Canciones de la Semana

“Los siervos de la gleba” de Bla, canción elegida por Juan Manuel Subirán

No sé si habremos aprendido algo de todo esto que nos ha tocado vivir. Pero seguro que, hayamos querido hacerlo o no, todos hemos vistos trastocado un poco nuestro sistema de valores y nos habremos quitado algunas vendas por el camino. Ahora somos todos un poco menos inocentes y quizá por eso buscamos refugio en lo que todavía no nos ha defraudado.

“El Caminante” de Templeton. Canción elegida por Isa P.

Un día, vas en el coche pensando en tus cosas, ahí como de mal rollo, y de pronto suena una canción que no recordabas que estaba en ese cd y recuerdas por qué está ahí, porque te encanta.

Pues esta es mi canción de la semana (y seguramente de la próxima, y de la otra… y de la siguiente también)

“The change is coming” de Stay. Canción elegida por Verónica Fernández

Siguiendo mi repaso y puesta al día para el Contempopránea, esta semana he estado escuchando a los catalanes Stay.

He decir que para mí han sido un descubrimiento este año, su música me traslada a los años 60 y 70. Esta es una de las canciones que más me gustan de la banda. Estoy deseando verlos en directo en Alburquerque.

Esperemos que acorde con su letra, el cambio llegue pronto y mejore la situación para todos. Hasta entonces, pasad un feliz fin de semana.

“33” de La Mala. Canción elegida por Manuel Domínguez

Cuando ves a Fangoria en concierto te das cuenta de que más allá  de realities Alaska es de largo la artista española con la carrera más interesante del pop en España, ya que ha sabido adaptarse siempre a cada época mostrando una frescura y una inteligencia dignas de admiración.

Eso si, si la mujer de Mario Vaquerizo busca una digna sucesora tanto en aptitud como en actitud esa es sin duda La Mala (Rodríguez) que ha sabido ganarse el respeto de un público que sin ser amante del hip hop ni nada de eso sabe reconocer a las personas con talento, y La Mala está claro que tiene un don.

Los que ya tenemos 33 estamos a un plis de coger el bate.

“Aire soy”, Miguel Bosé y Ximena Sariñana. Canción elegida por El_Tesorero.

Guilty preasure reconocido y que últimamente no consigo quitarme de la cabeza. Una revisión del tema de Bosé de 1986, con un ritmo mucho más cadencioso y acompañado de la melosa voz de la mexicana Ximena Sariñana que, efectivamente te hacen sentir como el aire, algo que en este momento se me antoja muy seductor…

Sírvame para reivindicar la figura de Miguel Bosé, artista que ha sabido reiventarse una y otra vez y que, enfrentándose desde el principio de su carrera a discográficas y medios de comunicación, ha demostrado que su individualidad como persona y artista está por encima de su carrera.

Ximena Sariñana, por su lado, es una artista multi-instrumentalista mexicana. Nominada a varios grammys y habitual de los festivales estadounidenses, ha sabido moverse entre varias aguas y mostrarse camaleónica; lo mismo publica una canción para la BSO de Crepúsculo como trabaja con Mars Volta (siendo pareja de Omar Rodríguez, su guitarrista) como graba esta balada a dúo con Miguel Bosé para su álbum Papitwo (Warner Music, 2012).

Las mejores de 2012: Canciones

No estábamos muertos , que estábamos de parranda. Así que ya en 2013 y como no vamos a ser menos que la RolligStone dejamos para Enero nuestro especial sobre las mejores canciones de 2012. Lo tenemos claro, este año hemos acertado.

10.- Sr. Chinarro – Hot Mothers

Porque este es el Antonio Luque que nos gusta, igual de costumbrista que siempre pero más indie rock que nunca. La canción simboliza la huída constante del hombre adulto de la figura materna, filtrada en las relaciones de dominio emocional. Un temazo digno de convertirse en un clásico. Ahí es ná!

