces.

Seguramente en breve tendremos nuestro típico resumen personal de los mejores momentos del Contempopranea, así que no voy a decir mucho más, solo que, gracias a todos los compañeros de casa (y visitantes)  por tantos buenos momentos.

He elegido a Cooper porque, realmente, lo que es el festival para nosotros empezó con este concierto y, bueno, como ha sido uno de los  pocos en respetar el homenaje a “La Buena Vida”, me parece la canción mas apropiada.

“Rayos y Centellas” de Tachenko. Canción elegida por Juan Manuel Subirán

Cuando seleccionas canciones para un sesión en la que vas a pinchar, lo haces siempre pensando en que el público que va a “escucharte” disfrute con las canciones. Intentas mezclar tus gustos personales con el tipo de público al que te vas a “enfrentar”, pero siempre hay una apuesta personal, una canción que no es el típico hit de ese grupo o que es de una banda no tan conocida. Por eso, cuando empieza a sonar ese tema y ves que, aunque sólo sea una persona, se vuelven locos y empiezan a cantarla entonces sí que te sientes de p**a madre. Gracias a la chica de blanco que cantó con nosotros esta canción esl viernes de Contempopránea.

“Ayer” de La Habitación Roja. Canción elegida por Verónica Fernández

Bueno, esta semana postcontempopránea he querido elegir esta canción por varios motivos. El primero es que ha sido “la banda sonora” de mi Contempopránea 2012. El grupo de amigos con el que he ido (en especial Nacho) y yo hemos estado cantando esta canción desde el miércoles que llegamos a Alburquerque, eso sín en ocasiones, haciamos nuestra propia versión.

Segundo porque tras el concierto de LHR, mi compañera Isa P. y yo tuvimos la oportunidad de “pinchar” en el escenario grande del Cpop. Pudimos ver el final del concierto de LHR desde la parte trasera del escenario y esta fue la última canción que tocaron.  Aún se me ponen los pelos de punta al recordarlo.

Y finalmente porque es una de las canciones que más me gustan de su último disco. Ya los he visto dos veces en directo este año y espero poder verlos alguna más.

“Voglio vederti danzare” de La Franco Battiato. Canción elegida por Manuel Domínguez.

Una de esas canciones que escuchas con cinco años en el coche de tu tío y te quedan picuet ha sido mi canción Contempopránea de este año. Y es que más allá de grupos grandes o temas pegadizos los himnos atemporales como este siempre tienen el éxito asegurado.

Este temazo sonó el miércoles en El Comic en la sesión de El Gallo Verde y junto con” Ayer” de LHR fue de lo más bailado. Yo intenté dar las vuelticas detrás de la barra y casi me cargo una botella.

Este temazo volvió a sonar el viernes tarde en La Marquesita en la sesión de El Gallo Verde y volvió a ser bailado y coreado como la primera vez. Muchas gracias al Sr. Salguero por enseñarme a bailar el vals bajo la lluvia.

Y el sábado por la mañana (domingo ya) Javi Retrovisor cerró Contempopránea 2012 desde el escenario de la ladera con ¿adivinan? este temazo que volvió a enchufarme una sonrisa en la cara y me permitió robarle el último baile a Isa P.

Así que, si Dios quiere, el año que viene yo voglio vederti danzare otra vez en el paseo de la ladera.

Contempopránea 2012: Hoy muero Sábado

En el último día de un festival, recurrimos a nuestras últimas fuerzas para disfrutar al máximo y exprimir estas últimas horas. El Contempopránea no iba a ser menos. Por eso, el lema de nuestra jornada fue: Hoy muero Sábado.

