Los Discos del Año -2014-

10.- Pop cabrón – Ellos

Si te gustan Mecano, New Order, Kraftwerk, Pet Shop Boys, OMD o incluso U2 te encantará el último disco del dúo Mostaza-Capote, pues en Pop Cabrón han mezclado todas estas influencias ochenteras para sacarse de la manga un álbum lleno de bajos y los sintetizadores que nos encantan.

9.- If – Neuman

Paco Román y sus Neuman lo han petado oficialmente con el que es el tercer lp de su carrera. Y es que un disco en el que se encuentran hitazos como Turn it,  Oh no, Too pretty,  Tell you o la mismísima  If tenía que estar entre nuestros mejores discos del año. Un disco complejo, inquieto y nervioso pero disfrutable desde la primera escucha.

8.- Perspectiva caballera – Sr. Chinarro

Que por aquí nos encanta Antonio Luque no es ningún secreto pero es que además con su decimoquinto trabajo ha vuelto a firmar otro disco brillante, con unas letras al alcance de pocos es en este país, siempre alejadas de convencionalismos, directas, ácidas y con lo que ya se puede denominar personalidad chinarra. Ha vuelto!

7.- Juventud infinita – Novedades Carminha

Sin abandonar el sonido lo-fi y los cánones del punk que ya seguían en sus anteriores trabajos y abordando otros sonidos más clásicos, muestran el equilibrio perfecto entre el costumbrismo de sus compañeros de sello Rusos Blancos y el canallismo de sus paisanos Triángulo de Amor Bizarro, sin resultar una mezcla de ellos sino un producto muy característico y singular. Porque tomarse en serio a uno mismo no es volverse más serio y políticamente correcto, sino confiar en el talento de uno mismo sin recurrir a poses y recursos artificiales. Zapatilla.

6.- Camino ácido – Ángel Stanich

A pesar de que él mantiene un cierto halo de misterio y pretende mantenerse al margen, este año no lo va a conseguir, porque Ángel Stanich ha firmado un disco que tiene todo para convertirse en uno de los mejores trabajos nacionales del año, como así ha sido. Y es que en camino ácido casi todo son aciertos. Es original, atrevido, canalla. Es muy bueno!

5.- Sierra y Canadá – Sidonie

Sidonie se situaron en la vanguardia del indie junto a Vetusta Morla, LOL y compañía tras clavar dos discazos pop como La Costa Azul y El incendio. Luego se cansaron y volvieron a la psicodelia de sus inicios de la mano de El fluido García, donde mostraron su pericia como banda.  Pero lejos de conformarse Sidonoe han vuelto a reinventarse dando un giro hacia la electrónica y los sintetizadores analógicos, dejando paso a grupos que siempre les han rondado por la cabeza, como OMD o Kraftwerk, sin perder el toque pop glamuroso que siempre les ha caracterizado. Y es que cambia el contenido, pero no la forma. Y que forma!

 4.- La moneda al aire – La habitación roja

Con La moneda en el aire no nos la jugamos y votamos como disco distinguido  del año  un trabajo con un sonido impecable, donde las guitarras apenas tienen protagonismo y en el que las canciones reclaman su espacio por méritos propios. Con esas letras llenas de honestidad y crudeza, temas que enganchan desde la primera escucha y estribillos muy pegadizos. Un álbum redondo.

3.- Bailamos por miedo – Joe La Reina

La virtud de crear algo inteligente, rico y personal, lírica y musicalmente hacen de ésta una obra de gran mérito artístico, con dos características cruciales como son la espectacular voz de Lucas Malcorra y el cambio al castellano, ganando así calado en el oyente y buscando una mayor implicación de su público. Uno de los descubrimientos del año.

2.- La grieta – Jero Romero

Otro que sigue sin componer dos discos iguales es Jero Romero que en este caso nos ha sorprendido con diez historias llenas de magia musical, con las letras, con su voz, con los ruidos que incorpora y con una condena total a la estribillo-dependencia. La Grieta supone el giro más punzante  pero para nosotros el más interesante, y por eso es ocupa la segunda posición en esta lista.

1.- La deriva – Vetusta Morla

Es una época donde todo parece estar patas arriba y nada encaja, donde parece que cada vez va a  ser peor y no hay manera de escapar, donde navegamos sin rumbo concreto… una época idónea para titular tu disco que La Deriva. Potencia instrumental, letras cargadas de dobles sentidos y pureza en la voz. Pero también pequeños cambios de rumbo como las connotaciones sociales en sus letras de manera más clara, guiños a otros ritmos e incluso menos contundencia en algunos temas. Es un disco más sereno y maduro de la banda y, a nuestro juicio, el más brillante.

Click en las portadas para escuchar los discos.

Sr. Chinarro (Indiependent Club, 14/11/2014)

El pasado viernes nos desplazamos hasta la ciudad de Mérida para conocer un nuevo (espacio, bar, sala) club donde a partir de ya podremos disfrutar de noches especiales bailando el mejor indie de hoy y de siempre, con un ambiente bastante sanote y una decoración muy cuidada que te hará sentir como en  el garito más cool de Manchester o Liverpool. Pero no, estamos en Mérida y hay “hotismo” para rato. Y jager, jager también hay. Y que mejor cicerón para este nuevo templo del indie extremeño que Antonio Luque, patricio malagueño y desde ahora emperador máximo de la Mérida indie.

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La fiesta comenzó pasadas las once y media con la formación titular de Sr Chinarro (Antonio Luque, Javier Vega, Pablo Cabra y  Jordi Gil)  entonando los compases de Estrenos T.V (El porqué de mis peinados -1997), para pasar a alternar  las nuevas canciones de Perspectiva Caballera (2014) con su repertorio habitual de temas conocidos y solicitados por su público. Todo esto salpicado siempre por comentarios sobre viajes y senadores.