9.- Smile – Perfect Holiday

Un gran tema, que sigue el estilo acústico, sureño y luminoso de las anteriores entregas de los chicos de Getxo y que viene acompañado de un original video protagonizado por los míticos muñecos “clicks”. Uno de esos casos atipicos donde no queda claro cuál es mejor: el video o la canción. En todo caso, mejor juzgarlo uno mismo.

8.- Havalina – la Antártida empieza aquí

“La Antártida empieza aquí” proviene de un libro de relatos del escritor chileno Benjamin Labatut. Uno de esos hits que parecen luchar por no ser coreados en los conciertos pero que no pueden escapar a la calidad de la banda. Temas como este confirman que  Havalina es uno de los mejores grupos de rock que ha destilado este país.

7.- Second – El eterno aspirante

Según Sean: “Todos somos aspirantes en algun momento de nuestra vida. Además, a nosotros nos gusta serlo porque eso significa que no lo hemos aprendido todo, que disfrutamos con el camino, que sabemos que nos quedan muchisimas cosas por hacer y no hemos llegado a un objetivo todavía, tenemos que escalar muchas cimas y hacer muchas cosas. Second nos regala una letra enigmática, envolvente y única que transforma una gran canción en un tema esencial.

6.- The XX – Angels

Con “Angels” The XX siguen la línea sonora empezada con su aclamado primer álbum, XX, publicado en 2009. En esta nueva canción, la voz de Romy Madley Croft y una línea de guitarra, marca de la casa, vuelven a tener el protagonismo. Así, The XX son capaces de crear una melodía dulce y un ambiente único en esta canción.

5.- Templeton – Miedo de verdad y en condiciones

Armonías soft aderezadas con flashes kitsch,  pinceladas sixties, gotas de psicodelia y un punto de nostalgia para el corte número 2 de “El Murmullo”de Templeton, una banda que de tan indie, pasa a underground y de underground pasa a culto. Un brillante testimonio de la obligatoria desnudez que implica el amor de pareja.

4.- Love of Lesbian – Belice

“Belice” irrumpe con rabia contenida. Y es que cuando Love of Lesbian se desprenden de todos sus delirios y excesos consiguen canciones como ésta, con  delicados arreglos de corte más épico y un aroma tenso y subterráneo. Un salto al vacío en el que dejan atrás a los fans de John Boy para afrontar pulsiones más oscuras.

3.- Hola A Todo El Mundo – You know we founds new words

HATEM ahora suenan más bailables, como las fiestas a las que llegas sin esperar nada y terminan siendo “la gran noche”,  y este temazo es una buena muestra de ello. Ecos melancólicamente ochenteros nos envuelven  mostrándonos esa cara revival que tanto nos gusta en este blog. Synth-pop puro.

2.- Xoél López – De piedras y arena mojada

Escuchamos esta canción por primera vez en el Contempopránea de 2011 y pensábamos  “¿Con lo que yo te he querido, cómo puedes venirme con éstas?”. Sin embargo, “los gigantes de acero y unicornios de fuego” del estribillo de este tema sí se quedaron en con nosotros, como un aviso de que, aunque cambiado, nuestro “amigo” Xoél puede  seguir dándonos enormes alegrías.

1.- La Habitación Roja – Ayer / Indestructibles

Porque no podemos decidirnos por una u otra, porque van seguidas en el disco y no nos atrevemos a separarlas, porque “Ayer” ha sido nuestra canción de los festivales e “Indestructibles” representa 2012 como ninguna otra canción en el mundo y porque tanto en letra como en música nos parecen dos de las mejores composiciones de una de nuestras bandas favoritas de todos los tiempos.