Después de pasar la tarde a medio camino entre la siesta tradicional y la siesta pop de la Marquesita con las Poupets, la amarguiña y el señor calvo inquietante, pusimos camino al recinto de conciertos. Esta era la noche de la “polémica” actuación de Amaral… y se notó un cierto cambio en el público que asistía al festival. Aunque es verdad que hasta poco antes de la actuación no entraron en el recinto, se vieron más niños y madres que en otras ocasiones:

Os comentamos nuestras impresiones sobre los conciertos que vimos el sábado:

SR. CHINARRO: Un clásico del festival que vino más parlanchín que de costumbre y habló de le necesidad de luchar por eventos como este festival o de los “Fachas recalcitrantes”. En el apartado musical muchas canciones de los últimos discos y un par de perlas para los más veteranos (pocos, la verdad) “El rayo verde” y “Quiromántico”. Es curioso porque la última vez que oímos “Quiromántico” en Contempopránea el público se volvió loco, y en este caso tuvo una tímida acogida, los que conocemos esta canción ya somos un poco mayores para festivales por lo que parece.

https://twitter.com/mikeonthebb/status/226790970849632256

LA HABITACIÓN ROJA: La Habitación Roja ha sabido renovar su repertorio sin perder un ápice de potencia e intensidad. Por eso, aunque para gustos los colores, ponen a bailar a la gente bien toquen “Ayer”, “Voy a hacerte recordar” o la “Edad de Oro”, o “El eje del mal”. Tiene muchas tablas y consiguen tener mucha complicidad con el público y con conciertos como este demuestran que seguirán tocando en muchos Contempopráneas más (si es que los hay).

AMARAL: Después de una muy acertada y entretenida sesión de El Gallo Verde DJ, le tocó el turno a Amaral que desde el primer momento puso al público en pie. Normal, la gran mayoría estaban allí en honor a ellos: el recinto de conciertos se llenó como no lo había estado en toda esta edición y dejó estampas de las que ya no se veían en Alburquerque: dificultad para acceder a las primeras filas, la ladera y la barandilla lateral llenas de gente… Los temas que sonaron eran casi todos de sus dos últimos discos, con alguna excepción como “Estrella de mar”. Eva fue la protagonista absoluta gracias a su portentosa voz y actitud rockera y animada. En definitiva, un interesante espectáculo pero no exento de polémica:

Una vez mostradas las opiniones de los tuiteros pongo la mía (que no comparten todos los Gallos Verdes): El de Amaral fue un conciertazo, bien interpretado, animado, una gran actitud y una voz que deja en evidencia a muchos iconos del indie pop… pero a mi no me pega en Contempopránea.

DORIAN: Es una opinión personal, pero creo que Dorian heredaron gran parte del público adolescente de Amaral. La aparición de su “Tormenta de Arena” en la teenager “A tres metros sobre el cielo” y sus ritmos electrónicos los convierten en un plato de gusto para este público. Ojo, que me parece genial ya que Dorian puede servir de “puerta” para acercarse a otros grupos indie pop. En el apartado musical el grueso de la actuación estuvo dedicado a recorrer “La Ciudad Subterránea” sin olvidarse del himno imprescindible “A cualquier otra parte”. Marc, aunque ha conseguido soltarse bastante desde que los vimos por primera vez, no es de esos frontman frenéticos pero merece la pena asistir a los conciertos de Dorian porque siempre muestran matices nuevos de sus temas, en esta ocasión también. Mención aparte merece el nuevo peinado de Marc, de lo más comentado en twitter esa noche.

SIDONIE: El trio barcelonés puede no gustarte si escuchas su disco, pero si los ves actuar en directo seguro que se quedan contigo. El carisma que derrochan y la pasión con la que interpretan sus temas es algo que pocos artistas de panorama indie pop superan. Eso sí, a alguna se les debió caer el mito erótico al verles descamisados al final de la actuación, porque daban ganas de llevárselos a casa e invitarles a un cocido extremeño con bien de tocino. Repertorio compuesto por sus hits de toda su discografía en español rematado por el “ta ta ta tatatatá” de “Sidonie goes to Moog”.

THE WISH: Cerrando el festival los extremeños, que hicieron gala de ello, The Wish que a pesar de tocar casi al alba dieron todo sobre el escenario. Por su situación, Los Wish saben que cada concierto que den puede ser último, o por lo menos así lo transmiten con la intensidad y nervio que le imprimen a cada tema. Sonido impecable y todo un conciertazo con el que demostraron que se han ganado una plaza en los mejores festivales por derecho propio.