La presentación de su último disco comenzó con Viaje Astral seguida de Famélicos famosos, para recalar frente a Dos besugos (El fuego amigo -2005) con Mudas y Escamas. Un Antonio Luque desprendido del peso de fantasmas lejanos, más alto aún si cabe, y una banda que es la mejor banda que Sr Chinarro podría tener, se lanzaron entonces cuesta abajo y sin frenos sobre un setlist sin final donde Mi Sapo, Ácido Fórmico, Amor de turno (en Canarias) o su favorita, Nod (qué raro…) serpenteaban alrededor de clásicos coreados por todos como Quiromántico o Merche* (La primera ópera envasada al vacío -2001) para cerrar la parte central del concierto despidiendo Perspectiva Caballera con Droguerías y farmacias.

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 Antonio: “¿Qué queréis de cenar? En el bar de arriba había ancas de ranas.

Primera fila. “Esas son de charca”

Antonio: “Hombre, yo ranas de mar no conozco muchas”

La segunda parte, más calmada pero igual de intensa, se centró en temas penetrantes como Babieca (otra vez los viajes) (Presiente -2011), El lejano Oeste (más viajes) (El mundo según -2006) o San Borondón (última escala) sin dejar de lado otras composiciones más o menos festivas como Una llamada a la acción, El rayo verde (¿el gallo qué?) o Esplendor en la hierba. La actuación se cerró con Alfabeto Morse (Ronroneando -2008) y Del montón.

Después de un concierto brillante como éste, parece que las disputas entre el primer Sr Chinarro que a todos nos encandiló con su verso ocurrente y un Antonio Luque que decidió tomar las riendas de su carrera antes de que el personaje se comiera al artista han firmado la paz encontrándose en un lugar común donde la luminosidad no deslumbra, donde la oscuridad es amable, donde encontramos a Antonio Chinarro, o lo que es lo mismo, a Sr Luque.

2014-11-15 00.33.10

Antonio: “Vamos a tocar la última”

Primera fila: “Noooo”

Antonio: “La última del disco digo, luego nos quedan como 150 en la discografía”

Primera fila: “Quedan las buenas!!”

Antonio: “Si, ahora cantamos una de Vetusta Morla”

Música y Cine van cogidos de la mano

El cine está ligado de manera muy directa a la música. Toda película tiene su banda sonora que la complementa. Muchas son las canciones que forman parte de  nuestra memoria y que cada vez que las escuchamos nos acordamos de la película a cuya banda sonora pertenece.

También algunos grupos indies han participado con sus canciones en diversas bandas sonoras como Deluxe con su tema El juego de la verdad en la película del mismo nombre, Second con su tema Her diary elegido por el director Jorge Sánchez para su película La noche de los girasoles, Lol y la Casa Azul participaron en la BSO de Ingrid o Los planetas en la película La habitación de Fermat. Incluso Guille Milkyway ha compuesto la banda sonora de la película Yo, también lo que le  llevó a ganar el Goya a la mejor canción original en 2010.

Pero a veces, el cine tiene el efecto contrario. Es decir, a veces una película, personaje o actor nos marcan tanto que eso nos inspira a componer una canción. Este es el caso de las siguientes canciones.

“Esplendor en la hierba” de Sr. Chinarro

Esplendor en la hierba es una película de 1961 considerada una de las mejores películas de la historia. Trata sobre las relaciones entre padres e hijos/as y los tabúes al respecto, todo girando alrededor de la relación imposible de los protagonistas. Tomó su nombre del  poema de William Wordsworth  “Oda inmortal” que decía: “Aunque nada pueda hacer volver la hora del esplendor en la hierba, de la gloria en las flores,no debemos afligirnos, pues encontraremos fuerza en el recuerdo” , es decir, siempre nos quedaran los buenos recuerdos.

No sabemos si esta película inspiró o no a Antonio Luque en esta canción pero cierto es que habla de la relación del barquero y sus hijas y del qué dirán.

“Desayuno con diamantes” de Lori Meyers

¿Quién no conoce esta película con esa imagen mítica de Audrey Hepburn enfrente de Tiffany´s? Si no la habéis visto o la recomiendo encarecidamente.

Es una película de 1961 protagonizada por Audrey Hepburn y George Peppard que trata de la relación amorosa de los dos protagonistas que se conocen por azar o por el destino. Ella entra de manera inesperada en la vida de él  ejerciendo una influencia inmensa.

La canción de Lori Meyers habla precisamente de eso, de la influencia de alguien sobre ti, de cómo sientes algo dentro de ti y es esa persona. No sabemos si les inspiró pero se asemeja bastante.

“Días de vino y rosas” de La Habitación Roja

Días de vino y rosas es una película de 1962 que trata de cómo un matrimonio, aparentemente feliz, acaba sumido en el alcoholismo. El marido es quien arrastra a su mujer a dicha situación pero él tiene la fuerza de voluntad para superarlo.

La letra de esta canción habla de cómo, a veces, nos vemos arrastrados por una persona y de cómo perdemos la esperanza en que  eso cambie. Como moraleja nos dice que seamos fuertes y así evitaremos estas situaciones: “deberías quererte más, no voy a dejar que estas cosas vuelvan a pasar”. Como veis, el argumento se asemeja bastante, ¿será coincidencia?

“Jennifer Grey” de Deneuve

Este grupo con un nombre tan relacionado con el cine no podía faltar. Jennifer Grey es una actriz estadounidense que, entre otras películas, ha protagonizado Dirty Dancing. De hecho su personaje, Frances “Baby” Houseman, es nombrado en la letra.

También podemos encontrar más referencias a la película como “pasaremos el verano ensayando en el lago”, o “deberías dar por hecho que tendré fuerza en los brazos” que evoca a la mítica escena de la película.

“Si tú me dices Ben, yo digo Affleck” de Love of Lesbian

Esta canción no creo francamente que tenga nada que ver con el cine ni con este actor. Simplemente la he añadido porque siempre me ha parecido muy divertida y llena de buen rollo. Cada vez que suena, todos nos ponemos a bailar y una sonrisa invade nuestra cara.

Como el título estaba relacionado con el tema del post, pues aquí está (es solo una excusa para ponerla,jaja).