Los mejores de 2012: DISCOS

Como pasa con los grandes grupos o en los mejores clubs de fútbol, después de cinco años ha llegado el momento en que los redactores de este blog no nos podemos ni ver las caras así que por primera vez hemos realizado esta lista vía internet, votando a lo Eurovisión ¿Quién  habrá sobrevivido a este mar de odio y envidias? ¿Ganaremos la Copa de Europa o estaremos a la altura del disco en solitario de Noel Gallagher?  Esperamos ansiosos vuestras críticas.

10.- Luis Brea – Hipotenusa

Luis Brea, una de las revelaciones del año tras muchos años sirviendo copas en el Fotomatón de Madrid, ha conseguido crear con Hipotenusa un concepto que él define como postindie: canciones sin complejos ni postureos  al servicio de unas letras cargadas de sentido del humor que plasman perfectamente la vida del treintañero contempopráneo, con sus contradicciones y sus sinsabores. Imprescindibles: “Automáticamente” / “Soy tu padre”.

9.- Linda Mirada – Con mi tiempo y el progreso

La cacereña Ana Naranjo ha sabido construir un sonido particular y propio, con una “textura” única, marca de la casa en la que se mantienen los sonidos electrónicos. En casi todas las canciones hay un deje de nostalgia pero nada de sensiblería y las imágenes que dibuja Ana con las letras tienen la fuerza de la sencillez y la habilidad de hacerte sentir identificado con cada situación. Imprescindibles: “Secundario” / “Aire”.

8.- Havalina – h

El cuarto álbum de la banda madrileña prosigue la línea de “Las Hojas Secas”: canciones rocosas, de guitarras hirientes y letras desoladas, aunque quizás algo menos oscuras y también más optimistas. La trayectoria de la banda tendrá algo que ver con eso, son ya 10 años pisando los escenarios, prácticamente todos los de este país, y su sonido se ha consolidado como uno de los más creíbles y sólidos del planeta indie. Imprescindibles: “La Antártida empieza aquí” / “Viaje al sol”.

7.- Superbólido – Descansa

Superbólido no son más que  Campini  y Emiliano, dos experimentados músicos de Badajoz, haciendo canciones… y vaya canciones. Un concierto de Fran Nixon, Ricardo Vicente y The New Raemon, una conversación pendiente y unas letras guardadas en un cajón han dado lugar a una de las sorpresas del año. Pop costumbrista con letras brillantes y recuerdos a La Costa Brava. Francamente inspirados. Imprescindibles: “Letras para copleras” / “Me quedo a dormir”.

6.-  Smile – Seasides

Llevan juntos desde 1996 con la idea de crear canciones acústicas inspiradas en los 60. Así, “Seasides” es un disco formado por cinco canciones con un claro sabor vacacional y una candencia relajadamente veraniega con el objetivo de recuperar el espíritu de esas canciones cortas e inmediatas que provienen de la herencia de grandes bandas como The Beach Boys, o The Kinks hasta las antiguas canciones hawaianas en la línea de grupos actuales los primeros Noah & The Whale o Kings of Convenience.  (Virginia Díaz dixit) Imprescindibles: “California” / “Perfect holiday”.

5.- Love of Lesbian – La noche eterna. Los días no vividos

El disco consta de dos partes, la primera nos cuenta todo lo que puedes llegar a vivir durante la noche, el otro, todo lo que dejas de hacer por vivir la noche. Pequeñas historias que transcurren entre el ocaso y la madrugada. Seres anónimos y noctámbulos que mezclan realidad y ficción y que se mueven entre la crudeza y el humor. Dos discos con una Luz distinta dependiendo de en que momento del día transcurren las fábulas. Imprescindibles: “Belice” / “La noche eterna

4.-  Templeton – El murmullo

El grupo de Betacam y Brian Hunt acierta con un disco que tiene como denominadores comunes fantásticos coros a medio camino entre Los Brincos o Beach Boys y unas letras cristalinas que hablan de inseguridades adolescentes que no se superan en la edad adulta, de la muerte y de los entresijos de una pareja. Un tira y afloja entre arreglos y ausencia de los mismos, entre encuentros y desencuentros y en consecuencia un disco de contrastes. Imprescindibles: “Miedo de verdad y en condiciones” / “Los días”.