JAVI RETROVISOR DJ: Cerrando el festival hasta ¿el año que viene? ¿para siempre? la sesión de Javi Restrovisor, que comenzó con clasicos sesenteros para pasar a hits indies y cerrar con el “Voglio verte danzare” al amanecer. Un ratito muy agradable.

Contempopránea 2012: Los grupos del sábado

¿Sábado ya? Madre mía, todo el año esperando y esto está a punto de acabarse así que habrá que  darlo todo esta noche. Vamos a mirar el cartel de hoy… mira, Sr. Chinarro, La Habitación Roja y Sidonie traen nuevo disco, a Odio París y a The Wish tengo muchas ganas de verlos y bueno, que decir de Amaral ¿Qué es tu primer Contempopránea? Espera que te lo explico todo con más detenimiento.

20:30 h – Apertura de puertas. ¿Cómo andamos de fondos? Si vas bien recuerda que tienes que llevarles un bolso a tu novia, una camiseta a tu hermano o unos llaveros a los amigos que se han quedado currando. Ahora es el momento.

21:00 h – RuidoBlanco.  Sí, se escribe todo junto y su música no tiene truco: melodías bien construidas con textos inteligentes y sin pretensiones. Llevan juntos desde 2005, grabando maquetas y tocando en casi todas las salas de Barcelona y en otras tantas del resto del país. Ahora publican “Midiendo el Tiempo con Canciones”, un conjunto de 12 temas que sirven, entre otras cosas, para medir la evolución del grupo durante los últimos 5 años. Además, cuentan con la colaboración de Iván Ferreiro, que tras escuchar varios de sus temas decidió cantar en uno de ellos.

21:40 h – Odio París. Fueron la comidilla de la segunda mitad de 2011 con su disco de debut y ahora se incorporan al cartel del festival Contempopránea 2012 como uno de los grupos a los que no hay que perderse.  En “Cuando nadie pone un disco”, una vez superas las inevitables referencias y consigues rescatar la esencia de las letras, descubres algunas muy buenas frases, ya que, en definitiva, este LP habla de soledad, ruptura, enfado,… emociones que todos hemos sentido y que Odio París saben transmitir.

22:30 h – Sr. Chinarro.  Clásico de la explosión indie de los años 90, revolucionario de las palabras, edita libros, compone y tiene una visión tan particular del mundo que solo los títulos de sus discos pueden resumir. No en vano es el artista con más discos situados en mejor disco del año en España, “Compito”, “El porqué de mis peinados”, “El fuego amigo”, “El mundo según” o “Ronroneando” han hecho que su trayectoria tenga un respeto de esos que no se suelen ver. Llega a Alburquerque con “Menos Samba!” aunque seguro que estrena algún tema nuevo para el público contempopráneo.

23:40 h – La Habitación Roja. Dos años después de la presentación de “Universal”, regresan de nuevo con “Fue eléctrico”. Y es que a pesar de llevar 15 años en el mundo de la música, no parecen para nada estar cansados ya que su último trabajo, en el que podemos escuchar a LHR en todo su esplendor, está lleno de fuerza y energía. Resaltar que este disco esta pensado como un conjunto de once temas dispuestos cada uno de ellos para poner a la gente a mil en un directo. Cada una de las canciones está pensada tanto para abrir como para cerrar un concierto y eso dice mucho de lo que nos espera durante la actuación de estos valencianos.

00:40 h – El Gallo Verde djs. En Badajoz abrió hace mucho tiempo un bar que se llamaba Barmacia de Guardia, y que fue donde nos iniciamos en esto del pop independiente. Como le habíamos cogido el gustillo en 2006 decidimos visitar ese festival del que todos hablaban, a pesar de que no cogimos buen sitio para poner la tienda, de que nos perdimos muchos conciertos y otros tantos problemas, nos encantó el Contempopránea, y desde entonces no hemos fallado ningún año.