Si conocéis otra canción relacionada con el cine, dejarnos un comentario a ver cuantas conseguimos.

 

Las mejores de 2012: Canciones

No estábamos muertos , que estábamos de parranda. Así que ya en 2013 y como no vamos a ser menos que la RolligStone dejamos para Enero nuestro especial sobre las mejores canciones de 2012. Lo tenemos claro, este año hemos acertado.

10.- Sr. Chinarro – Hot Mothers

Porque este es el Antonio Luque que nos gusta, igual de costumbrista que siempre pero más indie rock que nunca. La canción simboliza la huída constante del hombre adulto de la figura materna, filtrada en las relaciones de dominio emocional. Un temazo digno de convertirse en un clásico. Ahí es ná!

9.- Smile – Perfect Holiday

Un gran tema, que sigue el estilo acústico, sureño y luminoso de las anteriores entregas de los chicos de Getxo y que viene acompañado de un original video protagonizado por los míticos muñecos “clicks”. Uno de esos casos atipicos donde no queda claro cuál es mejor: el video o la canción. En todo caso, mejor juzgarlo uno mismo.

8.- Havalina – la Antártida empieza aquí

“La Antártida empieza aquí” proviene de un libro de relatos del escritor chileno Benjamin Labatut. Uno de esos hits que parecen luchar por no ser coreados en los conciertos pero que no pueden escapar a la calidad de la banda. Temas como este confirman que  Havalina es uno de los mejores grupos de rock que ha destilado este país.

7.- Second – El eterno aspirante

Según Sean: “Todos somos aspirantes en algun momento de nuestra vida. Además, a nosotros nos gusta serlo porque eso significa que no lo hemos aprendido todo, que disfrutamos con el camino, que sabemos que nos quedan muchisimas cosas por hacer y no hemos llegado a un objetivo todavía, tenemos que escalar muchas cimas y hacer muchas cosas. Second nos regala una letra enigmática, envolvente y única que transforma una gran canción en un tema esencial.

6.- The XX – Angels

Con “Angels” The XX siguen la línea sonora empezada con su aclamado primer álbum, XX, publicado en 2009. En esta nueva canción, la voz de Romy Madley Croft y una línea de guitarra, marca de la casa, vuelven a tener el protagonismo. Así, The XX son capaces de crear una melodía dulce y un ambiente único en esta canción.

5.- Templeton – Miedo de verdad y en condiciones

Armonías soft aderezadas con flashes kitsch,  pinceladas sixties, gotas de psicodelia y un punto de nostalgia para el corte número 2 de “El Murmullo”de Templeton, una banda que de tan indie, pasa a underground y de underground pasa a culto. Un brillante testimonio de la obligatoria desnudez que implica el amor de pareja.

4.- Love of Lesbian – Belice

“Belice” irrumpe con rabia contenida. Y es que cuando Love of Lesbian se desprenden de todos sus delirios y excesos consiguen canciones como ésta, con  delicados arreglos de corte más épico y un aroma tenso y subterráneo. Un salto al vacío en el que dejan atrás a los fans de John Boy para afrontar pulsiones más oscuras.

3.- Hola A Todo El Mundo – You know we founds new words

HATEM ahora suenan más bailables, como las fiestas a las que llegas sin esperar nada y terminan siendo “la gran noche”,  y este temazo es una buena muestra de ello. Ecos melancólicamente ochenteros nos envuelven  mostrándonos esa cara revival que tanto nos gusta en este blog. Synth-pop puro.

2.- Xoél López – De piedras y arena mojada

Escuchamos esta canción por primera vez en el Contempopránea de 2011 y pensábamos  “¿Con lo que yo te he querido, cómo puedes venirme con éstas?”. Sin embargo, “los gigantes de acero y unicornios de fuego” del estribillo de este tema sí se quedaron en con nosotros, como un aviso de que, aunque cambiado, nuestro “amigo” Xoél puede  seguir dándonos enormes alegrías.

1.- La Habitación Roja – Ayer / Indestructibles

Porque no podemos decidirnos por una u otra, porque van seguidas en el disco y no nos atrevemos a separarlas, porque “Ayer” ha sido nuestra canción de los festivales e “Indestructibles” representa 2012 como ninguna otra canción en el mundo y porque tanto en letra como en música nos parecen dos de las mejores composiciones de una de nuestras bandas favoritas de todos los tiempos.

Canciones de la Semana

“Bloodbuzz Ohio”, de The National (canción elegida por El_Tesorero)

Los yankees pecan de muchas cosas, pero lo cierto es que a veces (sólo a veces) demuestran tener mejor gusto que nosotros. Claro ejemplo son a menudo las bandas sonoras, donde encontramos magníficas elecciones en series como Smallville o películas como Cruel Intentions.

¿El último ejemplo? Por acertada y por curiosa, podríamos hablar de la elección de la banda norteamericana The National para la interpretación de “The Rains of Castemere”, uno de los temas principales de la serie Juego de Tronos.

Aunque The National es una banda puntera en Europa y Estados Unidos, con más de 600.000 copias vendidas en todo el mundo, aquí en España son unos completos desconocidos fuera del público más especializado. Espero que sirva esta colaboración en la soundtrack de la serie para que muchos aficionados a la obra de Martin puedan acercarse y conocer el maravilloso trabajo de la banda de Cincinnati.

No he escogido esta “The Rains of Castemere” por ser justo y consecuente con The National, de los que soy fan desde hace poco pero por supuesto mucho antes de esta colaboración; tampoco he escogido mi quizás canción favorita de ellos, “Terrible Love”, porque creo que es poco representativa de su trabajo. En cambio he escogido “Bloodbuzz Ohio” porque tiene todo lo que es característico de su música: hermosas letras, melodías tenues y la voz de barítono de Matt Berninger luciéndose a lo largo de toda la canción.

“Bloodbuzz Ohio” es el sexto corte del quinto álbum de The National, High Violet (4AD, 2010) y fue escogido como primer single del LP. Aparte del derroche vocal del vocalista, destacan las letras cargadas de metáforas que hablan de su pasado en su ciudad de origen, Ohio. El video está grabado, paradójicamente, en la ciudad de Nueva York.

