Las Canciones de la Semana

“Nada te dirige” de Second. Canción elegida por Manuel Domínguez.

Siempre he dicho que los que escribimos sobre música somos un poco artistas frustrados, porque no tuvimos la oportunidad, porque no sabemos llevar el ritmo ni con una pandereta  o porque al final hemos llegado a la dolorosa conclusión de que se nos da fatal. Pero en el fondo anhelamos esa vida y, a veces, soñamos que el teclado es la guitarra y vosotros, lectores, nuestro entusiasta y fanático público. Así, nos descubrimos como unos bohemios empedernidos, con bastante ego  y un ritmo de trabajo que va en consonancia a la inspiración que tengamos en ese momento.

Menos mal que apareció Verónica por este blog y a las ganas  y el buen hacer también aportó la metodología, constancia y perseverancia sin las cuales este site no habría llegado hasta el día de hoy.

Por todo esto y también porque hoy es su cumpleaños, le doy las gracias por servirme de ejemplo cada día y le dedico este temazo de Second, uno de sus grupos favoritos.

“Minusvalía” de Astrud. Canción elegida por Juan Manuel Subirán

A todos los que a veces me han hablado y se han dado cuenta de que no les prestaba atención. A los que me han hecho una pregunta y les he contestado algo que no tiene nada que ver. A los que quedaron conmigo o me pidieron que me acordarse de algo y se me olvidó… Disculpas.

Esta canción no es una excusa, es para deciros que entiendo cómo os sentís, y que intento mejorar. Gracias por aguantarme.

“Un día perfecto” de La Habitación Roja. Canción elegida por Verónica Fernández

Esta canción siempre me ha parecido optimista y cada vez que la escucho me sube el ánimo y me recarga las pilas. Pero hoy, si está siendo un día perfecto.

A parte de que es mi cumpleaños y eso siempre es motivo de alegría ( hasta una edad), me han despertado con mucho cariño y colmada de regalos. Pero lo que ha puesto la guinda al pastel ha sido firmar un contrato de trabajo!! Al parecer 2014 va ser un buen año para mí, esperemos que no cambie.

“Teresa Rampell”, de Manel. Canción elegida por El_Tesorero

Decía Carlos V (¿o era Felipe II?) que el idioma alemán se había hecho para la guerra, el francés para el amor, y el español –perdón, el castellano– para rezar. A esto casi podría haber añadido que el catalán se ha hecho para contar historias, o al menos algunas de ellas parecen haberse escrito para ser contadas –y cantadas– en catalán, como ésta de Teresa Rampell que no parece hablar de nadie en concreto (aunque tiene su propio twitter, por supuesto en perfecto catalán).

Podréis llamarme snob, pero no me imagino esta canción cantada en castellano, quizás cegado por el “glamour” de escuchar una lengua que no es la mía, aunque es precisamente por esto por lo que es más fácil trasladarte y ubicarte en el escenario de la narración (el bohemio barrio de Vallcarca, al norte de Gracia). No, definitivamente esta historia no te la imaginas en Valdepasillas. Quizás en San Roque.

Y sin embargo, la historia de Teresa Rampell es universal, la del amor que acecha a sus presas (¡Que viene el amor, que viene el amor, que viene el amor!) y por el que nos dejamos arrastrar a pesar de conocer las terribles consecuencias (y eres un naufrago que decide probar el agua salada). No en vano rampell (además de ser un apellido) significa eso: arrebato, capricho, antojo, pequeño ataque de locura…

“Teresa Rampell” es el octavo corte del tercer álbum de estudio de los barceloneses Manel, titulado Atletes, baixin de l’escenari (Discmedi, 2013). Tema amado y odiado a partes iguales por alejarse del estilo habitual de la banda, es precisamente por esto por lo que es elegido por El Guincho para ser destrozada.

Pon un poquito de indie, pisha

Si nos seguís con un poco de regularidad ya os habréis fijado que  los miembros y miembras de este blog somos bastante aficionados al mundo de la farándula, el cachondeo y la juerga en general, y por ende al carnaval. De hecho más de una vez hemos fantaseado con sacar la Murga Pagafanta (que es muy muy divertida y sale en los carnavales siempre muy bien vestida) aunque luego el respeto por las cosas medianamente bien hechas siempre nos ha echado para atrás.

El caso es que viendo las actuaciones de algunas agrupaciones gaditanas en  la fase preliminar del concurso me he sorprendido al ver algo que llevaba muchos años demandando y que parece que poco a poco se va haciendo realidad: las agrupaciones utilizan temas de corte indie para enriquecer sus actuaciones.