Cuando comenzamos el blog poquito a poco fuimos atrayendo la atención del mundillo musical independiente de Extremadura y un día, Agustín Fuentes, el director del festival, contactó con nosotros para que acudiésemos a su programa de radio “La Merienda” en Canal Extremadura. Después del programa estuvimos hablando un buen rato con él y suponemos que le debimos caer bien porque desde entonces hemos llevado una estrecha relación con el festival hasta el día de hoy, en el que estaremos “teloneando” a Amaral en un momento que no olvidaremos nunca. No tenemos el carnet oficial de djs pero tenemos el diploma de contempopráneos. Sabemos los que os gusta y os lo vamos a dar. Esperamos que os unáis a la fiesta y lo disfrutéis tanto como nosotros.

01:10 h – Amaral. Este año hace 20 que Eva y Juan se conocieron y 14 desde su primer disco, una larga carrera con muchas más luces que sombras, con algunas críticas y mil alabanzas. Amaral, siempre con un discurso lleno de coherencia, han decidido dar un paso hacia un público más proclive a comprar discos y mucho más acostumbrado a ir a conciertos y festivales. Este verano acuden por primera vez, y con especial ilusión, al escenario de la ladera de Alburquerque para desplegar toda su fuerza en Contempopránea 2012. Esperemos que este público al que tanto respetan sea igual de coherentes que ellos. Nosotros estaremos allí, en primera fila.

02:20 h – Javi Retrovisor dj. La trayectoria de este dj emeritense va estrechamente ligada a sus años de estudiante universitario, fechas en las que comenzó su andadura como dj. En esa etapa pinchó en garitos míticos de Salamanca, además de organizar fiestas de presentación como Wintercase o Contempopranea. Esa versatilidad adquirida durante esos años ha desembocado en su propio bar, Retrovisor Café Bar, donde cada noche propone sesiones diferentes en el que el indie, pop, rock, etc., se unen en un ambiente especialmente “retro”. Para Javi Retrovisor será un honor celebrar su 10ª asistencia consecutiva al festival, poniendo temas en un lugar que ya es como su segunda casa.

02:50 h – Dorian. Lo de este grupo con Contempopránea es algo digno de estudio. Sus conciertos se convierten en una fiesta en la que grupo y público no se diferencian y cada año que vuelven congregan a más gente a los pies de la ladera. No en vano Dorian es  una de las formaciones más importantes de la nueva escena musical española. Tienen tres discos en el mercado “10.000 Metrópolis” (Bip Bip – K Industria – 2004), “El futuro no es de nadie” (Pias – 2007) y el aclamado “La ciudad subterránea” (Pias – 2009), y en los últimos años han publicado canciones tan populares como “Cualquier otra parte”, “Te echamos de menos”, “La Tormenta de Arena” o “Paraísos Artificiales”. La banda combina hábilmente la tradición del pop español con el rock y las nuevas producciones y sonidos de la música electrónica contemporánea. Y apostamos doble contra sencillo a que este año volverán a conseguir que te duelan los pies.

04:00 h – Sidonie. Y de catalanes a catalanes o de contempopráneos de pro a contempopráneos de pro, ya que Sidonie son también perros viejos sobre el escenario de Alburquerque. El Fluido García es el título del nuevo disco de Sidonie, el sexto en su carrera. Pocos días después de que terminara la larga gira de El Incendio Marc enseñó sus nuevas canciones a sus amigos Jesús y Axel. Aquella madrugada los tres supieron que compartían la voluntad de romper radicalmente con aquello que habían hecho en sus dos anteriores trabajos. Tras tocarlas y escucharlas, supieron que aquellas nuevas canciones eran tan elásticas que sólo podían ser arregladas con el único estilo musical que es realmente libre y con el que los tres se conectan de una forma casi instintiva: la psicodelia.