“Una llamada a la acción” de Sr. Chinarro. Canción elegida por Juan Manuel Subirán.

Cuando El Columpio Asesino recibió este año el premio a la mejor canción del año por “Toro” declararon que, si llegan a saber antes que potenciando los estribillos alcanzarían este éxito, hubiesen empezado antes. Algo parecido le ha pasado a Sr. Chinarro, desde que empezó a entendérsele cantar, sus canciones han perdido algo de misterio, pero han ganando en capacidad para sentirse identificado, reconocido e inspirado por sus nuevos temas.

“Una llamada a la acción” es un tema vitalista en el que las torpezas y las pequeñas miserias de la vida se superan a base de hacer el amor “porque nunca está hecho”.

“Di que sí” de El Desván del Duende con “El Langui”. Canción elegida por Isa P.

Mi canción de esta semana no es del estilo que por aquí suele sonar, pero tenía que ponerla.

Alguna vez hemos hablado de este grupo, no solo por ser extremeño, si no porque uno de sus componentes forma parte de nuestras vidas. Pero esta vez no he elegido algo de “El Desván del Duende” por nada de esto, la he elegido porque esta canción es parte de un proyecto de sensibilización con la discapacidad y porque, además, su mensaje es claro, “si se quiere se puede” y eso es válido para cualquier persona y en cualquier situación.

Sería bonito que por una vez nos dejásemos de etiquetas, entrásemos en esta página y viéramos qué podemos hacer y, seguro que cuando escuchéis la canción, aunque no sea vuestro estilo, os inundará una gran sensación, porque transmite esperanza y alegría.

Si queréis conocer más sobre este proyecto, entrad aquí: http://sisequieresepuede.com/

Contempopránea 2012: Hoy muero Sábado

En el último día de un festival, recurrimos a nuestras últimas fuerzas para disfrutar al máximo y exprimir estas últimas horas. El Contempopránea no iba a ser menos. Por eso, el lema de nuestra jornada fue: Hoy muero Sábado.

Después de pasar la tarde a medio camino entre la siesta tradicional y la siesta pop de la Marquesita con las Poupets, la amarguiña y el señor calvo inquietante, pusimos camino al recinto de conciertos. Esta era la noche de la “polémica” actuación de Amaral… y se notó un cierto cambio en el público que asistía al festival. Aunque es verdad que hasta poco antes de la actuación no entraron en el recinto, se vieron más niños y madres que en otras ocasiones:

Os comentamos nuestras impresiones sobre los conciertos que vimos el sábado:

SR. CHINARRO: Un clásico del festival que vino más parlanchín que de costumbre y habló de le necesidad de luchar por eventos como este festival o de los “Fachas recalcitrantes”. En el apartado musical muchas canciones de los últimos discos y un par de perlas para los más veteranos (pocos, la verdad) “El rayo verde” y “Quiromántico”. Es curioso porque la última vez que oímos “Quiromántico” en Contempopránea el público se volvió loco, y en este caso tuvo una tímida acogida, los que conocemos esta canción ya somos un poco mayores para festivales por lo que parece.

https://twitter.com/mikeonthebb/status/226790970849632256

LA HABITACIÓN ROJA: La Habitación Roja ha sabido renovar su repertorio sin perder un ápice de potencia e intensidad. Por eso, aunque para gustos los colores, ponen a bailar a la gente bien toquen “Ayer”, “Voy a hacerte recordar” o la “Edad de Oro”, o “El eje del mal”. Tiene muchas tablas y consiguen tener mucha complicidad con el público y con conciertos como este demuestran que seguirán tocando en muchos Contempopráneas más (si es que los hay).

AMARAL: Después de una muy acertada y entretenida sesión de El Gallo Verde DJ, le tocó el turno a Amaral que desde el primer momento puso al público en pie. Normal, la gran mayoría estaban allí en honor a ellos: el recinto de conciertos se llenó como no lo había estado en toda esta edición y dejó estampas de las que ya no se veían en Alburquerque: dificultad para acceder a las primeras filas, la ladera y la barandilla lateral llenas de gente… Los temas que sonaron eran casi todos de sus dos últimos discos, con alguna excepción como “Estrella de mar”. Eva fue la protagonista absoluta gracias a su portentosa voz y actitud rockera y animada. En definitiva, un interesante espectáculo pero no exento de polémica:

Una vez mostradas las opiniones de los tuiteros pongo la mía (que no comparten todos los Gallos Verdes): El de Amaral fue un conciertazo, bien interpretado, animado, una gran actitud y una voz que deja en evidencia a muchos iconos del indie pop… pero a mi no me pega en Contempopránea.

DORIAN: Es una opinión personal, pero creo que Dorian heredaron gran parte del público adolescente de Amaral. La aparición de su “Tormenta de Arena” en la teenager “A tres metros sobre el cielo” y sus ritmos electrónicos los convierten en un plato de gusto para este público. Ojo, que me parece genial ya que Dorian puede servir de “puerta” para acercarse a otros grupos indie pop. En el apartado musical el grueso de la actuación estuvo dedicado a recorrer “La Ciudad Subterránea” sin olvidarse del himno imprescindible “A cualquier otra parte”. Marc, aunque ha conseguido soltarse bastante desde que los vimos por primera vez, no es de esos frontman frenéticos pero merece la pena asistir a los conciertos de Dorian porque siempre muestran matices nuevos de sus temas, en esta ocasión también. Mención aparte merece el nuevo peinado de Marc, de lo más comentado en twitter esa noche.

SIDONIE: El trio barcelonés puede no gustarte si escuchas su disco, pero si los ves actuar en directo seguro que se quedan contigo. El carisma que derrochan y la pasión con la que interpretan sus temas es algo que pocos artistas de panorama indie pop superan. Eso sí, a alguna se les debió caer el mito erótico al verles descamisados al final de la actuación, porque daban ganas de llevárselos a casa e invitarles a un cocido extremeño con bien de tocino. Repertorio compuesto por sus hits de toda su discografía en español rematado por el “ta ta ta tatatatá” de “Sidonie goes to Moog”.