 Ejemplo 1: Final de popurrí chirigota (min 23:34) “Contigo aprendí” –  El momento más feliz. La Casa Azul

La chirigota es la modalidad simpática, dicharachera y alegre por excelencia en lo que a agrupaciones carnavaleras se refiere y como tal siempre había echado de menos en sus actuaciones música como La Casa Azul, Miranda!! o qué se yo ¿Papá topo? Así que al reconocer los acordes de “El momento más feliz” me llevé una alegría tonta de esas en plan… “no lo estáis flipando tanto como yo porque no sabéis quien está detrás de esto”. Y vaya por delante que las agrupaciones carnavaleras tienen una capacidad de componer melodías originales que muchas veces sobrepasan en calidad a la mayoría de artistas “profesionales” de nuestro país. Y vaya por delante también que estamos de fiesta y que es una fiesta para el pueblo… y que al pueblo de vez en cuando le gusta ponerse la corbata en la cabeza y cantar el pollito pío y bailar el Gangnam Style.

Ejemplo 2: Presentación Comparsa  (min 01:05)  “Lo siento picha, no to er mundo puede ser de Cai” – Aniversari. Manel

Por otro lado la comparsa es la modalidad seria, la que lleva por bandera la elegancia y la crítica social y para esa temática la escena indie también tiene a sus grupos como Manel, The New Raemon o incluso La Habitación Roja. Es de agradecer que la nueva ola de autores carnavaleros como Tino Tovar  vayan más allá de Pablo Alborán o Malú y se adentren en el underground español  buscando nuevos ritmos más acordes a la realidad social en la que nos encontramos.  No sé, a lo mejor el año que viene se apuntan más.

Y todo esto viene al caso por las faldas de La Bien Querida, por las pintas de Hidrogenesse/Astrud, por la canción de Iván Ferreiro y por la canción de Sidonie…  por Fangoria, por Santi Balmés y porque es obvio que la escena indie española es bastante de carnaval ¿A que sí Marisol?

Canciones de la Semana

“I love love” de Sterlin. Canción elegida por El_Tesorero

Dicen que los indies tienen muy mala memoria; artistas que en su momento fueron el epítome de la independencia musical, como Vetusta Morla (que triunfaron tras autoeditar su primer disco después de años de ser ignorados por las discográficas) o Russian Red (que supo explotar su talento en las redes sociales, saltándose a la torera los cauces establecidos por las radiofórmulas), son hoy vilipendiados y aborrecidos por el muy olvidadizo público indie por el simple hecho de llenar salas y pabellones. Pero lo cierto es que son un ejemplo para los muchos artistas de talento que intentan ganarse la vida con su música sin pasar por el aro de la industria musical española.

Playa del Muro, Alcudia (Mallorca)

Acabo de volver de pasar unos días en Mallorca: amigos autóctonos que te enseñan los secretos de la isla, dinerito fresco en la cartera para invertir en vicios y placeres, y sexo del bueno para desayunar, comer y cenar. ¿El mejor verano de mi vida? Quizás cuatro días no bastan para calificar los tres meses que dura un verano, y quizás estoy siendo injusto con otros años también muy buenos pero que por la distancia en mi memoria indie van quedando relegados en el recuerdo. Pero lo cierto es que ahora mismo siento que éste sí está siendo el mejor verano de mi vida, evidentemente por más cosas aparte de los cuatro días en Mallorca (el inicio de una muy poco prometedora carrera profesional, los festis con los amigos disfrutados casi como sultanes, noticias de gente que abandona el nido o se convierten en papis…), que hacen que esté viviendo estos meses más a flor de piel.

Por todo ello, y en cualquier caso, dedico un brindis al sol a todo lo vivido este verano (¡y lo que queda de él, claro!) con esta canción de mi banda mallorquina favorita -y no, no me olvido de Sexy Sadie-, escogida a pesar de su tono malrollista por estar interpretada en este video en directo en el Castillo de Bellver, precisamente uno de los rincones que más me han marcado de mi visita a la isla.

“I love love” es el cuarto corte del segundo disco de la banda, Destroy (Subterfuge, 2007), un álbum que ya fue Disco de la Semana en este fanzine y que supuso el fin prematuro de una trayectoria muy activa. El tema constituye un escaparate ideal para el lucimiento vocal de su cantante, Adela Peraita (ex – Sunflowers), y habla por supuesto del amor desde un punto de vista desgarrado y descarnado, con estrofas que suponen auténticas frases lapidarias (ese «No hay leyes que digan quién debe ser amado y cómo», por ejemplo).

“Los días frios” de Deluxe. Canción elegida por Isa P.

Se me acaban las vacaciones, eso es bueno porque significa que, finalmente, en septiembre, volveré a trabajar. Pero con las vacaciones y el verano se van cosas que sabia que, tarde o temprano, tendrían que acabar, pero que me hacen sentir tan triste que me da rabia. La vida es así, qué le vamos a hacer…

En fin, pronto llegarán esos “días frios” y recordaré estos con melancolía, solo me queda aprovechar lo poco que me queda y disfrutarlo al máximo, ya llegarán otra vez los días calidos.