05:20 h – The Wish. Llevan funcionando con su configuración actual desde mediados del 2007 plasmando en sus canciones intensas melodías y visceralidad, pasadas por el tamiz de una elegante presentación. En 2010 han sido galardonados como mejor banda de rock en los premios nacionales Ones to watch de Vodafone-Myspace.  Durante 2010 y 2011 han estado grabando su primer larga duración, un disco de diez temas que se llama igual que el grupo y donde demuestran la madurez atesorada a lo largo de los años. Este nuevo trabajo sale a la luz a comienzos de 2012, y con él las primeras confirmaciones para festivales como Contempopranea  y Europa Sur. El directo de The Wish es el punto fuerte de la banda. Un espectáculo en el que se mezclan rabia y emotividad, potencia y diversión, contundencia y sobre todo, elegancia.

06:20 h –  Javi Retrovisor dj.  Para Javi ésta será “una oportunidad de disfrutar este festival desde una posición inmejorable. Es el mejor público que puedo esperar, el que se queda hasta el final y que en muchos casos ha hecho muchos kilómetros hasta llegar a Alburquerque. Creo que también puede ser una buena forma de darme a conocer para poder pinchar en otros sitios, aunque esta sesión es muy particular: dispongo de poco tiempo y el público ya ha tenido una gran ración de música de calidad. Mi intención es dejar mi sello, pero de lo que se trata es que todos disfrutemos de temazos y terminemos el festi con una gran sonrisa en la cara”.

 

 

 

La Habitación Roja @ Sala Doré 18 de mayo de 2012

Los que siguieseis el twitter de El Gallo Verde el viernes por la noche veríais que estuvimos en el concierto de La Habitación Roja en la Sala Doré disfrutando como enanos. Muchas bandas de gran calidad han pasado por ese escenario pero pocas con una carrera tan extensa y tan exitosa como LHR. (Recordemos que llevan en activo desde 1995).

https://twitter.com/#!/elgalloverde/status/203611628388892674

https://twitter.com/#!/elgalloverde/status/203620355850506242

Al final sí la cantaron 🙂

Que señalemos esto tiene sentido porque entre el público que se congregó a verlos en la Sala Doré había una clara distinción entre los que se han sumado al grupo en sus dos últimos discos, y los que los siguen desde hace algo más de tiempo (no mucho más, que el que esto escribe supo de ellos en 2005), a los que Jorge Martí nos llamó “la vieja escuela”.

Foto: El_Tesorero

El setlist del concierto estaba basado principalmente en las composiciones de “Universal” y “Fue Eléctrico” sus dos trabajos más recientes. Y aunque los de la “vieja escuela” estemos empecinados en que sus canciones anteriores son mejores, es innegable reconocer que La Habitación Roja ha sabido construir nuevos himnos y quién sabe si, con el tiempo, “Ayer” o “Voy a hacerte recordar” superan a sus hermanos mayores. Por supuesto, dentro de este grupo de Hits de la nueva hornada no faltaron “Febrero”, “Siberia”, “Indestructibles” o “Younger”.

Foto: El_Tesorero

Sin embargo, “la vieja escuela” también nos llevamos lo nuestro: Pudimos pegar voces cantando el “No va a volver a pasarnos esto” de “Eje del mal”, recordar “El mundial que nunca ganaremos”, y saltar como locos con “Crónico”, una canción que no estaba prevista en el setlist y que tocaron en consideración de los fans más veteranos (o más gritones, que también). La guinda final la puso “Mi habitación”, en la que los Gallos Verdes siempre recordaremos a ese festivalero desconocido que se desgañitó con nosotros en 2007 con este tema y nos reveló ese gran secreto que es: “todos sabemos que al final de esta canción farfulla”.

Foto: El_Tesorero

Un gran concierto en el que la animada y rockera actitud de Jorge Martí constrató con la sobriedad del resto de la banda. En todo caso ofrecieron un espectáculo en el que demostraron las tablas que tienen y porqué siguen siendo un referente de la música española.

Por último comentar que, a pesar de que no pudo lucirse mucho porque la peña no se calló ni un momento, el mini concierto de Sethler, que actuó como telonero, no estuvo nada mal.

Más fotos aquí: http://www.flickr.com/photos/elgalloverde