THE WISH: Cerrando el festival los extremeños, que hicieron gala de ello, The Wish que a pesar de tocar casi al alba dieron todo sobre el escenario. Por su situación, Los Wish saben que cada concierto que den puede ser último, o por lo menos así lo transmiten con la intensidad y nervio que le imprimen a cada tema. Sonido impecable y todo un conciertazo con el que demostraron que se han ganado una plaza en los mejores festivales por derecho propio.

JAVI RETROVISOR DJ: Cerrando el festival hasta ¿el año que viene? ¿para siempre? la sesión de Javi Restrovisor, que comenzó con clasicos sesenteros para pasar a hits indies y cerrar con el “Voglio verte danzare” al amanecer. Un ratito muy agradable.

Contempopránea 2012: Los grupos del sábado

¿Sábado ya? Madre mía, todo el año esperando y esto está a punto de acabarse así que habrá que  darlo todo esta noche. Vamos a mirar el cartel de hoy… mira, Sr. Chinarro, La Habitación Roja y Sidonie traen nuevo disco, a Odio París y a The Wish tengo muchas ganas de verlos y bueno, que decir de Amaral ¿Qué es tu primer Contempopránea? Espera que te lo explico todo con más detenimiento.

20:30 h – Apertura de puertas. ¿Cómo andamos de fondos? Si vas bien recuerda que tienes que llevarles un bolso a tu novia, una camiseta a tu hermano o unos llaveros a los amigos que se han quedado currando. Ahora es el momento.

21:00 h – RuidoBlanco.  Sí, se escribe todo junto y su música no tiene truco: melodías bien construidas con textos inteligentes y sin pretensiones. Llevan juntos desde 2005, grabando maquetas y tocando en casi todas las salas de Barcelona y en otras tantas del resto del país. Ahora publican “Midiendo el Tiempo con Canciones”, un conjunto de 12 temas que sirven, entre otras cosas, para medir la evolución del grupo durante los últimos 5 años. Además, cuentan con la colaboración de Iván Ferreiro, que tras escuchar varios de sus temas decidió cantar en uno de ellos.

21:40 h – Odio París. Fueron la comidilla de la segunda mitad de 2011 con su disco de debut y ahora se incorporan al cartel del festival Contempopránea 2012 como uno de los grupos a los que no hay que perderse.  En “Cuando nadie pone un disco”, una vez superas las inevitables referencias y consigues rescatar la esencia de las letras, descubres algunas muy buenas frases, ya que, en definitiva, este LP habla de soledad, ruptura, enfado,… emociones que todos hemos sentido y que Odio París saben transmitir.

22:30 h – Sr. Chinarro.  Clásico de la explosión indie de los años 90, revolucionario de las palabras, edita libros, compone y tiene una visión tan particular del mundo que solo los títulos de sus discos pueden resumir. No en vano es el artista con más discos situados en mejor disco del año en España, “Compito”, “El porqué de mis peinados”, “El fuego amigo”, “El mundo según” o “Ronroneando” han hecho que su trayectoria tenga un respeto de esos que no se suelen ver. Llega a Alburquerque con “Menos Samba!” aunque seguro que estrena algún tema nuevo para el público contempopráneo.

23:40 h – La Habitación Roja. Dos años después de la presentación de “Universal”, regresan de nuevo con “Fue eléctrico”. Y es que a pesar de llevar 15 años en el mundo de la música, no parecen para nada estar cansados ya que su último trabajo, en el que podemos escuchar a LHR en todo su esplendor, está lleno de fuerza y energía. Resaltar que este disco esta pensado como un conjunto de once temas dispuestos cada uno de ellos para poner a la gente a mil en un directo. Cada una de las canciones está pensada tanto para abrir como para cerrar un concierto y eso dice mucho de lo que nos espera durante la actuación de estos valencianos.

00:40 h – El Gallo Verde djs. En Badajoz abrió hace mucho tiempo un bar que se llamaba Barmacia de Guardia, y que fue donde nos iniciamos en esto del pop independiente. Como le habíamos cogido el gustillo en 2006 decidimos visitar ese festival del que todos hablaban, a pesar de que no cogimos buen sitio para poner la tienda, de que nos perdimos muchos conciertos y otros tantos problemas, nos encantó el Contempopránea, y desde entonces no hemos fallado ningún año.

Cuando comenzamos el blog poquito a poco fuimos atrayendo la atención del mundillo musical independiente de Extremadura y un día, Agustín Fuentes, el director del festival, contactó con nosotros para que acudiésemos a su programa de radio “La Merienda” en Canal Extremadura. Después del programa estuvimos hablando un buen rato con él y suponemos que le debimos caer bien porque desde entonces hemos llevado una estrecha relación con el festival hasta el día de hoy, en el que estaremos “teloneando” a Amaral en un momento que no olvidaremos nunca. No tenemos el carnet oficial de djs pero tenemos el diploma de contempopráneos. Sabemos los que os gusta y os lo vamos a dar. Esperamos que os unáis a la fiesta y lo disfrutéis tanto como nosotros.

01:10 h – Amaral. Este año hace 20 que Eva y Juan se conocieron y 14 desde su primer disco, una larga carrera con muchas más luces que sombras, con algunas críticas y mil alabanzas. Amaral, siempre con un discurso lleno de coherencia, han decidido dar un paso hacia un público más proclive a comprar discos y mucho más acostumbrado a ir a conciertos y festivales. Este verano acuden por primera vez, y con especial ilusión, al escenario de la ladera de Alburquerque para desplegar toda su fuerza en Contempopránea 2012. Esperemos que este público al que tanto respetan sea igual de coherentes que ellos. Nosotros estaremos allí, en primera fila.