“Captatio benevolentiae” de Manel. Canción elegida por Manuel Domínguez

En lo que respecta a literatura me encantaría decir que mi autor favorito es un total desconocido que escribió solamente un libro y luego lo dejó porque las letras ya no podían darle más, se dió a la bebida, se pasó a la música y murió joven y en extrañas circunstancias. Pero que va, me encantan los bets-seller, mi libro favorito “Los Pilares de la Tierra”, mi autor preferido Stephen King y ahora me estoy acabando “La Sombra del Viento”.

A menos de cien páginas de un final que se antoja emocionante miro la contraportada y le replico a Carlos Ruíz Zafón por qué no estiró aún más esta historia de intrigas. Pero si hay algo que me guste más que la lectura de un bes-seller, siempre unos años después de la primera fiebre desatada por estos superventas, es intentar buscarles bandas sonoras en mi fonoteca indie particular. Nacho Vegas, Antony and the Johnsons o Catpeople han amenizado muchos pasajes novelescos de mis horas alrededor de un libro. Y para éste que me estoy acabando sin duda alguna los encargados de humanizar esa Barcelona a ratos dorada a ratos oscura han sido Manel.

La “captatio benevolentiae” (del latín captatio ‘captación, hecho de buscar algo’ y benevolentia ‘benevolencia, el hecho de querer bien a algo o a alguien, de ver bien una cosa’) es un recurso literario y retórico que muchos autores emplean al principio de sus escritos o de sus exposiciones para captar la buena predisposición de los lectores o del auditorio. En general, se pide de entrada disculpas por los posibles errores que pueda haber en el texto o en la exposición, aunque a menudo se trata de un caso de falsa modestia. Era un recurso muy usado entre los autores del siglo XV hasta el siglo XIX.

“Los días raros” de Vetusta Morla. Canción elegida por Verónica Fernández

Esta semana he elegido esta canción por que , en estos momentos, todos los días me parecen “rarps”. No sé si será por el cambio de tiempo pero tengo cambios de humos un tanto radicales.

De repente estoy alegre y feliz y al rato estoy de bajón. También es posible que sea por que se acaba el verano y no lo he aprovechado todo lo que hubiera querido, ya no tengo una rutina de trabajo y me aburro muchísimo… no sé, pero espero que se pase pronto.

Una técnica para evadirme es recordar buenos momentos y entre ellos está el concierto de Vetusta Morla en el Sonorama. Para mí fue uno de los mejores conciertos del festival y rememorarlo me saca una sonrisa.

Discos del año 2011: Debuts, Confirmaciones y Cambios

Vaya, otra que el spotify no nos deja escuchar...

Vaya, otra que el spotify no nos deja escuchar...

En 2011 el equipo de redacción de El Gallo Verde ha decidido decantarse por estos diez discos que se dividen entre debuts, confirmaciones y cambios de rumbo en las carreras de los diferentes grupos. Si bien es muy probable que no estés de acuerdo con nosotros, esperamos que estas líneas te sirvan para darle una oportunidad a ese disco que pasó por tu mp3 sin pena ni gloria.

10.- Satie contra Godzilla de Maga

Maga le ha encontrado el gusto a expresarse de una manera menos abstracta, más cotidiana y de ahí este trabajo más abierto que nunca pero también más guitarrero que de costumbre. El disco como su propio título dice es una mezcla de suavidad y delicadeza con un Ramón Rodríguez a los mandos técnicos que va camino de convertirse en el próximo Paco Loco. Si “A la hora del sol” fue nuestro mejor disco del año pasado, su continuación no podía quedar fuera.

9.- 10 milles per veure una bona armadurade Manel

De nombre shakesperian0, este disco comprende una sucesión de cuentos o fábulas con unos arreglos musicales que destacan desde la primera canción a la última. Las expectativas creadas han sido superadas de largo por este grupo que todavía no se cree punta de lanza en esto de romper barreras idiomáticas (y mentales) pero que se ha hartado a vender discos dentro y fuera de Cataluña. Sus dos discos dentro de nuestros mejores del año.

8.- Escapar con el anticiclón de Manos de Topo

Otro disco de cambios producido por ¿adivinan quién? Pues sí, Ramón Rodríguez (The New Raemon). En “Escapar con el anticiclón” se mantiene ese germén ácido con el que Manos de Topo ya nos conquistó en sus dos primeros discos pero ahora decimos adiós a los Casio  PT-1 y recibimos unos arreglos que se ajustan como un guante a la idiosincrasia del grupo, entre lo popular y los surrealista a partes iguales. Titularlo “Este sí que es malo” hubiera supuesto una herejía.