3.- Xoél López – Atlántico

Probablemente no encontraréis una lista en la que  este disco esté tan bien situado ni a unos fans de Xoél que se quedarán más descolocados la primera vez que escucharon “Atlántico” que nosotros. Pues bien, nos alegra deciros que al final del viaje se divisa Tierra, una tierra lejana pero con sabor a hogar, un hogar formado por doce canciones más acústicas, rítmicas y con otro color y otro latido pero con el mismo corazón de siempre. Imprescindibles: “Tierra” / “De piedras y arena mojada”.

2.- Hola A Todo el Mundo – Ultraviolet Catastrophe

Ultraviolet Catastrophe es un discurso en contra de la realidad y a favor de la condición mágica de nuestra existencia. Un giro de la banda hacia un pop más electrónico. Diez nuevas  composiciones llenas de sensibilidad, armonías y melancolía. Aun así siguen destilando un pop luminoso cubierto ahora  con barnices de sintetizadores para bailar y hacernos soñar. El eco sincero, envolvente y siempre optimista de HATEM siempre tendrá algo de lo que adolecen el noventa por ciento de los grupos españoles,  carácter propio. Imprescindibles: “You Know we found new words/ “They won’t let me grow”.

1.- La Habitación Roja – Fue eléctrico

Parafraseando a Jorge Martí en una entrevista, “Este es el mejor disco de La Habitación Roja”. Sé que para muchos no será cierto ya que pensarán que es más de lo mismo pero para los que nos encanta la banda valenciana este es un disco fantástico. Está compuesto por once temas que, como viene siendo habitual, se caracterizan por unas letras íntimas y sencillas y unos ritmos melódicos y pegadizos. Once canciones redondas que sirven tanto para escucharlas con los cascos en una tarde de lluvia como para corearlas mientras saltas en uno de sus conciertos. Imprescindibles: “Ayer” / “indestructibles”.

 

SONORAMA 2012: JUEVES

“EL GALLO VERDE ESTÁ EN LA CASA”, que dirían Calle 13, es lo que pensamos después de montar las tiendas, darnos la duchita de bienvenida y acicalarnos para nuestra primera noche de conciertos. El camping tenía buena pinta con su nuevo escenario y su bar con “los precios populares de siempre” y los polyclean lucían sus mejores galas sin esperar lo que se les venía encima. Todo listo.

21:50 TEMPLETON – Llegamos tarde y un poco fríos pero con muchas ganas de disfrutar de uno de los mejores trabajos de este año, El Murmullo, en el escenario Ribera del Duero, un estalache mastodóntico donde Betacam, Brian Hunt y compañía nos deleitaron con temazos como “Miércoles capítulo” o “Miedo de verdad y en condiciones” además de algunas canciones de su anterior disco como la archiconocida “Las casas de verano e invierno”. Fueron los primeros en congregar a bastante gente a su alrededor  y a buen seguro hubieran lucido más a otra hora.

22:35 NO BAND FOR LLUVIA – Un concierto en el que Guille Mostaza a los teclados y Lyndon Parish a la guitarra lucen más que la “lider” del grupo dice poco a favor de una Lluvia Rojo que se pasó todo el concierto pidiendo que le abrieran la botella de vino, que  decirlo una vez piuede tener gracia pero a la tercera ya cansa. Al final el concierto resultó salvable por la contundencia de la banda y por el tema en el que ella toca el piano, su principal virtud.