02:20 h – Javi Retrovisor dj. La trayectoria de este dj emeritense va estrechamente ligada a sus años de estudiante universitario, fechas en las que comenzó su andadura como dj. En esa etapa pinchó en garitos míticos de Salamanca, además de organizar fiestas de presentación como Wintercase o Contempopranea. Esa versatilidad adquirida durante esos años ha desembocado en su propio bar, Retrovisor Café Bar, donde cada noche propone sesiones diferentes en el que el indie, pop, rock, etc., se unen en un ambiente especialmente “retro”. Para Javi Retrovisor será un honor celebrar su 10ª asistencia consecutiva al festival, poniendo temas en un lugar que ya es como su segunda casa.

02:50 h – Dorian. Lo de este grupo con Contempopránea es algo digno de estudio. Sus conciertos se convierten en una fiesta en la que grupo y público no se diferencian y cada año que vuelven congregan a más gente a los pies de la ladera. No en vano Dorian es  una de las formaciones más importantes de la nueva escena musical española. Tienen tres discos en el mercado “10.000 Metrópolis” (Bip Bip – K Industria – 2004), “El futuro no es de nadie” (Pias – 2007) y el aclamado “La ciudad subterránea” (Pias – 2009), y en los últimos años han publicado canciones tan populares como “Cualquier otra parte”, “Te echamos de menos”, “La Tormenta de Arena” o “Paraísos Artificiales”. La banda combina hábilmente la tradición del pop español con el rock y las nuevas producciones y sonidos de la música electrónica contemporánea. Y apostamos doble contra sencillo a que este año volverán a conseguir que te duelan los pies.

04:00 h – Sidonie. Y de catalanes a catalanes o de contempopráneos de pro a contempopráneos de pro, ya que Sidonie son también perros viejos sobre el escenario de Alburquerque. El Fluido García es el título del nuevo disco de Sidonie, el sexto en su carrera. Pocos días después de que terminara la larga gira de El Incendio Marc enseñó sus nuevas canciones a sus amigos Jesús y Axel. Aquella madrugada los tres supieron que compartían la voluntad de romper radicalmente con aquello que habían hecho en sus dos anteriores trabajos. Tras tocarlas y escucharlas, supieron que aquellas nuevas canciones eran tan elásticas que sólo podían ser arregladas con el único estilo musical que es realmente libre y con el que los tres se conectan de una forma casi instintiva: la psicodelia.

05:20 h – The Wish. Llevan funcionando con su configuración actual desde mediados del 2007 plasmando en sus canciones intensas melodías y visceralidad, pasadas por el tamiz de una elegante presentación. En 2010 han sido galardonados como mejor banda de rock en los premios nacionales Ones to watch de Vodafone-Myspace.  Durante 2010 y 2011 han estado grabando su primer larga duración, un disco de diez temas que se llama igual que el grupo y donde demuestran la madurez atesorada a lo largo de los años. Este nuevo trabajo sale a la luz a comienzos de 2012, y con él las primeras confirmaciones para festivales como Contempopranea  y Europa Sur. El directo de The Wish es el punto fuerte de la banda. Un espectáculo en el que se mezclan rabia y emotividad, potencia y diversión, contundencia y sobre todo, elegancia.

06:20 h –  Javi Retrovisor dj.  Para Javi ésta será “una oportunidad de disfrutar este festival desde una posición inmejorable. Es el mejor público que puedo esperar, el que se queda hasta el final y que en muchos casos ha hecho muchos kilómetros hasta llegar a Alburquerque. Creo que también puede ser una buena forma de darme a conocer para poder pinchar en otros sitios, aunque esta sesión es muy particular: dispongo de poco tiempo y el público ya ha tenido una gran ración de música de calidad. Mi intención es dejar mi sello, pero de lo que se trata es que todos disfrutemos de temazos y terminemos el festi con una gran sonrisa en la cara”.

 

 

 

Canciones de la Semana

“Something good can work” de Two Door Cinema Club. Canción elegida por Isa P.

Mi canción de esta semana tiene fácil explicación: es primavera, es viernes, aunque ahora hace un poco de fresco hace buen día, hoy tenemos evento especial en el trabajo (estamos contigo campeón) y, por fin, me voy de fin de semana con mi hermana y prima (mis hermanas basicamente) a una casita rural en Pasarón de la Vera (comida, bebida y entretenimiento no nos va a faltar). Por todo esto estoy súper positiva y súper feliz, asique pongo esta canción porque transmite el buen rollo que me sale por los poros jaja. Que tengáis un buen fin de semana, yo estoy segura de que lo voy a tener.

“Tanto rollo con el infierno” de Deluxe, canción elegida por Juan Manuel Subirán

Un hombre no muy piadoso muere y va al infierno. Uno de los diablos de allí lo recibe y le explica que, dentro de plan de modernización de la condenación eterna, podrá elegir en qué estilo de infierno sufrir hasta el fin de los tiempos:

– En el infierno alemán, le atarán con cadenas y lo hervirán en lava candente hasta su absoluta calcinación, luego lo recomponen y vuelta a empezar. También tiene la opción del infierno francés en el que cada día le desollarán entero y le pincharán con tridentes hasta hacerle trizas. Y también tenemos el infierno español,…

– No diga más, elijo el infierno español de cabeza.

– Pero si no me ha dejado explicarle en qué consiste, ¿por qué está usted tan seguro de que prefiere ese?

– Pues porque siendo español, un día no vendrá el diablo, otro día no habrá lava hirviendo, otro día se le olvidará el tridente…

“G.G. Peningstone” de Sr. Chinarro, canción elegida por Verónica Fernández

Hace unos meses, mi hermano y mi cuñada me dieron la feliz de noticia de que iba a ser tita por primera vez. Os prodréis imaginar la alegría, claro.

Sorprendentemente aún no sabemos el sexo del futuro bebé, pero ellos ya tiene elegidos los nombres posibles en caso de ser niño o niña. Esta semana “he ejercido” por primera vez de tita, he tenido que ir a reservarle su cochecito y ya de paso me he deleitado viendo las ropitas de bebé, cunas… una decisión imposible qué regalarle cuando nazca.