7.- El Fluido García de Sidonie

El sexto disco de Sidonie rompe con sus dos anteriores trabajos para volver a “la psicodelia inglesa entre 1966 y 1968″, reivindicando “la estética de Carnaby Street del Swinging London, las melodías y armonías vocales construidas sobre escenarios de arte vanguardista y el hecho de que ellos siempre han hecho lo que han sentido”.

6.- Mapas de Vetusta Morla

La empresa de intentar mantener o superar el listón de su debut era harto complicada. Aún así el grupo madrileño ha vuelto a la carga con un segundo disco que huye de los patrones establecidos a base de canciones sin estribillo, sonidos musculosos y bastante menos inmediatez que en su álbum de debut, que ya quedó segundo en esta lista en 2008. “Los días raros” es una canción sobresaliente que ha quedado primera en nuestra lista de este año.

5.- Cabeza de León de Jero Romero

El ex-vocalista de The Sunday Drivers inicia su periplo en solitario arrancando con su primer disco. Seguramente no fue el primero en descubrir el crowdfunding, pero sí uno de los pocos que consiguió en tan solo unas horas reunir el dinero necesario para iniciar su proyecto, y eso dice mucho de la confianza que había depositada en “Cabeza de león”. Y no defraudó con una colección de temas de menos de tres minutos capaces de llegar a tocarte ahí sin necesidad de grandes alardes.

4.- Sí a todo de Rusos Blancos

Tras varios años dando tumbos, por todas las salas de España, y tras varios Ep y singles, el grupo madrileño ha sacado un precioso primer disco. Así que aquí tenemos a una de  las bandas más prometedoras del panorama indie pop con un inteligente sonido y unas irónicas letras que aseguran la sonrisa. Qué otra cosa puedes esperar de títulos tan sugerentes como “Todo esto es tan teenager” o “Carrera de lesbianas” así como el tema “Supermodelo”, canción que apareció en la serie de televisión “Física o Química“. El disco está producido por Paco Loco y ha sido masterizado por Joaquín Pascual. Con estos padrinos el disco tiene que sonar bien sí o sí.

3.- Love Battle de CatPeople

Se parecen a Interpol, sí, suenan a Interpol. Pues mire usted NO!! Ecos de africanismo en lo que supone un giro en la carrera de estos gallegos/catalanes que han encontrado un sonido propio muy rico en texturas bailables en unos casos y relajantes en otros. Así   “Love Battle” es un álbum que se valora mejor al apreciarlo en su totalidad más que destacar unas canciones por encima de otras.

2.- Diamantes de El Columpio Asesino

Si bien El Columpio Asesino está acostumbrado a sorprendernos en cada entrega, este cuarto trabajo de los pamplonicas es el más deslumbrante y directo hasta la fecha. Un disco pop muy luminoso que cuenta con un single indiscutible como es “Toro” capaz de eclipsar temazos de la talla de “Perlas” o “On the floor”

1.- La Polinesia Meridional de La Caza Azul

Podrá gustarte más o menos pero hay que reconocer que el disco definitivo de La Casa Azul está compuesto por un conjunto de canciones que hablan de sentimientos por los que todos hemos pasado en este 2011: desasosiego, indignación, temor por lo que ha de venir, pero también amor, esperanza y ganas de decir cuatro cosas. Además las canciones se siguen prestando a sonidos de otro tiempo adaptados al día de hoy. Un disco redondo para despedir el 2011 y superar el 2012 con la cabeza bien alta… que falta nos va  a hacer.

Los Manel acaban a ostias

Más concretamente en el nuevo video que han grabado para su tema “Benvolgut”, primer corte de su disco 10 milles per veure una bona armadura (Discmedi / Warner, 2011), y que habla de novias y ex novios y esas cosas.

En el video los de Barcelona (acompañados de un chaval con pinta de haber salido del Cuéntame) acaban como el rosario de la aurora tras írsele de las manos una situación aparentemente inofensiva; sin desvelar nada, mejor que lo veáis, decir que el video es de una factura técnica prácticamente impecable, y que los miembros de la banda (sobre todo Guillem y Roger) sorprenden por mostrar una capacidad de expresión e interpretación que ya querrían para ellos Pilar Rubio o Mario Casas.

El video poco o nada tiene que ver con la canción, cosa que ha soliviantado a los seguidores más susceptibles; con lo que mola que en el disco-pub te pongan los videos del 40 Latino mientras suena el “Poker Face” de la Gaga.

Dcode Festival: Sábado

Texto: La Mujer Esponja – El_Tesorero | Fotos: Dcode Festival

El sábado 25 tuvo lugar la segunda jornada del Dcode, que reunió en ese día (según la organización) a 13.000 asistentes, más aún que el día anterior que contaban con auténticos llenaestadios como My Chemical Romance y Sum 41 y con pesos pesados del nivel de Band of Horses o Eels. Sin duda la presencia de Kasabian tuvo mucho que ver.