23:20 ANNIE B. SWEET – Oh, Monsters! luce mucho mejor en grandes escenarios que su anterior disco aunque las canciones de éste combinan a la perfección desde que Annie las ha reinterpretado para ajustarlas al nuevo setlist.  Cada vez más público y, como suele pasar, cada vez más corrillos y más cháchara. Manuel Cabezalí  comenzaría en este concierto sus particulares olimpiadas ya que fue sin duda alguna el músico que más veces se subió a los escenarios de Aranda de Duero. Además Annie compartió escenario con Guillermo Galván, productor del disco y David El Indio, de Vetusta Morla para que la acompañaran en una canción. Gran concierto para una de las triunfadoras de Sonorama 2012.

0:10 THE CABRIOLETS –   Y en el duelo de grupos con cantante famosa The Cabriolets salieron claramente ganadores. Bimba Bosé, de menos a más, se comió el escenario tanto por su arrolladora personalidad como por su seductora voz.  Con Manuel Cabezalí (otra vez) a la guitarra la banda sonaba agresiva y elegante a la vez conduciendo El Feo hacia el mejor concierto de la noche en el escenario Castilla y León es vida.  No te dejarán indiferente.

1:00 LOS ENEMIGOS – Rock en estado puro para el concierto más multitudianrio de la noche. Clásicos como “Señora” atraían a los pocos que no estaban allí para vez a Fino Oyonarte y Josele Santiago. El concierto fue una sucesión de temazos desde “An-tonio”, un tema dedicado al recientemente fallecido Sancho Gracia, hasta “Septiembre”, para despedirse con “La cuenta atrás”  antes del bis. Porque está bien claro que lo que a muchos les falta a ellos les sobra.

FDN: Cartel(azo) definitivo

La caida de Los Planetas del cartel del Festival do Norte aunque ha sido una decepción para sus fans no ha mermado la calidad del conjunto ya que cuenta con (casi) todos los nombres de moda en el panorama Indie nacional: Russian Red, Vetusta Morla, Manos de Topo y Love o Lesbian. También hay sitios para nuevos nombres como Extraperlo o Nouvelle Cuisine y para grupos consagrados como La Buena Vida. La representación internacional corre a cargo de Herman Dune, The Whip o X-Wife.

Nunca he estado en este festival, pero como sigan en esta línea vamos a tener que hacer un viajecito a tierras gallegas para comprobar in situ que tiene tan buena pinta como parece por el cartel.

Copio y pego el programa que nos ha remitido la organización:

Festival do Norte
1 y 2 de Mayo
Recinto Exterior Fexdega
Vilagarcía de Arousa
Día 1 de mayo:
Escenario Estrella Galicia
Herman Dune
The Whip
Love of Lesbian
X-Wife
Templeton
Ragdog
Escenario Caixanova /nsaio
Russian Red
Manos de Topo
Nouvelle Cuisine
Escenario FDN Dance Club
Florent y Yo
Isra Dj (Sala Karma)

Día 2 de mayo:
Escenario Estrella Galicia
The Rumble Strips
Vetusta Morla
Delorean
Standstill
Cuchillo
Havalina
Escenario Caixanova /nsaio
La Buena Vida
Extraperlo
Noise Project
Escenario FDN Dance Club
Rober Bodegas Dj (Sí, el de la sexta)
Onurb Blows Dj (Monstruo un solo ojo)
Precio de entradas: 
Entrada día: 17€ anticipada
21€ en taquilla
Abono*: 25€ anticipado 30€ taquilla
*Abono con derecho a acampada
Promoción especial clientes de Movistar: A través de Tick Tack Ticket: abonos a un precio especial de 20€
Puntos de venta: 
Tiendas de discos:
Santiago: Gong Disco · Discoprecio · A Reixa Tenda  
A Coruña: Nonis · Portobello 
Pontevedra: Vázquez Lescaille · Froiz (Cobián) / Tipo  
Vigo: Elepé · Tipo · Gong Discos 
Ourense: Peggy Records  
Vilagarcía: Disco Froiz 
O Grove: Pub Vinilo
Online:
Caixanova: www.servinova.com telf.: 902 504 500
Tick Tack Ticket: www.ticketmaster.es telf.: 902 15 00 25