Esta semana dedico mi canción a mi futuro sobrin@ y a sus magníficos papás. Es una canción que pertenece al álbum El mundo según (2006) que habla del nacimiento del hijo de Sr. Chinarro.

“Friday I’m in love”, de The Cure (canción elegida por El_Tesorero)

No estoy enamorado (dios nos pille confesados) pero el cielo brilla como si lo estuviera; además es viernes y aunque no hay conciertos este fin de semana, trasnocharemos seguro. Estés parado o trabajando, el viernes significa lo mismo: largas siestas, desayunos a medio día, cañitas y copitas, momentazos de relax, buenos amigos y mejores amigas

Por todo ello, yo os digo, estoy enamorado de los viernes.

“Friday I’m in Love” es el séptimo corte y segundo sencillo del álbum Wish (Fiction, Electra, 1992) de la banda británica The Cure. El tema, que supuso un éxito absoluto y es uno de sus himnos más reconocibles, es radicalmente opuesto al estilo habitual de la banda en aquel entonces, mucho más oscuro y siniestro, y el propio Robert Smith ha reconocido no gustarle mucho.

El secreto está en la velocidad de la canción, acelerada por error tras su grabación, lo que le da ese ritmo tan optimista; también se ha afirmado que se trata de una burla deliberada de la banda  a la música pop más comercial de la época.

“Momentos Kodak”, de Hazte Lapón (canción elegida por Manuel Domínguez)

¡Ay la fotografía digital! ¡Ay el zoom y los píxeles! Qué fácil era todo antes con tu kodak de la comunión y tus carretes de 36. Ahora el que saca la cámara un día de fiesta se convierte en el objeto de las iras de los demás amigos en las semanas sucesivas. Que si no me pongas en el facebook que me ve el jefe, que pásamelas que las retoque con el photoscape, que si súbemelas al dropbox… Me recuerdan al tío del anuncio ese de “la raquetita“. Pero bueno, luego te calmas porque recuerdas los años que has estado sin cámara y el por saco que dabas tú por esas fotos.

A Hazte Lapón los conocí por mi fuente más productiva desde la desaparición de Megaupload; el muro de facebook de los cientos de “amigos” poperos que me he ido buescando estos años.  En uno de esos muros, no sabría decir en cual, apareció un día esta canción que siempre me acompaña a la hora de poner música alegre a gente diferente.

Hazte Lapón se mueven a caballo entre Madrid y Andalucía y erste tema pertenece a su primer ep “Las fatigas del querer” que se compone de  canciones divertidas y sufridas al mismo tiempo. Ah, En esta canción hay un momento en el que recuerdan a Manos de Topo ¿no?

Diez discos para 2012

Con la tontería ya llevamos mes y medio de este 2012 que promete ser un año bastante apañado en lo que a música se refiere, y para muestra estos diez trabajos que o están a punto de salir “al mercado” o acaban de ser presentados en estos primeros días del año.

Desde el que se supone será el último disco de Deneuve, pasando por los siempre interesantes Joe Crepúsculo y Sr. Chinarro, hasta propuestas más bailables como The Wish o Varry Brava. (Click en las imágenes para escuchar los temitas.)

Deneuve – Sagrado Corazón – Onda Pasadena

¿Os acordáis cuando Deneuve anunciaron que se separaban el 11 del 11 del 2011 con un año de antelación? Como pasó la fecha y nadie dijo nada de nada pensamos que la cosa había quedado ahí. Sin embargo, lo que ocurrió realmente es que  la grabación se alargó y el disco que se supone será el último saldrá finalmente el 15 de marzo. Este es su primer adelanto, “Onda Pasadena“. El álbum se llamará “Sagrado corazón”.

Febrero – Altos vuelos – La cuenta atrás

Febrero es una de nuestras bandas pop-indie favoritas. Su música siempre destaca por  ser una mezcla de brillantes melodías y  guitarras rabiosas. Han publicado tres EPs autoeditados  “Febrero”(2007), “Musicoterapia”(2008), “Feria Pop”(2009) y su esperado primer LP titulado “El Abismo” (2010). En la actualidad presentan su nuevo trabajo “Altos vuelos” del que se desprende este primer sencillo “La cuenta atrás.”  Este último disco de Febrero ha sido posible gracias a la magia del crowdfunding.

Joe Crepúsculo – El caldero – Enséñame a amar

“Enséñame a amar” es lo nuevo de Joe Crepúsculo, el primer adelanto de su nuevo trabajo “El Caldero”, que salió a la luz  el 6 de Febrero. Después de beber de las fuentes del trópico con “Nuevo Ritmo”, Joe nos vuelve a sorprender con esta nueva canción, en la que se renace como cantautor melódico, romántico y melodramático.  Una canción que bien podría estar en el repertorio de Iglesias o Perales. Esperamos impacientes los distintos ingredientes que conforman este caldero.

 Klaus and kinski – Herreros y fatigas – Ojo por diente

Klaus&Kinski siguen a su rollo y así de bien les va porque con “Herreros y fatigas” se han superado y eso no estaba fácil después de “Tierra, trágalos” (Jabalina, 2010), que ya había superado a “Tu hoguera está ardiendo”.  En este trabajo han sido  capaces de aunar en un mismo álbum electropop, canción española, una habanera, pop perfecto marca de la casa, deudas con el Donosti Sound…, todo ello al servicio de unas canciones que les sitúa muy por delante de otros supuestos competidores indies. Para hablar de la canción nadie mejor que ellos mismos.

La habitación roja – Fue eléctrico – Ayer

“Fue eléctrico” es el octavo álbum de La Habitación Roja. Grabado en los Estudios Ultramarinos de Santi García. Con predominio de la guitarras eléctricas sobre las acústicas. El tema, candidato a himno para fans, se titula “Ayer” y es una de las canciones de un disco planteado como si cada canción fuera la apropiada para comenzar un concierto. Dorian han hecho  una remezcla de la canción. El disco sale el 27 de febrero.

