Después de unos cuantos años centrados en retratar el panorama indie pop español, desde Contempopránea este año recuperan la buena costumbre de darnos una píldora internacional con la incorporación a su cartel de los neoyorquinos Nada Surf, que se dieron a conocer en el añó 96 con el archiradiado «Popular».
Se suman también a la alineación (que ya celebramos en su momento cuando anunciaron sus primeros nombres) el pop punk de Vosotras Veréis, la nueva revelación extremeña Balarrasa y los himnos pop de Las Yhadis, grupo revelación nacional 2024 a criterio del propio festival Contempopránea.
Unas incorporaciónes que cierran un cartel con un gran número de temazos, con la suerte de no tener que elegir a qué grupo ver porque no hay solapamientos. Es lo que tiene los festivales pequeños.
La cita con Contempopránea 2024 es en Olivenza del 1 al 3 de agosto y los abonos ya están a la venta
El próximo miércoles 13 de marzo, a las 19:00 horas, tendrá lugar en la Residencia Universitaria de Fundación CB (RUCAB) un encuentro especial con La Habitación Roja. La entrada es gratuita hasta completar aforo pero aunque no haya que pagar dinero sí que habrá que ver primero el el documental ‘In The Middle of Norway’, el cual narra la vida de Jorge Martí, vocalista y compositor del grupo, en Noruega.
No os preocupéis que el documental sólo dura 38 minutos y nos muestra como en verano recorre festivales y escenarios por todo el mundo, para después regresar a Noruega, donde trabaja el resto del año como enfermero en un centro para pacientes de Alzheimer, además de cuidar a su mujer, diagnosticada en 2010 de encefalomielitis miálgica.
La segunda parte de este encuentro será la más esperada: Jorge Martí y Pau Roca ofrecerán un concierto en acústico. Una oportunidad única en Badajoz que no debe ser desaprovechada.
A punto de terminar enero publicamos esta lista. Como señores cuarentañeros que somos estamos ocupados buscando algún sistema para organizar el menú semanal y la compra de la semana, o empatizando con la madre de Malcom ahora que está la serie entera en Disney+. Le he estado dando vueltas a si tenía sentido publicarla a estas alturas y he pensado que, en realidad, este blog es también un diario que refleja lo que escuchábamos cuando lo escribíamos y entre noticias de nuevos lanzamientos y crónicas de conciertos que se quedarán desfasadas, al menos estas listas serán una cápsula del tiempo sobre qué es lo que nos gustaba en 2023.
Así que, in no particular order, y sin dar mucho la turra, os presentamos las 23 de 2023
1.- Cuchillos de Lisasinson, porque está bien reconocer que a veces somos insoportables.
2.- Persiguiendo a Amy de Nadie Patín, porque las canciones que en 2023 recuerdan a comedias noventeras son un sí rotundo
3.- El Ángel de la Historia de VVV [Trippin’you] porque a pesar de tener 40 años no es tarde para engancharse al electopop
4.- Volar de La Plata, porque todos hemos lamentado errores y no hemos sabido arreglarlos
5.- Por un puto pico de Parquesvr, porque por una vez la sociedad fue capaz de plantarle la cara al todopoderoso fútbol y hacer caer a un impresentable.
6.- Me estás empezando a gustar de Los Marcianos y Malamute, porque todavía hay tiempo de regodearse en las emociones
7.- Lucky de Shego, porque todos nos hemos distanciado de alguien
8.- Barrio Somavilla de Repión, porque los veranos de la infancia no volverán nunca pero todos recordamos como se vivían
9.- Libra de Pau by Chance y Octopus to the party, porque la angustia adolescente a ritmo de hyperpop entra mejor
10.- Los Perros de Arde Bogotá, porque no somos inmunes a la peer pressure
11.- Aquel Sábado de Lea Leone, porque el pop no está muerto
12.- _La canción que no vas a hacer hoy de _Juno, porque todos hemos fantaseado por cómo serían nuestras vidas si hubieramos tomado otras decisiones
13.- Drama en el Sonorama de Anabel Lee y Maren, porque cualquier canción que meta salseo indie mola (y además es un temazo)
14.- Demasiado de El Último Vecino, porque todos nos hemos refugiado en el baño cuando hemos tenido demasiado
15.- Final Explicado de Marinita Precaria, porque a todos nos han traicionado y nos hemos sentido tontos
16.- Himno (para los que están jodidos), de La La Love You y Allison, porque irá a la lista de El Gallo Verde DJ (si algún día volvemos a los platos)
17.- Bodas y Palomasde Amante Laffón, porque todos nos hemos comportado como cretinos.