Flojo cabeza de cartel: Kasabian

La Mujer Esponja: Con Kasabian llegó la vorágine. Hubo momentos de puro éxtasis de los fans.

El Tesorero: Y eso que estuvieron bastante sosos.

ME: Yo creo que no, no se mostraron muy habladores con el público pero reclamaban constantemente el aplauso de los asistentes.

ET: No sé, más o menos me gustó su interpretación de los temas, pero creo que pecan de sobriedad sobre el escenario. No me gustan las poses de Tom Meighan, saliendo con sus gafas de sol, me recuerda a las posturitas de Liam Gallagher, y no es que éste sea el único que pueda salir con unas gafas del sol al escenario, pero es que encima el rollo de Kasabian recuerda sospechosamente al de Oasis…

ME: Creo que eres muy duro, las gafas de sol se las quitó en seguida, y creo que se desmelaron muy pronto, le tiró la pandereta al público e incluso le cantó a alguien el cumpleaños feliz, ¿no fue a su madre?

ET: No sé, creo que al guitarrista.

ME: El caso es que a mí el concierto no me pareció malo, me gustó la puesta en escena, con esa increíble iluminación, y los solos de guitarras fueron espectaculares.

ET: Yo no digo que hicieran un mal concierto, creo que lo hicieron bien, me gustaron las bases electrónicas, me gustaron con “Empire” y con ese mix que hicieron con el “Misirlou” de Pulp Fiction, pero no me gustó para nada la versión que hicieron de “LFS”, que la estaba esperando ansioso y al final hicieron una mierda; y así con muchas. Creo que para el caché que se les presupone estuvieron poco inspirados; ni de lejos los mejores de la noche.

Los mejores: The Hives

ME: Es que para mí uno de los mejores conciertos, por no decir el mejor del festival, fue el de The Hives; no he tragado más polvo en mi vida jajaja. Un show con mayúsculas.

ET: Para mí sí que fueron los mejores de la noche, y casi casi los mejores del festival, junto con Eels y quizás Band of Horses.

ME: Estuvieron divertidos, Pelle Almqvist vacilando todo el tiempo con el público en castellano, con ese acento nórdico tan fuerte: “Somos la mejorrr banda de rrrock del mundo”, “Soy el cantante más guapo de todos”, “Qué suerrrte tenéis de estarrrr hoy aquí”. ¿Dónde habrá aprendido a hablar así castellano?

ET: Son suecos, veranearán en España… Me encantó cuando se encaró a los que esperaban en el escenario de al lado la actuación de The Ting Tings: “¡Qué hacéis! ¡No hay nada que ver ahí! ¡Venid con nosotros!”

ME: Y Pelle no paraba de moverse, trepando por las torres de sonido, bajando al foso a abrazar al público, saltando de un lado para otro…

ET: Por lo visto cuando se cayó en la tercera canción se hizo un esguince, aguantó todo el concierto con todos esos bises que hicieron, pero luego se lo tuvieron que llevar en camilla.

ME: Pues no se le notaba. Me encantó su puesta en escena, con las letras iluminadas en el escenario y su indumentaria de frac con chistera incluida, les daba un aspecto original y divertido.

ET: Pues sí, hay gente que se queja de que son unos payasos y de siempre se repiten haciendo el mismo show, pero la verdad es que, tonterías aparte, lo dieron todo y ofrecieron un concierto de rock garajero lleno de fuerza y energía, con unas guitarras brutales y el batería aporreando como si le fuese la vida en ello. Y el concierto fue larguísimo, sin duda el precio del abono valía la pena sólo por verlos.

Dúos con distinto resultado: Blood Red Shoes y The Ting Tings.

ME: También me encantaron los Blood Red Shoes, ¿quién dijo que es necesaria una banda para hacer un buen directo?

ET: La verdad es que ellos dos solos se bastaron para interpretar sus canciones con la misma caña que en los discos de estudio.

ME: Dieron uno de los mejores conciertos del fin de semana, lleno de energía y fuerza, nos hicieron saltar todo la hora y cantar a voz en grito.

ET: Yo temí por la salud de su cantante, Steve Ansell, cuando salió sin camiseta con todo el solato, tan blanco él, y se puso a aporrear la batería y a desgañitarse, parecía que le iba a dar algo, no sé cuánto agua se bebería.

ME: Es que hacía un calor… menos mal que los guardias de seguridad nos rociaron de agua, terminamos empapados y llenos de barro hasta las rodillas, pero mereció la pena ponerse así por ver ese directo tan impresionante.