Mañana – Se acabó la rabia – Desiste

Ya podemos escuchar “Desiste“, el nuevo single del grupo sevillano liderado por Cristóbal Colom, Mañana, incluido en su LP “Se acabó la rabia“, editado por Sello Salvaje (2012), a la venta el próximo 21 de febrero. Han pasado dos años desde su revelador estreno en largo, “A ver quién llega antes al fin”, tiempo durante el cual Mañana ha consolidado los rasgos de su música, un pop de grandes melodías y buenas letras, moderno, pero con reminiscencias sesenteras.

Niños Mutantes – Náufragos – Hundir la flota

Niños Mutantes tienen listo un nuevo disco, “Náufragos”, que incluye doce canciones grabadas en Producciones Peligrosas (Órgiva, La Alpujarra, Granada) y que será publicado por Ernie Records en marzo de 2012. De momento, a modo de adelanto, ya se pueden escuchar dos canciones del disco: la que le da título, “Náufragos”  y la que ha sido elegida para grabar el primer videoclip del disco, “Hundir la flota.”  El álbum al completo fue estrenado el pasado viernes 10 de febrero a las 11 de la mañana en un programa especial dedicado a Niños Mutantes en 180°, el programa que conduce Virginia Díaz.

Sr.Chinarro – Menos samba! – La ley de Murphy

Cuando Antonio Luque anunció que su próximo disco lo firmaría con su nombre verdadero y que Sr. Chinarro pasaría a ser su título parecía que  el sevillano no tenía muy claro por donde tirar. Ahora sabemos que continúa como Sr. Chinarro, que su decimosegundo disco de estudio se llamará “¡Menos Samba!” y que estará en la calle el próximo 12 de marzo. Sigue con el sello Mushroom Pillow y el lanzamiento se hará en tres formatos: digital, CD y una edición especial limitada de doble vinilo con carpeta abierta que también incluirá el CD. Todo ello a menos de un año de su último disco “Presidente”. Se habla de “¡Menos Samba!” como una vuelta a “El Fuego Amigo”.

The wish – The wish – Empty

Empty” es el avance de la nueva entrega del quitento pacense The Wish que están en estos momentos saboreando su segundo Lp después de “Rev” y como decíamos anteriormente de Klaus&Kinski han vuelto a superarse. Desde el primer segundo de “Empty”, sabes  que tienes ante ti un tema de primera división, de esos que te atrapan y se mantienen en tu reproductor mientras tantos otros entran y salen sin dejar recuerdo alguno. El nombre del nuevo disco es homónimo… “THE WISH”.

Varry Brava – Demasié – Calor

 La banda formada en Murcia a mediados de 2009 ha logrado hacerse un hueco en el panorama musical nacional gracias a su descarada puesta en escena y su sonido inconfundible. Una apuesta ecléctica que va desde el pop de los 80s hasta la música disco, pasando por el movimiento indie más actual. El 21 de febrero de 2012 sale a la venta “Demasié”, su primer trabajo discográfico, producido por Raúl de Lara (productor habitual de Second). En marzo comienzan una gran gira de presentación en directo del álbum por todo el país. “Calor“, será el  primer single del nuevo disco.

Sr. Chinarro (Sala Mercantil, 9/11/2011)

TEXTO: JOHN NASH | FOTOGRAFÍA: ISA POUPET

Con Sr. Chinarro no hay debate.

El miércoles fue el día elegido por Antonio Luque para sentar cátedra en Badajoz, quizás porque jueves, viernes y sábados son para la fiesta y domingo, lunes y martes para la resaca. Así, quedaba sólo un día en el que estar atentos a la clase que iba a impartir Sr. Chinarro.  Con una entrada más que aceptable y un sonido bastante limpio comenzó el concierto a eso de las once y veinte de la noche.

Lo primero, que no lo corriente, fue presentar a una banda a la que no nombraré por miedo a meterme en jardines, aunque es claro que  algunos de ellos forman parte también de Maga.  Y fue esta banda, ya muy rodada, la que sirvió de acompañamiento a la voz de un Antonio Luque, actor principal durante toda la exposición, que se mostró cercano y hablador como pocas veces.

Arrancaron con Ni lo sé ni lo quiero pensar de El mundo según (2006) enlazándola sin descanso con Los amores reñidos del Ronronenado  (2008) para a continuación atacar de una vez a Presidente (2011) con Una llamada a la acción.  De esta manera los temas de estos tres discos conformaron el grueso del concierto salpicado por otras canciones que son ya hits atemporales de la banda como Dos Besugos de El fuego amigo (2007) que ha envejecido muy bien. Aquí  encadenaron con  Ángela, ganando en ritmo e  intensidad. Y antes de cantar Un final feliz dijo “En esta canción hay que poner cara de chino, porque si las letras son cripticas las explicaciones también”, quedándose tan pancho y cerrando la primera parte del recital con El boxeo.

A partir de aquí los temas ganaron en intensidad con inflexiones en una voz que enfatizaba más en temas como Esplendor en la hierba, Portugal, San Borondón o Anacronismo. Y entre una canción y otra charlas sobre Andalucía vs Extremadura, Portugal y su economía  o las raciones que salen de un jamón,  terminando con un lacónico “las cosas que digo… con tal de hacerme el raro”

La apertura del acto final corrió a cargo de una alegre y luminosa interpretación de Del Montón seguida de Vacaciones en el mar y de una Gitana cargada de  fuerza y garra, una de las mejores interpretaciones de la noche, quizás por la segunda copa, que no lo digo yo, que lo dijo él. Una frase socorrida, María de las nieves -con una bonita ambientación instrumental antes de empezar- y  Babieca, todas de su último disco, cerraron el grueso del concierto antes de los bises.

Un mitin costumbrista de alto nivel  que finalizó con tres de sus  canciones más alegres como El Alfabeto Morse, Los ángeles y El rayo verde, tema al que le tenemos mucho cariño ya que forma parte del nombre de este blog. En fin, la gente estuvo entretenida y a buen seguro que el jueves se levantó de otra manera, sin tantas recapitalizaciones, deudas soberanas e insidias.