18.- Casa Carreras de Vera Fauna, porque mezcla explotación laboral y reirse de los modernos
19.- Bailando Malde ELYELLA y Ginebras, porque todos hemos farfullado las canciones coreando en un festival
20.- Barcelona 92 de Vicente Calderón, porque hace 20 años molábamos mucho (pero mucho) más
21.- Pajaro de tres alasde Marta Movidas, porque a veces necesitamos no perdonar
22.-Los dias malos de Niña Polaca, porque nos hemos dado cuenta de que nuestros amigos ya no van de nuestra mano.
23.- Ceras Rosas de Dani Dicostas, porque ni yo aguanto mi forma de ser (y ese ¡no! que suena después de esa frase me encanta)
A finales de los años 10 había un nombre que no paraba de repetirse en todas las publicaciones, blogs y programas musicales: Arizona Baby. Con su look barbudo y su neofolk acústico refrescaron el panorama musical con unos directos super intensos. Desde entonces no han dejado de cosechar éxitos y el 3 de febrero tendremos la oportunidad de disfrutar de su directo en la Sala Off Cultura. Es una oportunidad única para la ciudad de Badajoz y como no queremos que la desaprovechéis les hemos hecho una entrevista para daros aún más razones para ir a verlos.
Después de 20 años de carrera ¿cuáles son las motivaciones para seguir adelante con el grupo? Es lo que hacemos, así de sencillo. Hacemos canciones, las grabamos y las tocamos ante la gente. Es literalmente una forma de vida.
¿Cómo describiríais el proceso creativo detrás de vuestro último álbum?
Pues muy espontáneo y muy honesto. Sin estudios de mercado ni trucos tecnológicos. Escogiendo las canciones (hicimos muchas) que más nos emocionaban, tanto tocarlas como escucharlas. Es un disco instintivo.
¿Cuál es vuestra canción favorita de vuestro último álbum «Salvation»?
Quizá destacaríamos «Streets of Babylon» porque fue una composición muy coral, con mucha participación de los tres. Eso nos llevó a un resultado que de otra manera no hubiese salido. A todos nos sorprendieron cosas al juntar lo que traía uno u otro. Y eso es muy refrescante y es donde asoma ese espíritu colectivo, esa magia que surge cuando tocamos y componemos juntos desde la base. Además es la canción que abre nuevos caminos para seguir evolucionando. Está gustado mucho al público, además.
Para un grupo del que todo mundo destaca el directo. ¿Cómo ha sido la experiencia de volver a los escenarios después de la pandemia?
Pues como soltar a un miura embravecido. Necesitábamos poder tocar para sobrevivir (en todos los sentidos). No puede volver a suceder algo así, hay que exigir una gestión razonable y científica siempre. Por lo demás, felices de llevar ya un tiempo abrazando a la gente que viene a vernos tocar. Tenemos unos seguidores maravillosos.
¿Qué consejos le daríais a alguien que quiere empezar en la música?
Que tenga siempre un plan B para ganarse la vida. Y que toque para ser feliz, porque sí.
Y por último, ¿Qué banda emergente os llama la atención y os gustaría que destacase?
Cabeza de Gallo, rock psicodélico. Y también Campo Grande, rollo noise- shoegaze. Ambos grupos de Valladolid.
En esta casa somos fans de L Kan y todo lo que hacen tiene cabida en este blog. Por eso celebramos que este grupo nos vuelva a ofrecer su particular punto de vista, esta vez sobre las señoras y los juicios que se hacen sobre ellas.
«Señora que salta» es, según la nota de prensa del lanzamiento, «un himno antiedadista y feminista» sobre la alegría de ser señora. En 2007 ya presentaron «Señora», expresando su filia por esas damas que tienen marido con despacho y hacen obra social por navidad. Ahora, después de unos cuantos años ya son ellos mismos Señoras en si mismas pero un poco distintas a las primeras: «L Kan reivindican ahora a las señoras que siguen saltando, escuchando música en el bus y cantando a todo volumen; a las señoras con crocs que hacen tiktoks, a las señoras que pasean sus hormonas a lo loco y sin frenos».