ET: Sin embargo no se puede decir lo mismo de “Le Ting Tings”, como se presentó su cantante Katie White. No me gustó un pelo que llevaran pregrabada toda la parte electrónica.

ME: Pero estuvieron bien, con ellos el baile llegó a Madrid. Sus temazos nos hicieron mover el esqueleto, incluso llevaban dos gogós que animaron a los asistentes.

ET: Sí, si yo fui el primero que no paré de bailar, pero sonaban bajos, flojos, a lo mejor no era culpa de ellos, pero sus bases pregrabadas me sonaban como todo muy falso, muy a lata.

ME: Resultó muy divertida la chuleta en español que leyó Katie, pareció muy espontáneo.

ET: A mí, francamente, lo que más me gustó de ellos fue el modelito sport que llevaba ella… en fin, no diré nada…

No tanta sorpresa: The Sounds y The Vaccines

ME: Para mí otro de mis descubrimientos del festival fueron The Sounds.

ET: Ya te dije yo que te iban a gustar. Maja Ivarsson es como un huracán.

ME: Su actitud no dejaba indiferente a nadie con sus bailes, su actitud insinuadora…

ET: Más que insinuar, provocaba claramente, se quitaba la poca ropa que llevaba encima, se metía mano ella sola… Ya bromas aparte, es un portento físico, se dejó la piel sobre el escenario, se subía y saltaba a todos los sitios, no sé cómo no se mató con esos tacones…

ME: Un concierto muy rockero y bailable que tenía a los fans totalmente entregados.

ET: Aunque se centraron claro está en los temas de su último disco, tuvieron un hueco para “Tony the Beat” y “No one sleeps when I’m awake”; no les hubiese perdonado si no las llegan a tocar.

ME: Otro de los conciertos más multitudinarios de la noche fue el de Vaccines.

ET: A mí me sorprendieron gratamente, quiero decir, su disco me encanta, pero recibió tantas críticas y me pusieron tan mal su directo que ya iba preparado para lo peor. Pero sí es cierto que había mucha gente, había mucha expectación, pero ya se sabía: son la banda de moda.

ME: Su música es superbailable, me recuerda a los bailes de graduación americanos.

ET: Sí, no perdieron el rollo melódico a pesar de la fuerza del directo. Me sorprendió aquello que dijo su cantante, Justin Young, “el público español es mejor que el público inglés”. No sé si le entendí mal, ellos son de Londres de pura cepa.

Emotivos: Manel

ET: Y por fin pudimos ver a Manel en directo, ya tenía ganas. Y me sorprendieron por la sensación de cercanía que transmiten, un concierto muy emotivo.

ME: La verdad es que tenían al público en el bolsillo, se mostraron muy simpáticos, había mucha gente a pesar del calor a esas horas.

ET: Me gustó que Guillem, tras “Aniversari”, se molestara en explicarnos que quería decir la canción, no sé, fue un gesto bonito.

ME: A mí me llamó mucho la atención la versión de “Common People” de Pulp.

ET: “Gent normal”, no la tienen editada en ningún disco pero es ya un clásico de la banda.

ME: Por momentos solo se escuchaba el catalán en el Dcode. Y me encanta la fabulosa voz de Guillem.

ET: Bueno, Roger tampoco estuvo mal en “Ai Dolors”, no tiene ese torrente de voz pero al tema le va como un guante.

Fuera de forma: Javiera Mena y Crystal Castles

ME: Me decepcionó un poquito Javiera Mena, sobre todo después de verla en la reapertura del Ocho y Medio. Creo que estuvo flojita.

ET: No eché de menos ninguno de sus mejores temas, pero es cierto que no me gusta la actitud que está cogiendo, esas poses tan melodramáticas, creo que peca un poco de divismo.

ME: De todos modos creo que le perjudicó la hora y el escenario, había poca gente y todo el mundo estaba muy disperso. En un horario más avanzado y con una puesta en escena en condiciones quizás habría brillado más.

ET: No sabría decirte, en el escenario grande también hubo problemas de sonido, mira sino los Crystal Castles. Alice, su cantante, estuvo muy entregada al público, como una estrella de rock, pero se la oía poco y mal, y la electrónica no se acoplaba bien a los temas.

ME: Sí, creo que fue un poco decepcionante el sonido…

ET: Ná, pero yo creo que la gente se lo pasó bien, debo reconocer que con “Alice practice” me dio el subidón.

ME: Lástima habernos perdido a Mucho, me hubiera encantado verlos en directo. Al menos me llevé la sorpresa con Jamaica, estos tres chicos consiguieron ganarse al público con su actuación.

ET: Sí, y mira que se había hablado poco de ellos, al principio había muy poca gente, pero la verdad es que con esas guitarras tan potentes nos llamaron a todos la atención.

ME: Sí, las podíamos escuchar desde cualquier lugar del recinto.