Carmen113, marca el inicio del año 2024 con el lanzamiento de su sexto álbum, ‘DIVA’. Este nuevo trabajo, que verá la luz el 16 de enero en todas las plataformas, no solo representa el cierre de una trilogía que comenzó con ‘Discutir Desnudos’ y continuó con ‘Hipnótica’, sino que también invita a la audiencia a explorar la “diva” que reside en cada uno de nosotros. ‘DIVA’ no solo es un conjunto de canciones; es un viaje musical que explora las complejidades de la vida, desde inseguridades y amores hasta relaciones tóxicas y la madurez, todo ello enmarcado en una celebración de los momentos que nos definen como individuos.
La banda se embarcará en su “DIVA TOUR” a partir de enero de 2024, prometiendo una experiencia en vivo única. Con fechas en todo el país, ya hay anticipación, con entradas agotadas en varios lugares, como la Sala Sol en Madrid, que se llenó un mes antes del concierto.
Carmen113 ha cosechado un éxito significativo con más de 12 millones de escuchas en Spotify y 130,000 oyentes mensuales. Su álbum anterior, ‘Hipnótica’, lanzado en 2021, marcó un hito en su carrera, llevándolos a grandes escenarios y festivales. La banda ha compartido escenario con artistas destacados como Shinova, Viva Suecia, Arde Bogotá y Vetusta Morla.
Si bien su música ha sido comparada con la de Miss Caffeina, The 1975, Love of Lesbian, La Casa Azul, The Weeknd y Parcels, ‘DIVA’ promete ofrecer una evolución única en su sonido, capturando toda la energía acumulada en los últimos dos años intensos para la banda.
Aunque los nombres gordos de la parte de arriba es lo que suele llamar la atención en los carteles de los festivales Contempopránea 2024 ha desvelado un cartel que destaca por lo refrescante de su parte de baja.
No me malinterpretéis, los grupos que son «cabeza de cartel» tienen una gran calidad pero es de destacar que de los grupos anunciados casi la mitad no han pisado nunca el festival, lo cual supone una gran renovación para aquellos que se quejan de que «siempre vienen los mismos», y demuestran que desde la organización tienen visión para ver cuáles son los grupos que destacan y serán los referentes en el futuro. En concreto se estrenan en Contempopránea: Karavana (que cada vez pisan más fuerte), Niña Polaca (que tienen ya una colección de himnos interesante), La Paloma, Mujeres (que fueron el grupo de moda hace un par de años y vuelven con nuevos temas), Rocío Saiz, Jordana B (con un estilo que a mi personalmente me da muy buen rollo) y Nadie Patín (que si no los habéis escuchado os estáis perdiendo algo muy chulo).
Ahora, si nos volvemos a mirar los grupos de la parte de arriba, vemos que son auténticos referentes del indie pop en España: será la última vez que podremos ver a El Columpio Asesino en directo ya que han anunciado su retirada de los escenarios, Los Punsetes no visitaban Extremadura desde 2018 y Sidonie desde 2021, Sr. Chinarro no se sube al escenario de Contempopránea desde 2011, y Chucho, Mercromina y Surfin Bichos son para muchos el germen de la música indie en nuestro país. También están Melenas, que ya visitaron el festival en 2019.
En definitiva, un menú muy interesante para un festival que vuelve a cambiar de fechas (reservaros el primer fin de semana de agosto) pero que se mantiene en Olivenza con unos servicios ya consolidados (zona de acampada/caravanas y duchas al lado del recinto de conciertos y, muy importante, completamente gratis).
Futurachicapop ha vuelto, y lo ha hecho desafiando las convenciones del amor romántico con su nuevo sencillo, «Literatura Románticofestiva». Este nuevo himno al desamor presenta una mirada más desenfadada hacia el concepto romántico que ha permeado nuestra cultura a lo largo de los años.
En «Literatura Románticofestiva», Futurachicapop explora la complejidad de las emociones asociadas al amor, presentando una perspectiva que oscila entre el rechazo y la exploración de las dualidades que este concepto genera. Es una oda a la contradicción y al desamor, sumergiéndose en la «Literatura Románticofestiva» para expresar su rechazo hacia la idealización del amor, al tiempo que explora la dualidad de emociones que este puede generar.