ET: Yo creo que, en general, el festival ha estado muy bien, nos lo hemos pasado pipa y hemos tenido la oportunidad de ver grupos muy buenos. Creo que en este aspecto será difícil superar esta primera edición, aunque en temas de organización, nada grave, sí podrían mejorar.

ME: Bueno, esperemos poder estar el año que viene.

– Gracias a Mj por sus contribuciones –

Aniversari – Manel: Posología de una canción

La Posología es una rama de la farmacología que se encarga del estudio de la dosificación de los fármacos. Así, hoy os voy a recetar Aniversari,  el primer single de “10 milles per veure una bona armadura” segundo disco de Manel.  Estoy seguro de que os hará bien al oído y bien al corazón y para cerciorarme de ello os lo voy a administrar en tres dosis:

Primera toma: La Música.

Aunque quizás resulte un poco exagerado el discurso de casi un minuto con el que comienza la canción, en Aniversari, como en su anterior trabajo,  se vuelven a unir las melodías del pop más anglófilo  y la nova cançó catalana más enraizada.  Si bien la melodía se puede tachar de cualquier cosa menos de pegadiza lo cierto es que es tremendamente, a menos en mi caso, adictiva, con un recorrido que te va enganchando a medida que sube la tensión orquestal hasta llegar a una explosión final ciertamente grandiosa.

Segunda toma: La Letra.

¿Hay una forma mejor de felicitar a alguien querido? Vale que siempre estará Parchís y que hace poco lo han intentado Ellos, pero este temazo de Manel describe de forma magistral otra escena costumbrista, como es la típica celebración de cumpleaños, a base del retrato continuado de  pequeños detalles que se convierten en protagonistas corales de esta fábula.  Desde la primera escucha se advierte que la canción está envuelta por mezcla de nostalgia y melancolía que va tornándose en júbilo a medida que transcurre el Aniversari.

Tercera toma: El Video.

El vídeo, protagonizado por Biel Duran y Ona Casamiquela, sigue la trama que relata la canción, haciendo uso de una ambientación de los años treinta e incluso de unos efectos especiales bastante aparentes. El producto final es un video encantador que utilizando uno de los trucos más viejos del mundo te mantiene atento a la historia desde el principio hasta el desenlace. Apariciones estelares de Mishima y Sergi López.

Si has seguido estos tres pasos al pie de la letra y te has fijado en cada momento en lo que te tenías que fijar estoy seguro de que ahora te encontrarás mucho mejor y si no por lo menos espero que te hayan arrancado una sonrisa. Conmigo lo han conseguido. Por cierto cantan en catalán, ¿te habías fijado?

Hoy, quince de Marzo ha salido a la luz este “10 milles per veure una bona armadura” (10 millas para ver una buena armadura) del cual os iremos dando cuenta en sucesivas ediciones.

– John Nash –

Manel en la nueva campaña del FC Barcelona (como no)

Ni Killers ni Coldplay. El Barça apuesta por el indie-pop-folk (no tan indie en Cataluña, por cierto) de los barceloneses en un nuevo alarde de catalanidad ahora que Rosell se ha animado a hablar en castellano en determinados actos del club (aplausos).

Los más que obvios vínculos entre Manel y el Barça ya se hicieron patentes cuando Pep Guardiola reconoció en una entrevista que tenía a la banda entre sus favoritas (lo cual habla mucho a su favor) y sobre todo cuando fue felicitado por su cumpleaños y sus éxitos durante un concierto en el Palau de la Música.

Ahora el FC Barcelona ha escogido el tema “Gent normal” (versión del “Common People” de Pulp) para la última campaña de su canal de televisión Barça TV, bautizada Vuelve la gente normal (“Torna la gent normal”). El spot, que sigue el mismo rollo de los realizados por Nike para el club catalán (nada que ver con el faraónico montaje del emitido para el mundial de Sudáfrica), muestra diversas imágenes de algunos jugadores barcelonistas en actitud distendida al son de los acordes de la canción (incluida prácticamente íntegra).

Esta versión fue interpretada y grabada por Manel para el 20º aniversario del programa de TV3 Sputnik, y aunque no ha sido publicada por la banda (corregidme si me equivoco) en poco tiempo se ha convertido en uno de sus temas más coreados en sus conciertos.

Manel son ya de sobra conocidos en Cataluña, pero sin duda este spot (que aparte de en el canal culé se ha estado emitiendo en algunos canales nacionales) es una buena oportunidad para que los no catalanoparlantes conozcan a esta magnífica banda.

Deléitense con estas bellas imágenes.

El Gallo Verde 2009: Statistics

Este año elgalloverde.es se ha apoyado en Contempopránea 2009 por encima de otros temas por eso de ser blog oficial y demás. De esta menera han habido secciones que han quedado un poco cojas y que esperamos retomar con ganas en 2010. Así que este año nuevo habrá más discos, más grupos, más entrevistas y más actualidad.

Repasando las estadísticas del blog, que son como el share para Jorge Javier Vázquez, nos encontramos con algunas sorpresas que vamos a repasar, con la consideración previa de que no es lo mismo publicar algo en enero que en noviembre:

–          El disco de la semana: “Els millors professors europeus” – Manel (6-02-09)

Estos catalanes, de los que escribí con mucha ilusión pero con poca esperanza, han sorprendindo a propios y extraños colocándose como post más leído de 2009. Un gran disco que ha entrado por méritos propios entre  los mejores del año.

Ascolta tu!! Esto debe ser el efecto Barcelona!!

–          El grupo de la semana: Las Escarlatinas (15-01-09) /Corazón (1-10-09)

Las Escarlatinas no dan conciertos y ofrecen pocas entrevistas por lo que un poco de información sobre ellas siempre crea interés. Después, en octubre, el último trabajo de Corazón arrastró a muchos fans hasta aquí.

–          Canciones de la semana: Elegidas por Dorian (26-11-09)

Je suis venu te dire que je m´en vais de Serge Gainsbourg

Baila la guerra de Aviador Dro

Hounds of love de Kate Bush

Parece que Belly tiene más gusto musical que nosotros ya que sus canciones han sido las más leídas este año. Así que en el 2010 intentaremos  que más artitas nos den sus canciones de la semana.

Y con Aviador Dro verás lo moderna que quedo!!

–          Actualidad: Los 50 mejores discos de la Historia del Rock Español, según la Rolling Stone (31-08-09)

La revista de música más importante creó bastante polémica con esta lista que no se sabe muy bien si es de Rock, pop, o qué.

–          Contempopránea: Extremadura Contempopránea 2009: Grupos Confirmados (03-03-09)

Un post con muchas, muchas respuestas en el que comentamos que nos parecían los grupos confirmados de este año y cuales se habían quedado fuera.

–          Palabras clave en buscadores: Elgalloverde;  lori meyers;  contempopranea 2009; diana aller; polacas; m&m’s; manel; columpio; els millors professors europeus;  grupo miranda

¿m&s? ¿en serio? ¿polacas? Si Tesorero, erasmus polacas.

Como decían en el blog!! Hay piscina nueva!!

–          Más comentarios: Encuesta: Contempopránea 2009 presenta a (08-02-09)

Una encuesta que esperamos repetir pronto y que nos da mucha información sobre vuestros gustos e inquietudes.

Por cierto que el Día más activo en la vida del gallo fue el  27-07-09; haber si este año lo superamos.

Un saludo y gracias por vuestra paciencia.

Los mejores discos del año (2009)

Aquí tenéis los que consideramos mejores discos del año, o al menos los que más nos han gustado. Para entender (en parte) la idiosincrasia de nuestra lista, leed nuestras consideraciones previas.

……………………………………………………………………………

10

Souvenir – Drums, Sex and Dance

(Jabalina Música, 2009)

souvenir_drums_sex_and_dance

……………………………………………………………………………

9

Linda Mirada – China es otra cultura

(La Cooperativa/Nuevos Medios, 2009)

linda-miradacover

……………………………………………………………………………

8

The Pains of Being Pure at Hearth – The Pains of Being Pure at Hearth

(Slumberland/Fortuna Pop, 2009)

The-Pain-Of-Being-Pure-At-H

……………………………………………………………………………

7

Sidonie – El Incendio

(Sony BMG Music Ent., 2009)

sidonie_el_incendio

……………………………………………………………………………

6

Manel – Els millors professors europeus

(Discmedi, 2009)

manel

……………………………………………………………………………

5

Dorian – La Ciudad Subterránea

(PIAS Spain, 2009)

dorian

……………………………………………………………………………

4

La Bien Querida – Romancero

(Elefant Records, 2009)

la-bien-querida-romancero

……………………………………………………………………………

3

Francisco Nixon – El perro es mío

(Siesta, 2009)

francisco_nixon_el_perro_es_mio

……………………………………………………………………………

2

La Roux – La Roux

(Polydor, 2009)

la-roux-la-roux-cover-art-36313

……………………………………………………………………………

1

Love of Lesbian –

1999 (o cómo generar incendios de nieve con una lupa enfocando a la luna)

(Warner Music, 2009)

lol_1999

……………………………………………………………………………

Diplomas olímpicos:

mamut

1. Mamut

Amanece en Pekín

(Subterfuge, 2009)

PORTADA MPR

2. Mi Pequeña Radio

Esquiando hacia arriba

(Astro Discos, 2009)

linda guilala

3. Linda Guilala

Bucles Infinitos

(Elefant Records, 2009)