Inspirado por el pop rock adolescente de los años 2000, Futurachicapop rinde homenaje a sus referencias musicales de esa época, desde Miranda! hasta Hannah Montana, y lo hace desde una perspectiva actual. Este sencillo no se limita a una revisión del pasado; más bien, aborda estas influencias desde la mirada única de Futurachicapop, marcada por la deconstrucción del pop de las grandes divas y una perspectiva LGTBIQ+.
Futurachicapop, conocido por su álbum debut «Pasado Presente FUTURA» (2020), ha cimentado su reputación con melodías contagiosas y una explosión de personalidad artística y fantasía. «Literatura Románticofestiva» promete ser una evolución de su sonido, manteniendo la autenticidad que caracteriza su propuesta musical.
Este sencillo no solo es un adelanto, sino también un cimiento para una nueva era musical que exploraremos a fondo en la primavera de 2024, cuando se lance el álbum completo. Futurachicapop continúa siendo una fuerza creativa, llevándonos en un viaje melódico único a través de sus experiencias personales y su perspectiva única sobre el amor y la vida.
El pasado viernes Badajoz pudo disfrutar del directo de Niña Polaca en una Sala Off Cultura que extrañamente no hizo sold out teniendo en cuenta que se trataba de un grupo que venía de llenar La Riviera en Madrid hace una semana y que era la primera vez que tocaban en la ciudad.
El caso es que los que despejaron su agenda de viajes de puente y cenas de empresa pudieron disfrutar del concierto de una banda que ha sabido construir su repertorio a base de complicidad entre sus componentes y con el público.
Aunque se quedaron fuera algunas de las canciones solicitadas por el público (como ‘Pdr Snchz’) los Niña Polaca conocen muy bien cuáles son sus puntos fuertes, en parte porque su nuevo disco ‘Que adoren tus huesos’ ha tenido muy buena acogida, y en parte porque han rodado sus temas a base de conciertos modestos como éste con el público muy cerca. El caso es que con el «racionaré el amor por turnos» de ‘Joaquin Phoenix’ ya se metieron al público en el bote y lo arrastraron con sus temas hasta la gran tralla final de ‘Los días malos’, ‘Asumiré la muerte de Mufasa’, ‘Nora’ y ‘Madrid sin ti’.
La banda Niña Polaca ha logrado algo notable al sonar frescos, innovadores y con una identidad propia, sin caer en excentricidades, lo cual debería valerles para conseguir colar su nombre en los carteles de casi todos los festivales indies del país durante muchos años mientras los grupos de moda aparecen con letras muy grandes un año para desaparecer el siguiente.
Papá Topo ha lanzado su nuevo single “Dime Mentiras”, que formará parte de su próximo álbum “Tormenta De Verano”, previsto para 2024. Se trata de una canción que reflexiona sobre la soledad en el mundo contemporáneo, donde las relaciones interpersonales son cada vez más efímeras y superficiales.
El líder del grupo, Adrià Arbona, ha explicado que la canción expresa el hastío y la tristeza de sentirse aislado entre la multitud y la necesidad de evasión, de mentirse a uno mismo, de fantasear con unos vínculos afectivos profundos. Según él, el sistema capitalista nos conduce a la obsesión por acumular amantes, objetos y bienes, y también afecta a la industria musical, donde se vive una fuerte presión por los números y las modas.
En Papá Topo han evitado entrar en ese juego, tomándose el tiempo necesario para hacer la música en la que creen, con el apoyo de su sello, Elefant Records. Han sido tan libres como les ha sido posible, y han cuidado todos los detalles de su nuevo trabajo, desde la orquestación hasta la producción electrónica, pasando por la letra. “Dime Mentiras” es una muestra de ello, una canción que, aunque parezca sencilla, tiene un trabajo muy laborioso detrás.
“Dime Mentiras” es un hit para bailar con lágrimas en los ojos, que ya se puede escuchar y comprar en la web de Elefant Records. Además, Papá Topo ofrecerá un concierto el sábado 16 de diciembre de 2023 en el Café La Palma de Madrid, donde presentará su nuevo single y otros temas de su repertorio. Las entradas anticipadas se pueden adquirir en la misma web del sello.
EL GALLO VERDE 